До 16 и старше телепередача ведущие: молодёжные программы 80-х и начала 90-х — Ретро на DTF

До 16 и старше телепередача ведущие: молодёжные программы 80-х и начала 90-х — Ретро на DTF

Содержание

молодёжные программы 80-х и начала 90-х — Ретро на DTF

Вспоминаем период, когда телевидение впервые заговорило с молодым поколением на его языке.

16 599

просмотров

В семидесятые-восьмидесятые годы телевидение в СССР ещё не было коммерческим, а потому многие считают, что программы могли делать качественнее, не идя на поводу у рекламы. Но формат, где большинство передач следовали «линии партии», полностью исключал серьёзные разговоры о проблемах молодёжи. Да и модные среди подростков тенденции чаще всего не доходили до центральных каналов.

Всё начало меняться с середины восьмидесятых. На телевидении появились молодёжные передачи с новым стилем подачи и более смелыми ведущими. И к девяностым популярность таких программ уже зашкаливала.

Вспоминаем самые яркие и значимые из них.

«До 16 и старше…»

Первой попыткой заговорить с молодёжью на равных можно считать передачу «До 16 и старше…» Первой программы Центрального телевидения СССР.

Она стартовала ещё в 1983 году. Заставка с бегущим по взлётной полосе подростком, которую сопровождала динамичная музыка, напоминала сцены из американского кино и обещала что-то совсем непохожее на классические советские программы.

У истоков «До 16 и старше…» стояли такие журналисты, как Алексей Комов, Николай Коровин и Светлана Чиркова — все они впоследствии занимались и другими молодёжными программами.

Но не нужно думать, что авторам сразу позволили взяться за острые темы и погрузиться в жизнь подростков. Первые пару лет «До 16 и старше…», как и многие другие программы, рассказывала о перспективах выпускников-отличников, проблемах на Западе, где молодёжь устраивает протесты, и прочей советской повестке.

Но после середины восьмидесятых авторы уже осмелели, и в эфире появились более острые репортажи. Причём «До 16 и старше…» отличало желание разбирать актуальные вопросы именно со стороны молодёжи. А главное — признать существование проблем, о которых предпочитали молчать.

Например, в 1985 году показали выпуск, посвящённый ночным мотоциклистам (в передаче их называли «рокерами»). После этого передачу завалили письмами с требованием прекратить рекламировать опасное увлечение и «обуздать» подростков.

Но вместо этого авторы выпустили ещё один репортаж «Возраст риска», где попытались объективно разобрать ситуацию.

Интервью брали и у самих «рокеров», и у милиции, и даже у пострадавших после несчастных случаев. А в финале журналисты попытались рассказать, как сделать это увлечение полезным.

Также в программе говорили об уличных группировках и субкультурах, беспризорниках и попрошайках или о жестокости школьников.

В эфир попадали и действительно трагические события. Так, в «До 16 и старше…» сделали репортаж о сельской школе, где руководство довело до самоубийства ученика.

После этого выпуска подростки буквально завалили программу письмами. Учащиеся из Узбекистана жаловались, что их заставляют работать на уборке хлопка. Причём руководство района регулярно отчитывалось, что детский труд не используют. И расследование «До 16 и старше…» привело к реальным переменам и наказаниям чиновников.

Именно в этой программе в 1986 году в качестве репортёра появился ещё совсем молодой Сергей Супонев. Он пришёл на Центральное телевидение ещё в 1980-м. Но сначала работал грузчиком, а потом вырос до администратора отдела пропаганды.

Кроме того, в «До 16 и старше…» регулярно появлялись модные музыканты. Так, в 1988 году ведущие пообщались с Виктором Цоем сразу после премьеры фильма «Игла».

В самом начале интервью Цой подробно рассказывает, почему назвал свою группу «Кино»

Уже значительно позже, в 1997 году в программе появилась ещё совсем молодая группа «Король и Шут». А потом одно из своих первых интервью дала и Земфира.

С наступлением девяностых темы менялись вместе с жизнью в стране. В 1991 году вышла программа о гопниках. Причём журналисты взяли смелое интервью у представителей группировки, попытавшись понять их мотивы.

Но ещё важнее, что со временем формат передачи менялся. К девяностым в ней уже появилось несколько постоянных рубрик, которые потом переросли в самостоятельные телешоу. О некоторых из них можно рассказать отдельно.

«Рок-Урок»

Музыкальная составляющая «До 16 и старше…» превратилась сразу в две программы.

В 1992 году стартовал «Рок-Урок или двойной удар». Это некое подобие «Музыкального ринга», только в более современном формате. В программу приглашали различных музыкантов. Они исполняли свои песни, а потом отвечали на вопросы зрителей.

Слово «Рок» в заголовке не ограничивало жанр передачи. На шоу приходили артисты всех стилей: от Богдана Титомира и Валерия Леонтьева до «Агаты Кристи» и Мстислава Ростроповича.

Сергей Чиграков поёт свои блюзы под рояль

Сначала передачу вёл совсем юный Иван Попов. На тот момент ребёнка сильно раскручивали при поддержке Аллы Пугачёвой. У него даже вышел музыкальный альбом «Новая звезда», где с Ваней пели Лариса Долина и сама Пугачёва, и пара клипов.

Вокальными данными Попов не выделялся, но в кадре он и правда держался достойно даже рядом со взрослыми гостями.

Сергей Лемох из группы «Кар-Мэн» общается с Ваней и показывает модные танцевальные движения

Уже спустя год его сменил 17-летний Александр Олешко, для которого «Рок-Урок» стал первой работой на телевидении. А в 1994-м его место занял Егор Шиллер. Он и вёл «Рок-Урок» до самого закрытия в 1997 году.

С музыкантами обсуждали не только их творчество, но и разные социальные вопросы. Борис Гребенщиков в 1995 году очень смело высказывался на тему ситуации в стране. Ещё более удивительно, что ведущий его открыто поддерживал, хотя выходила передача на Первом канале.

Было и много смешного. Композитор Сергей Курёхин рассказывает о садо-мазохистской версии спектакля «Колобок»

«Джэм»

Вторая передача рассказывала о гитарной музыке и инструментах. Ведущий Роман Кульков брал интервью у различных звёзд и давал исторические справки о коллективах. Причём нередко он общался и с западными артистами.

Передача, посвящённая гастролям Uriah Heep по России

С приглашёнными гостями часто говорили об их инструментах. В отдельных выпусках авторы программы вместе с музыкантами даже посещали заводы по производству гитар или общались с мастерами, которые делают инструменты на заказ.

Всех гостей просили записать фразу «Специально для джэма». Особенно забавно это звучало от тех, кто не говорил по-русски

К 1996 году программа отошла от гитарной музыки. Изменился имидж ведущего, а в гости приходили музыканты вроде Линды или группы «Лицей».

Спустя ещё некоторое время программу закрыли. Роман Кульков создал «Топ-марафон» — ток-шоу с музыкантами и прочими известными людьми. А потом и вовсе перебрался в «Квартирный вопрос».

«Тет-а-тет»

Ещё одно ответвление, зародившееся в девяностых в рамках «До 16 и старше…», посвящено более личным и даже интимным темам. Недаром передача получила название «Тет-а-тет».

Ведущий Владислав Маленко (он больше известен по театральным работам и саркастичным басням) общался с постоянными собеседниками и гостями, затрагивая самые актуальные для подростков вопросы.

Причём он старался максимально использовать свой театральный опыт, разбавляя интервью сценками, в которых сам же и играл, а заодно и исполнял песни под гитару.

Настроение передачи радикально менялось от выпуска к выпуску. Программа о «лени» выглядела забавной, а в передаче про поиск собственного имиджа гости пародировали знаменитых модельеров. А вот тему наркомании в «Тет-а-тет» разбирали совершенно серьёзно.

Идея передачи оставалась ровно той же, что задумывали в «До 16 и старше…»: попытка общаться с подростками на их языке, и приглашать кумиров молодёжи. Появился даже выпуск, посвящённый фанаткам группы «На-На»

Из «До 16 и старше…» вышло ещё несколько интересных программ. Ежемесячный «Тин-тоник» рассказывал о молодёжной культуре.

Выходил также «РЭП». Это название расшифровывали как «развлекательно-экономическая программа». В нём авторы говорили о молодёжном бизнесе.

Во второй половине девяностых все эти передачи вновь собрали под общее название «До 16 и старше…» в виде небольших рубрик. К ним также добавился дискуссионный «Чердак». В таком виде программа просуществовала до 2001 года. А потом Сергей Супонев, ставший уже руководителем Дирекции детских и развлекательных программ ОРТ, счёл формат устаревшим и закрыл шоу.

«Зебра»

Чуть позже подобные передачи появились и на региональных каналах. В 1988 году на Ленинградском Телевидении (позже «5 канал») стартовала «Зебра».

Необычное название предложил главный режиссёр детской редакции канала Владимир Латышев. Он же и придумал основной концепт передачи. По словам режиссёра программы Людмилы Безобразовой, название выбрали потому, что зебру невозможно приручить, и она неуправляема — прямо как подросток. А кроме того, зебра полосатая, что отражает постоянные перемены в жизни.

За неделю кастинга авторы просмотрели более трёх тысяч претендентов на роли ведущих. Выбор остановили на шестерых подростках, которых разделили на пары: Анна Даниленко и Павел Гладнев, Елена Суханова и Павел Рыжков, Ольга Марченко и Влад Громов.

Ведущих постарались подобрать максимально живых, чтобы молодая аудитория увидела в них себя. Поэтому авторы выбрали непринуждённый стиль передачи. Ведущие постоянно шутили и часто перебивали друг друга.

«Зебра» состояла из различных блоков с репортажами и интервью с кумирами подростков. Также герои отвечали на многочисленные письма, зачастую обсуждая серьёзные вопросы вроде общения с родителями. А ещё в финале передачи показывали отрывки из франшизы «Звёздные войны», буквально по 3-4 минуты.

Помимо этого в «Зебре» регулярно появлялись исторические рубрики

Авторы «Зебры» одними из первых на телевидении занялись реконструкцией. В рубрике «Что в имени тебе моём?» ведущие наряжались в костюмы старых эпох и рассказывали о различных исторических событиях и литературных сюжетах.

Ну а самой знаменитой стала фраза, которую запомнили все поклонники: «Вы спрашиваете — „Зебра“ ответить не может!» — так ведущие реагировали на самые сложные и неоднозначные вопросы.

Передача просуществовала до 1996 года. Постепенно большинство ведущих сменилось, причём многие участники оригинального состава так и остались в профессии журналистов, просто занялись другими проектами.

50х50

Параллельно в эфир выходила ещё одна молодёжная передача с зеброй на логотипе. В 1989 году Первая программа запустила телешоу «50х50» (пятьдесят на пятьдесят).

По задумке, передача в равной мере совмещала новости поп-культуры и музыкальные фрагменты, а также интервью звёзд и знакомство с новыми артистами.

Первым ведущим выбрали музыканта и шоумена Сергея Минаева. Он же придумал и записал заставку со знаменитым рефреном «фифти-фифти».

Поначалу передача держалась исключительно на музыкальных номерах и харизме ведущего. Тут и сыграли свою роль разносторонние таланты Минаева. Он брал интервью, показывал сценки, сам же пел и танцевал.

Один из типичных выпусков. Здесь много Виктора Салтыкова, гаданий по руке, конкурсы и даже песни самого Минаева

Некоторые исполнители приходили в программу в качестве соведущих на один выпуск. Но поначалу только Минаев оставался постоянным участником передачи. Однако проработал он в «50х50» не слишком долго. В 1991-м ему в напарники добавили Алексея Весёлкина из «До 16 и старше…». И вскоре Сергей Минаев покинул программу.

В пару к Весёлкину пригласили Ксению Стриж — диджея «Европы плюс» и будущего автора программы «У Ксюши». Но и она задержалась всего на год. Уже в 1992 году в программе появился Николай Фоменко. Вскоре он занял пост режиссёра «50х50» и сменил Стриж на более экстравагантную Диану Рубанову (в то же время она работала на радио «Модерн» под псевдонимом Дина Ди).

Но со сменой ведущих концепция осталась примерно той же: современная и старая поп-музыка, забавные сценки от ведущих и самые горячие новости из мира шоу-бизнеса.

Кроме того, в передаче постоянно составляли рейтинги артистов на основе писем зрителей. По словам ведущих, все данные загружали в новомодный компьютер. А в конце года программа устраивала финальный концерт для всех звёзд.

Оригинальная передача «50х50» выходила до 1998 года. Через несколько месяцев после закрытия её попытались возобновить на канале РТР, снова пригласив Минаева в качестве ведущего, и сделав акцент на молодых артистах. Эта версия не снискала большой популярности. Через год программа переехала на ТВ-6, а потом окончательно закрылась.

«Программа „А“»

Сергей Антипов работал в музыкальной редакции Центрального телевидения с 1983 года. Он снимал «Утреннюю почту» и новогодние «Огоньки». Но в 1989 году Антипов создал главную передачу для поклонников русского рока.

Причём изначально «Программу „А“» задумывали в ином формате. Антипов хотел рассказывать о новостях поп-музыки. С буквы А начинались заголовки всех основных рубрик: «Акцент», «Авангард», «Афиша». И даже в первом новогоднем концерте, который устроила «Программа „А“», участвовали исключительно артисты и группы с именами и названиями на А: от Аллы Пугачёвой до «Аракса».

Одна из программ 1989 года. В ней можно увидеть как Дмитрия Маликова, так и малоизвестный французский рок. О новинках авангарда рассказывает Артемий Троицкий

Но хоть авторы несколько лет подряд и рассказывали о фестивале «Сан-Ремо», они с самого начала больше тяготели к рок-музыке, а особенно к живым концертам. И вскоре в передачу добавилась рубрика Ad libitum. В этой части «Программа „А“» записывала и транслировала выступления различных групп, которые понравились редакции. В том числе и не эфирных.

«Сектор Газа» в Останкино. Из архивов «Программы „А“»

Параллельно команда записывала и крупные концерты российских рок-музыкантов. Причём у большинства работников раньше не было подобного опыта. Сведение звука для трансляции легло на плечи Андрея Пастернака. Тот как раз оставил профессию концертного звукорежиссёра и переключился на студийную работу. Благодаря его усилиям «Программу „А“» удалось сделать первой передачей, которая транслировалась в стереофоническом звучании.

На самом же деле стереозвук шёл только в синхронной радиотрансляции от «Европы плюс». Но, по словам самого Пастернака, многие ставили радиоприёмник поближе к телевизору и наслаждались качеством.

Усилиями Сергея Антипова и его команды сохранились записи десятков концертов российских рок-групп. Позже их показывали на ТВЦ в рамках цикла «К 10-летию „Программы А“». А сейчас появился YouTube-канал, где выкладывают архивные записи. Причём многие из них в Full HD. Там есть как звёзды вроде групп «Сплин» и «Король и Шут», так и забытые сегодня команды «Ночной проспект» и «Дубы-колдуны».

«Марафон-15»

После первых лет работы в «До 16 и старше…» студент Сергей Супонев создал свою первую программу. Причём «Марафон-15» заодно оказался и его дипломной работой на факультете журналистики МГУ.

Изначально передача входила в состав полуторачасовой «Детской информационно-публицистической программы», стартовавшей в 1989 году. Первую часть вели Георгий Галустьян (в передаче его называли Жора) и Светлана Романкова. А вторую половину уже полностью отдали Супоневу.

Но более лаконичное и современное название больше понравилось публике. И вскоре всю передачу переименовали в «Марафон-15».

Ведущих — Сергея Супонева и Жору Галустьяна — подобрали на контрасте. «Сережа у нас был независимый и самоуверенный, частенько „обижал“ Жору. Мы все это называли „мыло“», — говорит продюсер Светлана Прудовская.

Передачу согласно названию поделили на 15 сюжетов, посвящённых совершенно разным темам. А в качестве связок добавляли вставки с общением ведущих.

Многих удивляло, насколько разные и иногда смелые темы затрагивали ведущие. В передаче могли рассказывать о первом ресторане McDonald’s в Москве или объяснять, как правильно стирать рубашку и жарить сосиски на костре. А могли и выпустить репортаж об открытой продаже эротической продукции.

Откровенность кадров в подростковой дневной передаче поражает

С 1991 года к ведущим присоединилась Леся Башева. Помимо общения с остальными ведущими, ей выделили рубрику «Между нами девочками». И к 1992 году она уже разрослась в самостоятельную передачу.

В программу приходили и другие приглашённые ведущие. Многим запомнился выпуск 1992 года, где в качестве репортёра «Марафона-15» появился Сергей Бодров-младший

Не обходилось и без музыки. В «Марафоне-15» показывали видеоклипы и репортажи с концертов. Пели и сами ведущие.

Регулярно снимали выездные репортажи из разных стран. Супонев рассказывал о Японии, американских лагерях отдыха для детей. При этом он сам свободно общался на английском. Также в передаче устраивали много конкурсов, иногда с иностранными друзьями. По словам Галустьяна, письма в передачу приходили мешками, и именно на основе этого оценивали рейтинг передачи.

Со временем программа переросла в творческое объединение «Марафон-15», в которое входило несколько независимых передач для детей разных возрастов: «Волшебный мир, или Синема», «Лего-го!», «Кукла моей мечты» и другие.

Программа закрылась в 1998 году после переезда продюсера Светланы Прудовской в США. Сергей Супонев с 1993 года оставался только автором и руководителем. К тому моменту он уже занимался множеством других проектов: «Звёздный Час», «Зов джунглей», «Денди — Новая реальность». В 2001 году Супонев трагически погиб, разбившись на снегоходе.

«МузОбоз»

В 1991 году один из режиссёров программы «Взгляд» Иван Демидов решил и сам стать ведущим. Он выбрал формат музыкального обозрения, что и превратилось в сокращение «МузОбоз».

Впервые передача вышла в рамках «Взгляда», а потом уже стала самостоятельным шоу. Демидов хотел показать обезличенного ведущего, поэтому он постоянно носил тёмные очки (из-за этого даже возник миф, что у него проблемы с глазами), а закадровый текст не всегда совпадал с движениями губ.

В заставке говорилось, что программа рассказывает «достоверно обо всех стилях и направлениях музыки».

Фоном в передаче шла музыка из песни Bip-bop группы Wings

Демидов знакомил с новостями поп- и рок-музыки, рассказывал о музыкантах, которые родились на неделе, и представлял зрителям новых исполнителей. В рамках «МузОбоза» нередко проходили премьеры клипов. А вскоре авторы программы начали организовывать концерты для начинающих музыкантов. И именно благодаря Демидову на телевидении появились такие группы, как «Технология» и «Мальчишник».

Учитывая, что популярная передача выходила на Первом канале, для артистов такой старт становился путёвкой на крупнейшие площадки.

«Мальчишник» в «МузОбозе»

Ежемесячно авторы составляли рейтинги популярности артистов и песен. Ведущий делился своим мнением, за этим следовали комментарии экспертов и иногда интервью с самими музыкантами.

В противовес «Рок-Уроку» и особенно «Джэму», в передачу в основном попадала поп-музыка, причём не всегда хорошего качества, за что ведущего нередко критиковали.

Но большинству зрителей нравилась программа. И в 1994 году даже прошёл концертный тур «Площадка „Обоза“», в котором приняли участие самые популярные группы и исполнители.

Заставка «МузОбоза» от группы Кар-Мэн

В таком виде передача просуществовала до 1996 года. Потом Демидов оставил пост ведущего, уступив место Отару Кушанашвили и Лере Кудрявцевой. В передачу приглашали больше гостей и сменили новости на общение с музыкантами.

Потом «МузОбоз» переезжал по разным каналам, сменил название на «Обоzzz-шоу», а к 2000 году закрылся.

«Любовь с первого взгляда»

В 1991 году телекомпания «Игра-ТВ» Владимира Ворошилова, которая выпускала знаменитую передачу «Что? Где? Когда?», закупила лицензию на производство аналога телешоу Love at First Sight.

Русская версия получила название «Любовь с первого взгляда». Вести её пригласили пасынка Ворошилова Бориса Крюка и Аллу Волкову, работавшую редактором «Что? Где? Когда?»

Как и в оригинальной передаче, ведущим разделили роли. Крюк носил пиджаки и вёл себя более сдержанно. А более смешливой и разговорчивой Волковой каждый раз делали необычные причёски и подбирали модные наряды.

Первый выпуск снимали прямо на родине оригинала в Ноттингеме, ведущие в начале даже обращаются к зрителям по-английски.

В конце ролика фрагменты из оригинальной передачи Love at First Sight

В передаче участвовали три девушки и трое молодых людей. В первый день ведущие задавали им различные вопросы. Иногда довольно провокационного содержания вроде: «С вас в море сбило купальник, а вам нужно выйти на берег, как поступите?»

После такого знакомства участникам предлагали выбрать себе пару. При совпадении героев отправляли в ресторан, где они узнавали друг друга получше.

На второй день совпавшие пары возвращались в студию, где им задавали вопросы. Каждый правильный ответ давал один выстрел в сердце, расположенное в таблице. За сердцами скрывались различные призы: фотоаппарат, телевизор, но самое главное — романтическое путешествие.

Со временем правила меняли, чтобы на второй день оставалась только одна пара, добавляли и убирали разные сектора и конкурсы. Но в целом программа почти без перемен просуществовала до 1999 года. Крюк с 2001 года начал вести «Что? Где? Когда?», а Алла Волкова вернулась к редакторской работе.

Восстановили передачу уже в 2011 году на MTV, новую версию вели Эвелина Блёданс и Таир Мамедов, но прожила программа всего несколько месяцев.

«Утренняя звезда»

И в том же 1991 году знаменитый телеведущий Юрий Николаев создал продюсерскую фирму «ЮНИКС». Компания начала работу с шоу «Утренняя звезда». Авторы программы решили дать юным талантам возможность пробиться на сцену. Для этого устраивали конкурсы пения и танцев.

Реклама первой передачи и концерт

Всех конкурсантов делили на четыре категории: по возрасту (от 3 до 15 лет и 15 до 22 лет) и по направлению творчества (вокал или танцы).

Сам Николаев вёл передачу, а его напарницами обычно становились совсем юные девочки. Конкурсантов оценивало жюри из четырёх человек, выставляя всем баллы, позволяющие проходить в следующий тур.

«Утреннюю звезду» часто критиковали: детское творчество, которое показывали в передаче, выглядело очень консервативно. Поэтому многие говорили, что передача скорее предназначена для старшего поколения, хоть в ней участвуют подростки.

Но всё же программа позволила впервые выйти на сцену многим будущим звёздам. В «Утренней звезде» выступали Пелагея, Юлия Началова, Сергей Лазарев и многие другие.

Сергей Лазарев поёт Синатру

На поверку оказывалось, что многие попадали в передачу не просто так. Группу «Лицей» продюсировал Алексей Макаревич — двоюродный брат Андрея Макаревича и гитарист группы «Воскресение». Там же появилась Анжелика Варум (её отец Юрий Варум — известный продюсер и аранжировщик песен Аллы Пугачёвой),

К тому же разброс возраста от 15 до 22 лет заставлял жюри выбирать между совсем разными уровнями творчества.

Валерия победила на конкурсе в 1992 году. На момент выступления ей исполнилось 22 года

Но всё же под руководством Николаева программа просуществовала до 2002 года, потом ненадолго переехала с ОРТ на ТВЦ и закрылась. Авторы говорили, что Константин Эрнст боялся конкуренции «Утренней звезды» с новой «Фабрикой Звёзд». Но, скорее всего, формат передачи просто устарел.

На сегодняшний день большинство подобных передач выглядят наивными. В построении программ и стиле подачи слишком чувствуется советское наследие. Но для восьмидесятых и начала девяностых они выглядели смело. Авторы решались на эксперименты, каких раньше не позволяли на центральном телевидении. И именно они позволили изменить формат и заговорить с молодёжью о проблемах нового поколения и откровенных темах. Или хотя бы показать то, что интересно подросткам.

Передача «До 16 и старше»

Программа до 16 и старше:

До 16 и старше заставка

Телепередача «До шестнадцати и старше» транслировалась по Первому каналу телевидения СССР и России с 1983 по 2001 годы. В передаче затрагивались проблемы, волнующие молодежную аудиторию. Во времена СССР передача транслировалась с понедельника по четверг, в 90 –е годы передача выходила в разные дни недели в 16 часов.

Первый выпуск программы вышел в эфир 18 октября 1983 года.

До 16 и старше

 

 Программу предваряла заставка в виде подростка, бегущего по взлетной полосе. В программе освещались вопросы, представляющие интерес для молодежи: беспризорники, рокерское движение, наркомания, дедовщина в армии, вопросы организации досуга, извечная проблема «отцов и детей». С развитием проекта, в нем появлялись новые темы и направления, от самой передачи ответвлялись отдельные тележурналы. Так, появилась программа развлекательно – экономического направления о проблемах молодежи в бизнесе «РЭП», программа о молодежной субкультуре «Тин –Тоник», музыкальные передачи «Джэм» и «Рок – урок», программа, затрагивающая интимную тематику «Тет –а –тет».Впоследствии все эти программы вновь стали выходить в формате единой передачи «До шестнадцати и старше», в которой они составляли отдельные рубрики, подчиняющиеся концепции «Я и мир, в котором я живу».

Подготовкой программы стали заниматься новые, молодые ведущие, большинство из которых были студентами или недавними выпускниками журфака МГУ. Претерпел изменение и формат программы, которая состояла из различных законченных сюжетов.
Перемены, происходящие в стране, диктовали новые требования, и передача менялась вместе со страной. Темы сюжетов становились актуальнее, жестче, лаконичнее. Более насыщенными становились и межсюжетные пространства. 
Позже передача трансформировалась в формат молодежного ток – шоу, состоявшего из четырех частей. Героями ток – шоу становились популярные в молодежной среде музыканты, писатели, актеры, бизнесмены, которые вели открытый диалог с аудиторией и ведущими программы. Здесь также, как и раньше, обсуждались различные вопросы, вызывающие интерес в молодежной среде.  28 июня 2001 года состоялся последний эфир программы, после которого она ушла в бессрочный отпуск.

 Однако и сегодня телеканал «Ностальгия» предоставляет всем желающим смотреть повторные выпуски некогда популярной молодежной передачи. В настоящее время по этому каналу транслируются выпуски «До шестнадцати и старше» с 1988 по 1992 годы.

«До 16 и старше…» — главная молодежная передача — BEST90.ru

Популярная советская передача «До 16 и старше»  оказалась долгожителем, успешно перекочевав из советских времен в 90-е годы. На голубые экраны программа вышла в 1983 году и сразу завоевала признание, как у молодежи, так и у более зрелого зрителя. Само название передачи подсказывало, что она предназначена для зрителей разного возраста, с самым разнообразным кругом интересов. Передача «До 16 и старше» имела успех у зрителей с различной жизненной позицией и социальным статусом. Она пользовалась успехом у интеллектуалов и у хулиганов, у студентов и у рабочих.

 

Рубрики передачи – зеркальное отражение жизни подростков 90-х

Талантливые режиссеры удачно подобрали заставку в начале передачи: бегущий подросток по взлетной полосе. Он олицетворял собой современную молодежь. Впереди у подрастающего поколения вся жизнь и они бегут по ней, как по взлетной полосе, устремляясь вперед. Но жизнь не такая гладкая и ровная, как взлетная полоса, на пути подростков встречаются различные преграды и трудности. Программа «До 16 и старше» впервые заговорила с подростками об их радостях, тревогах и проблемах.
 

Калейдоскоп сюжетов передачи «До 16 и старше»

Сюжеты программ были самые разнообразные, но все они затрагивали актуальные вопросы современной молодежи. Вот некоторые из них:

  • музыкальные новости;
  • спорт; 
  • «дедовщина» в армии; 
  • рассматривались истории малолетних преступников, рокеров; 
  • проблемы ранних браков и отношения молодежи друг к другу;
  • вечные вопросы отцов и детей;
  • проблемы наркомании.

Программа «До 16 и старше», впервые откровенно заговорила с подростками на «взрослые темы», о которых раньше пытались умалчивать. Неприглядные стороны жизни советской молодежи до этого не принято было выносить на всеобщее обозрение. Замалчивались вопросы детской преступности, как будто их не существовало вовсе. 
Программа «До 16 и старше» быстро реагировала на изменение ситуации в стране, а вместе с этим и на возникновение проблем среди молодежи. Популярная программа стала наглядным пособием для вхождения подростков во взрослую жизнь.
 

«Я и мир, в котором я живу»

Со временем, и развитием проекта в передаче появлялись новые направления и темы. От основной передачи начали отделяться рубрики, которые продолжали свою самостоятельную жизнь в виде следующих программ:

  1. «РЭП». Это была развлекательно – экономическая передача о проблемах молодежи в бизнесе. 
  2. «Тин – Тоник», программа о молодежной субкультуре.
  3. «Джем», «Рок урок» музыкальные передачи.
  4. «Тет – а – тет» передача, затрагивающая вопросы интимной сферы.

Со временем, все эти рубрики вновь объединились в одну передачу «До 16 и старше», и начали выходить под названием «Я и мир, в котором я живу», как часть основной передачи.

Ведущие, которых нам не хватает

Передача «До 16 и старше» выделялась манерой общения ведущих с публикой. Эмоциональные, эрудированные ведущие, заговорили с подростками на равных, умело подводя собеседников, к выводам и оцениванию различных ситуаций.
Среди ведущих, на Первом канале ТВ передачи «До 16 и старше», были Сергей Супонев, Алексей Веселкин, Лариса Пятницкая, Георгий Галустян. Когда Сергей Супонев приступил к новому проекту «Марафон 15» на передачу пришли новые ведущие, выпускники и студенты факультета журналистики МГУ. Зрителям полюбились веселые и остроумные ребята: Жора, Динара, Оля-ля, Белка. Они с молодым задором продолжили популярную передачу, внесли в нее новшества, зарядили зрителя своей энергией.
 

Интересные факты

Неизменный ведущий детских телевизионных передач Сергей Супонев, попал на телевидение совершенно случайно. Будучи студентом, он устроился подрабатывать грузчиком в Останкино. Веселого энергичного юношу заметили и со временем пригласили работать на телестудию. Вначале журналист готовил сюжеты для программы «До 16 и старше», затем стал младшим редактором и ведущим. Новшество его передач заключалось в простом, дружеском общении с участниками и зрителями, без назидательных и поучительных ноток. 

Прошло уже много времени с последнего выпуска передачи «До 16 и старше». Свое существование она прекратила в 2001 году. Благодарные зрители 90-х, до сих пор вспоминают эту яркую и душевную передачу. В настоящее время, телеканал «Ностальгия» предоставляет зрителям возможность повторно смотреть все выпуски легендарной передачи «До 16 и старше», которая старше уже никогда не станет, потому что ей не подвластно время.

До 16 и старше — это… Что такое До 16 и старше?

«До 16 и старше» — телевизионная передача «Первого канала» СССР и России, посвящённая проблемам молодёжи, выходившая в 1983—2001 годах

История

18 октября 1983 года на экране центрального телевидения впервые появилась заставка: подросток, бегущий по взлетной полосе аэродромного поля. Так начиналась эта программа для советской молодёжи.[1]

Программа освещала актуальные проблемы молодежной жизни: беспризорность, движение «рокеров», темы наркомании и «дедовщины», проблемы досуга и взаимоотношений в семье.

За время существования программы в ней появлялись новые конкретные направления, ответвлялись новые журналы: «РЭП» — развлекательно-экономическая программа о проблемах молодежного бизнеса, «Тин-тоник» — о молодежной культуре, дискуссионный «Успех», музыкальные «Джэм» и «Рок-урок», отвечающий на интимные вопросы «Тет-а-тет».

Затем все эти программы вновь слились в единую программу «До 16 и старше», сохранившись при этом как направления и рубрики, но подчинившись единой концепции: «Я — и мир, в котором я живу». Пришло новое поколение ведущих (уже четвёртое) — студенты и недавние выпускники факультета журналистики МГУ. Видоизменился и формат программы. Она начиналась и долгое время сохранялась в виде журнала, составленного из нескольких законченных сюжетов. Постепенно сюжетов становилось больше, а каждый из них — жестче и лаконичнее, больше внимания стало уделяться межсюжетному пространству: отбивкам, анонсам, «стэндапам» и т. п.

Далее программа стала молодежным ток-шоу из 4 частей, герои которого, популярные личности — музыканты, актеры, писатели, режиссёры, бизнесмены, продюсеры — дискутируют с молодежной аудиторией и ведущими журналистами «До 16-ти…» как по самым злободневным, так и по вечным философским проблемам: любви и смерти, человеческого долга, жизненного предназначения и пр. 28 июня 2001 года программа вышла в последний раз, и осенью того же года окончательно ушла в свой бессрочный отпуск.[2] В настоящее время выпуски с 1988 по 1992 год повторяются на телеканале «Ностальгия».

Хронология времени выхода в эфир

В 80-х программа выходила с понедельника по четверг.
С 90-х годов по 1995 год программа выходила в 16 часов.
С 1995 по 1996 год программа выходила по вторникам в 18:10.
С 1997 по 1 октября 1998 года выходила с понедельника по четверг в 17:05 (или в 17:10).
С 5 октября 1998 по 2 сентября 1999 года выходила по будням в 16:35.
С 18 декабря 2000 по 28 июня 2001 года программа выходила в 15:50 (позже в 15:45).

Примечания

Ссылки

До 16 и Старше

Программа до 16 и старше:

До 16 и старше заставка

Телепередача «До шестнадцати и старше» транслировалась по Первому каналу телевидения СССР и России с 1983 по 2001 годы. В передаче затрагивались проблемы, волнующие молодежную аудиторию. Во времена СССР передача транслировалась с понедельника по четверг, в 90 –е годы передача выходила в разные дни недели в 16 часов.

Первый выпуск программы вышел в эфир 18 октября 1983 года.

До 16 и старше

Программу предваряла заставка в виде подростка, бегущего по взлетной полосе. В программе освещались вопросы, представляющие интерес для молодежи: беспризорники, рокерское движение, наркомания, дедовщина в армии, вопросы организации досуга, извечная проблема «отцов и детей». С развитием проекта, в нем появлялись новые темы и направления, от самой передачи ответвлялись отдельные тележурналы. Так, появилась программа развлекательно – экономического направления о проблемах молодежи в бизнесе «РЭП», программа о молодежной субкультуре «Тин –Тоник», музыкальные передачи «Джэм» и «Рок – урок», программа, затрагивающая интимную тематику «Тет –а –тет».Впоследствии все эти программы вновь стали выходить в формате единой передачи «До шестнадцати и старше», в которой они составляли отдельные рубрики, подчиняющиеся концепции «Я и мир, в котором я живу».

Подготовкой программы стали заниматься новые, молодые ведущие, большинство из которых были студентами или недавними выпускниками журфака МГУ. Претерпел изменение и формат программы, которая состояла из различных законченных сюжетов.
Перемены, происходящие в стране, диктовали новые требования, и передача менялась вместе со страной. Темы сюжетов становились актуальнее, жестче, лаконичнее. Более насыщенными становились и межсюжетные пространства.
Позже передача трансформировалась в формат молодежного ток – шоу, состоявшего из четырех частей. Героями ток – шоу становились популярные в молодежной среде музыканты, писатели, актеры, бизнесмены, которые вели открытый диалог с аудиторией и ведущими программы. Здесь также, как и раньше, обсуждались различные вопросы, вызывающие интерес в молодежной среде. 28 июня 2001 года состоялся последний эфир программы, после которого она ушла в бессрочный отпуск.

Однако и сегодня телеканал «Ностальгия» предоставляет всем желающим смотреть повторные выпуски некогда популярной молодежной передачи. В настоящее время по этому каналу транслируются выпуски «До шестнадцати и старше» с 1988 по 1992 годы.

«До 16 и старше. » — главная молодежная передача

Популярная советская передача «До 16 и старше» оказалась долгожителем, успешно перекочевав из советских времен в 90-е годы. На голубые экраны программа вышла в 1983 году и сразу завоевала признание, как у молодежи, так и у более зрелого зрителя. Само название передачи подсказывало, что она предназначена для зрителей разного возраста, с самым разнообразным кругом интересов. Передача «До 16 и старше» имела успех у зрителей с различной жизненной позицией и социальным статусом. Она пользовалась успехом у интеллектуалов и у хулиганов, у студентов и у рабочих.

Рубрики передачи – зеркальное отражение жизни подростков 90-х

Талантливые режиссеры удачно подобрали заставку в начале передачи: бегущий подросток по взлетной полосе. Он олицетворял собой современную молодежь. Впереди у подрастающего поколения вся жизнь и они бегут по ней, как по взлетной полосе, устремляясь вперед. Но жизнь не такая гладкая и ровная, как взлетная полоса, на пути подростков встречаются различные преграды и трудности. Программа «До 16 и старше» впервые заговорила с подростками об их радостях, тревогах и проблемах.

Калейдоскоп сюжетов передачи «До 16 и старше»

Сюжеты программ были самые разнообразные, но все они затрагивали актуальные вопросы современной молодежи. Вот некоторые из них:

  • музыкальные новости;
  • спорт;
  • «дедовщина» в армии;
  • рассматривались истории малолетних преступников, рокеров;
  • проблемы ранних браков и отношения молодежи друг к другу;
  • вечные вопросы отцов и детей;
  • проблемы наркомании.

Программа «До 16 и старше», впервые откровенно заговорила с подростками на «взрослые темы», о которых раньше пытались умалчивать. Неприглядные стороны жизни советской молодежи до этого не принято было выносить на всеобщее обозрение. Замалчивались вопросы детской преступности, как будто их не существовало вовсе.
Программа «До 16 и старше» быстро реагировала на изменение ситуации в стране, а вместе с этим и на возникновение проблем среди молодежи. Популярная программа стала наглядным пособием для вхождения подростков во взрослую жизнь.

«Я и мир, в котором я живу»

Со временем, и развитием проекта в передаче появлялись новые направления и темы. От основной передачи начали отделяться рубрики, которые продолжали свою самостоятельную жизнь в виде следующих программ:

  1. «РЭП». Это была развлекательно – экономическая передача о проблемах молодежи в бизнесе.
  2. «Тин – Тоник», программа о молодежной субкультуре.
  3. «Джем», «Рок урок» музыкальные передачи.
  4. «Тет – а – тет» передача, затрагивающая вопросы интимной сферы.

Со временем, все эти рубрики вновь объединились в одну передачу «До 16 и старше», и начали выходить под названием «Я и мир, в котором я живу», как часть основной передачи.

Ведущие, которых нам не хватает

Передача «До 16 и старше» выделялась манерой общения ведущих с публикой. Эмоциональные, эрудированные ведущие, заговорили с подростками на равных, умело подводя собеседников, к выводам и оцениванию различных ситуаций.
Среди ведущих, на Первом канале ТВ передачи «До 16 и старше», были Сергей Супонев, Алексей Веселкин, Лариса Пятницкая, Георгий Галустян. Когда Сергей Супонев приступил к новому проекту «Марафон 15» на передачу пришли новые ведущие, выпускники и студенты факультета журналистики МГУ. Зрителям полюбились веселые и остроумные ребята: Жора, Динара, Оля-ля, Белка. Они с молодым задором продолжили популярную передачу, внесли в нее новшества, зарядили зрителя своей энергией.

Интересные факты

Неизменный ведущий детских телевизионных передач Сергей Супонев, попал на телевидение совершенно случайно. Будучи студентом, он устроился подрабатывать грузчиком в Останкино. Веселого энергичного юношу заметили и со временем пригласили работать на телестудию. Вначале журналист готовил сюжеты для программы «До 16 и старше», затем стал младшим редактором и ведущим. Новшество его передач заключалось в простом, дружеском общении с участниками и зрителями, без назидательных и поучительных ноток.

Прошло уже много времени с последнего выпуска передачи «До 16 и старше». Свое существование она прекратила в 2001 году. Благодарные зрители 90-х, до сих пор вспоминают эту яркую и душевную передачу. В настоящее время, телеканал «Ностальгия» предоставляет зрителям возможность повторно смотреть все выпуски легендарной передачи «До 16 и старше», которая старше уже никогда не станет, потому что ей не подвластно время.

До 16 и Старше

Детский медицинский центр

С нами ваш ребенок будет здоров!

Клиника «Центральная» (ООО «Собинвест», ул. 30 лет ВЛКСМ, 48)

Клиника «V.I.P.» (ООО «Мосинвест», ул. Красный путь, 32)

Клиника «Левобережная» (ООО «Санс-Клиник», пр. Комарова, 11/1)​​​​​​​

«Часы здорового ребенка»

Консультативный прием педиатра по плану и перед вакцинацией. Только для здоровых детей.

С заботой о самых маленьких!

NEW! «Неинвазивное измерение уровня билирубина прибором «Билитест».

К детскому саду и школе готов!

Медосмотр перед детским садом и школой за 1-2 дня. Быстро. Удобно. Качественно.

Защитите ребенка от клещей!

Вакцина «КЛЕЩ-Э-ВАК». Надежная защита от клещевого энцефалита.

Ознакомьтесь с информацией для первого посещения Центра и другими материалами

Наш Центр. От фасада до интерьера оборудованных кабинетов

Задайте интересующие Вас вопросы специалистам Центра «До 16-ти»

Подарочный сертификат для близких, и другие специальные предложения нашего Центра

«Часы здорового ребенка»

Консультативный прием педиатра по плану и перед вакцинацией. Только для здоровых детей.

С заботой о самых маленьких!

NEW! «Неинвазивное измерение уровня билирубина прибором «Билитест».

К детскому саду и школе готов!

Медосмотр перед детским садом и школой за 1-2 дня. Быстро. Удобно. Качественно.

Защитите ребенка от клещей!

Вакцина «КЛЕЩ-Э-ВАК». Надежная защита от клещевого энцефалита.

Новости центра

Дарим подарки к школе и детскому саду!

Уважаемые клиенты! С 14 по 31 августа 2019 года в нашем Центре при прохождении медосмотра перед школой или детским садом наших маленьких пациентов ждет сюрприз.

Внимание! Изменения в графике работы Центра

Уважаемые клиенты! Обращаем Ваше внимание, что 20 августа 2019 г. (вторник) наш Центр работает с 08:30 до 13:00.

Медосмотр перед спортивной секцией

Уважаемые клиенты! Обращаем Ваше внимание, в нашем Центре Вы можете пройти обязательное комплексное обследование для занятий спортом.

«До 16 и старше» – молодежная программа, шагнувшая из СССР в Россию

Молодежь 80-х, в отличие от своих старших товарищей, оказалось более везучей на специализированные телепередачи. Так, в октябре 1983 года Первая программа ЦТ СССР открыла цикл программ «До 16 и старше…», посвященных проблемам подростков и молодежи. Впечатляющая заставка с бегущим по взлетной полосе подростком быстро стала узнаваемой, и уже через пару передач советская молодежь буквально прилипала к экранам телевизоров.

Такой искренний и живой интерес к программе «До 16 и старше…» был вызван не только новым форматом дружеской беседы без пафоса и назиданий. В каждом выпуске передачи освещались наиболее актуальные молодежные проблемы, говорить о которых открыто (то есть, признавать факт их существования) ранее было не принято. Сложность взаимоотношений между сверстниками, родителями и детьми, проблемы армейской «дедовщины» и наркомании, неформальные молодежные объединения и вопросы досуга – все эти неприглядные стороны в целом пока еще благополучной советской молодежи отныне стала предметом открытого обсуждения. Жизнь как есть, без прикрас – вот что стало основной идеей передачи, и именно это стало для многих советских подростков определенным пособием по вступлению во взрослую жизнь.

Секрет успеха передачи у публики до 16 и старше

Тематика программы оказалась интересной не только подросткам, ее с удовольствием смотрели и люди среднего возраста и старшее поколение. Актуальные проблемы, поднимаемые в каждом выпуске, интересовали всех. Что касается молодежной аудитории, то в истории развития советского телевидения это была первая передача, которая пользовалась стопроцентным успехом у самых разных категорий: «До 16 и старше…» с одинаковым интересом смотрели «ботаники» и хулиганы, интеллектуалы и представители субкультур.

Перестроечный и постсоветский период

Вскоре выбранный формат стал тесен для одной программы: слишком много появилось проблемных вопросов из различных областей молодежной жизни. Да и начавшаяся во второй половине 80-х перестройка требовала свежих идей. Со временем передача стала выходить в формате ток-шоу, в нее приглашались известные личности, интересные молодому поколению: актеры, писатели, музыканты, первые бизнесмены. Затем от «родительской» программы «До 16 и старше…» отпочковались новые самостоятельные тележурналы с определенной тематикой: музыкальные программы «Джэм» и «Рок-урок»; развлекательно-экономический выпуск о молодежном бизнесе «РЭП»; дискуссионный клуб «Успех»; передача о молодежной культуре «Тин-тоник»; освещающий «взрослые» вопросы «Тет-а-тет».

За время своего существования неоднократно менялся не только формат телепроекта – менялись и его ведущие. Подрастало новое поколение журналистов, и каждому хотелось попробовать свои силы на Первом канале ТВ в качестве ведущего популярной молодежной программы. Сейчас сложно вспомнить конкретные имена, запомнился лишь один ведущий – Сергей Супонев, работавший в передаче в конце 80-х. Сделав карьеру в востребованном молодежном проекте, Супонев на волне успеха вскоре приступил к созданию собственной авторской программы «Марафон-15», уступив место новым талантам.

Еще через несколько лет все вышеназванные программы снова объединились в единый проект с прежним названием «До 16 и старше», превратившись в его постоянные рубрики. Теперь передача стала выходить в формате тележурнала с несколькими законченными сюжетами. Постепенно число сюжетов увеличивалось, они стали лаконичнее и жестче. Оно и понятно: лихие 90-е породили массу таких проблем, о которых советская молодежь даже не подозревала. Гопничество, бродяжничество, подростковая преступность, проституция, наркомания – все эти страшные реалии, как в беспристрастном зеркале, отражались в популярной молодежной программе.

Предлагаем вспомнить один из сюжетов программы «До 16 и старше» от 25 апреля 1991 года. Обратите внимание на речь гопника в первом интервью: умение четко и грамотно выражаться без мычания и мата – это еще не вымершее советское наследство. Увы, у этого негативного персонажа могли бы поучиться культуре речи многие современные телеведущие и шоумены.

В июне 2001 года на канале ОРТ вышел последний выпуск «До 16 и старше». Те, кто помнит эту программу, с сожалением отмечают, что ничего лучшего после ее закрытия российское телевидение так и не придумало.

»

Отличная статья 0

«До 16 и старше…» — главная молодежная передача. Что показывали по центральному телевидению в СССР. | Жизнь в СССР

Доброго дня, читатели канала «Жизнь в СССР»!
Сегодня снова перенесёмся в прошлое и поговорим о популярной в ту эпоху молодёжной передаче.

Трудно представить, что передача для молодёжи «До 16 и старше…» появилась ещё во времена СССР: её дебют состоялся в 1983 году.
У неё был высокий рейтинг и очень обширная аудитория: подростки, люди среднего возраста и даже пенсионеры.

Популярные сюжеты в молодежном телепроекте «До 16 и старше…»

Благодаря авторам проекта, программа «До 16 и старше…» была довольно прогрессивной для того времени. В ней затрагивались животрепещущие темы молодежи и общества:

  • приводили статистику подростковой преступности и беспризорности;
  • говорили о наркомании, токсикомании и алкоголизме – приводились реальные трагические истории из жизни;
  • проводили музыкальные обзоры;
  • рассказывали о спортивных достижениях;
  • вели разговор о мировых молодежных течения и субкультурах;
  • давали советы призывникам и разбирались с проблемой дедовщины в армии;
  • заостряли внимание на отношениях со старшим поколением;
    поднимали вопросы профориентации;
  • обсуждали проблемы полового воспитания и ранних браков.

Сергей Супонев, оператор Эдуард Мазуро и Георгий Галустьян на съёмках в Токио, 1991г.

Сергей Супонев, оператор Эдуард Мазуро и Георгий Галустьян на съёмках в Токио, 1991г.

В общем поднимались темы, о которых в нашем обществе, ранее было принято молчать, и уж тем более, на канале ЦТ. Получилось, своего рода, наглядное пособие для подростков и юношества, для тех ребят, которым часто не кому было задать, волнующие вопросы и не от кого было получить правильный ответ.
Сделать первые шаги во взрослой жизни и не совершить роковых ошибок. Зрителей подкупала искренность ведущих и участников каждого выпуска программы. Участниками программы были реальные ребята: школьники, учащиеся техникумов и ПТУ, студенты ВУЗов.

Заставка программы и её ведущие

Помните, заставку программы «До 16 и старше…»? Широкая взлетная полоса, а по ней без остановки бежит молодой человек – его взор устремлён вперёд, в неизведанное будущее. Пока взлётная полоса ровная и гладкая. Юноша должен верить и надеяться, что она и дальше будет оставаться такой же, если он приложит для этого максимум усилий.
Передача основательно прижилась на ТВ, после распада СССР она продолжила свое существование до 2001 года. Она видоизменялась, следуя веянию времени, в ней появлялись новые рубрики и менялись ведущие.
Все ведущие умели очень деликатно строить беседы с подростками, у них получалось вывести оппонента на откровенный разговор. В памяти остались самые яркие образы ведущих: Сергея Супонева, Алексея Весёлкина, Георгий Галустян, Лариса Пятницкая и другие.

Все изображения взяты из открытых архивных источников.

Если Вам нравятся материалы канала — ставьте «лайк» и обязательно подписывайтесь.

До 16 и старше | Детский сайт. Сергею Супоневу посвящается

В 1983 году впервые на Центральном телевидении вышла в эфир передача До 16-ти и старше. Программа представитель долгожителей первого телевизионного канала.

18 октября 1983 года на экране ЦТ впервые появилась заставка: подросток, бегущий по взлетной полосе аэродромного поля. С первых же выпусков программа бралась за самые острые проблемы молодежной жизни, будь то беспризорщина или движение рокеров, темы наркомании и дедовщины, проблемы досуга и взаимоотношений в семье…  Потом все эти программы вновь слились в единую «ДО 16 И СТАРШЕ», сохранившись при этом, как направления и рубрики, но подчинившись единой концепции: «Я — и мир, в котором я живу». Пришло новое поколение ведущих (уже четвертое) — студенты и недавние выпускники факультета журналистики МГУ. Видоизменился и формат программы. Она начиналась и долгое время сохранялась в виде журнала, составленного из нескольких законченных сюжетов. Постепенно сюжетов становилось больше, а каждый из них — жестче и лаконичнее, больше внимания стало уделяться межсюжетному пространству: отбивкам, анонсам, «стэндапам» и т.п. Далее программа стала молодежным ток-шоу из 4 частей, герои которого, популярные личности — музыканты, актеры, писатели, режиссеры, бизнесмены, продюсеры — дискутируют с молодежной аудиторией и ведущими журналистами «До 16-ти…» как по самым злободневным, так и по вечным философским проблемам: любви и смерти, человеческого долга, жизненного предназначения.

Свой первый репортаж Супонев сделал на радиостанции «Юность», это был материал о спекулянтах. Он понравился главному редактору. Затем начинающий журналист сделал еще несколько репортажей, после чего без труда поступил в «МГУ». Тогда же он и впервые оказался на телевидении. Устроился работать грузчиком в останкинском телецентре, где возил тележки с аппаратурой и реквизитами.

В 1986 году Сергей Супонев уходит в детскую редакцию, там он работает корреспондентом в популярной программе для подростков  «До 16 и старше». Эта передача была заметным явлением на центральном телевидении. Рожденная на волне перестройки она в доступной для молодежи форме объясняла сложные явления советской действительности. На волне успеха «До 16 и старше» журналист Сергей Супонев, приступает к своей первой авторской программы «Марафон-15».  

В 2002 году программа ушла в свой бессрочный отпуск, то бишь навсегда.

14 телешоу, которые изменили почву с участием геев и трансгендеров

Прошлый год был замечательным временем, когда дело дошло до представления на телевидении персонажей геев, лесбиянок, бисексуалов, транссексуалов или обычных гомосексуалистов, согласно последнему отчету Glaad по мониторингу разнообразия на телевидении. маленький экран. Но эта веха, наряду с более точными сюжетными линиями и меньшим количеством стереотипов, ожидалась давно — бурный 45-летний путь от телевизионных фильмов к отдельным эпизодам с участием второстепенных игроков и к полностью проработанным персонажам, центральным в сюжетной линии шоу.«Все эти моменты так или иначе очень важны для развития нашей жизни, поскольку L.G.B.T.Q. «, — сказала Сара Кейт Эллис, президент и исполнительный директор Glaad (ранее известной как Альянс геев и лесбиянок против диффамации), — сказала Сара Кейт Эллис, ). Ниже приведены некоторые из наиболее важных.

1972 — «ЭТО ОПРЕДЕЛЕННОЕ ЛЕТО» Разведенный отец (Хэл Холбрук) прячет своего любовника (Мартин Шин) от своего сына-подростка в фильме Ламонта Джонсона для ABC, который считается первым сочувствующим изображением геев на телевидении.(В 2015 году г-н Шин сотрудничал с Сэмом Уотерстоном в сериале Netflix «Грейс и Фрэнки».)

1977 — «ДЖЕФФЕРСОНЫ» Норман Лир, который уже потряс солидный ситком шоу вроде «Все в семье» и «Мод» сделали это снова в этом ситкоме CBS. В эпизоде ​​«Однажды друг» Джордж Джефферсон (Шерман Хемсли) узнает, что его старый армейский приятель Эдди теперь трансгендерная женщина по имени Эди (Вероника Редд). (В 1975 году г-н Лир представил одну из первых гей-пар на сетевом телевидении в недолговечном сериале ABC «Горячий Балтимор.”)

1977 -« SOAP » В этом ситкоме ABC Билли Кристал играет Джоди Даллас — гея, имеющего роман со знаменитым квотербеком и подумывающего об операции по смене пола, — которая становится одним из первых геев-пап на телевидении.

[ Смотрите, где транслировать эти и другие замечательные шоу, на сайте Watching, на сайте рекомендаций по фильмам и телевидению The New York Times .]

1985 — «РАННИЙ МОРОЗ» Чикагский адвокат (Эйдан Куинн) возвращается домой раскрыть родителям, что он гей и болен СПИДом, в этом фильме Джона Эрмана на канале NBC, подготовив почву для таких художественных фильмов, как «Филадельфия» Джонатана Демме.

1994 — «НАСТОЯЩИЙ МИР» Педро Замора, первый ВИЧ-положительный актерский состав реалити-шоу MTV, рассказывает о болезни и предается своему парню Шону Сассеру на первой однополой церемонии по телевидению.

1994 — ‘ МОЯ ТАК НАЗВАННАЯ ЖИЗНЬ В эпизоде ​​«Жизнь Брайана» эта драма ABC о школьной тревоге рассказывает о любви молодых геев, когда Рики (Уилсон Круз) влюбляется в свою новую жизнь. одноклассник Кори (Адам Биск).

1994 — ‘ ROSEANNE Мариэль Хемингуэй встречается с Розанн Барр в фильме «Не спрашивай, не говори» — раннем однополом поцелуе, на просмотр которого настроились 30 миллионов зрителей.

1996 — ‘ ДРУЗЬЯ В «Эпизоде ​​с лесбийской свадьбой» брак бывшей жены Росса Кэрол (Джейн Сиббетт) с ее партнершей Сьюзан (Джессика Хехт) собрал 31,6 миллиона долларов. зрители этого ситкома NBC — даже несмотря на то, что женщины не скрепляют свои клятвы поцелуем.

1997 — «ЭЛЛЕН» Эллен ДеДженерес выходит в сериале «Щенок» в своем ситкоме ABC — первая главная героиня, сделавшая это на телевидении — и привлекает ошеломляющие 42 миллиона зрителей. Этот эпизод также приносит мисс ДеДженерес Пибоди.

1998 — «УИЛЛ и ГРЕЙС» Два гея плюс две гетеросексуальные женщины равняются 83 номинациям на Эмми и 16 победам в шоу, которое вице-президент Джозеф Р. Байден-младший в 2012 году в «Знакомстве с прессой» сказал, «вероятно сделал для просвещения американской общественности больше, чем что-либо еще.”

2000 -‘ QUEER AS FOLK Showtime открывает новые возможности благодаря первой в США часовой драме о мужчинах и женщинах-геях, в том числе о персонаже H.I.V. положительный. Кабельный канал делает это снова в 2004 году, выпустив «Слово на букву», давая лесбиянкам видимость, которой у них раньше не было.

2009 — «СОВРЕМЕННАЯ СЕМЬЯ» В этом ситкоме на канале ABC изображены гей-пара Митчелл (Джесси Тайлер Фергюсон) и Кэмерон (Эрик Стоунстрит) и их приемная дочь Лили (Обри Андерсон-Эммонс) в рамках более крупного проекта. Семья — «гениальна в том, что она объединяет комедию и инклюзию, и способна просвещать и открывать сердца и умы людей», — сказала г-жа Мисс.- сказал Эллис.

2013 — ‘ ОРАНЖЕВЫЙ ЯВЛЯЕТСЯ НОВЫМ ЧЕРНЫМ В этом сериале Netflix рассказывается история женского исправительного учреждения и его различных заключенных, включая трансгендерную Софию (Лаверн Кокс) и лесбиянку Пусси (Самира Вили). ), убитого в 4 сезоне — последний смертельный случай в 40-летней череде смертей лесбиянок на телевидении, начиная с Джули (Джеральдин Брукс) в «Executive Suite» в 1976 году.

2014 — ‘ ПРОЗРАЧНЫЙ В этом шоу на Amazon Джеффри Тамбор играет патриарха калифорнийской семьи, который в конце жизни превращается в женщину, которую он всегда идентифицировал.Вдохновленная собственным родителем-трансгендером, создательница шоу Джилл Солоуэй ставит трансгендеров как перед камерой, так и за ней.

Нью-Йоркских телешоу билетов | Как получить их

В этом посте есть все, что вам нужно знать о получении бесплатных билетов на записи телешоу и прямые трансляции популярных шоу в Нью-Йорке.

Мы покажем, кому, где и как оформить билеты, чего ожидать в день спектакля, а также информацию о турах телестудии.

Давайте копаться!

СОВЕТ: Если вы действительно увлекаетесь телевидением и кино, возможно, вас заинтересует тур по достопримечательностям Нью-Йорка по телевидению и кино, который бесплатно включен в несколько абонементов со скидкой для туристов Нью-Йорка.


ОБЗОР

Просмотр телетрансляции в прямом эфире — одно из лучших бесплатных занятий в Нью-Йорке! (Узнайте о других замечательных бесплатных мероприятиях здесь.)

Есть широкий выбор шоу, включая дневные ток-шоу, ночные ток-шоу, комедийные шоу и многое другое.

Поскольку посещение записи в прямом эфире абсолютно бесплатное, на получение билетов проводится соревнование. У каждого шоу, записанного в Нью-Йорке, есть свой метод запроса билетов.

Некоторые требуют, чтобы вы заказывали билеты за несколько месяцев, в некоторых есть места в тот же день. В этом посте содержится конкретная информация по каждому из обсуждаемых нами шоу.

Кроме того, в зависимости от процедуры регистрации в студии некоторые записи займут у вас больше времени, чем другие.

Как правило, вы потратите 2 часа на регистрацию, прохождение проверки и рассадку.Добавьте часы записи шоу и соответствующим образом спланируйте свое расписание.

СОВЕТ: Если вы действительно увлекаетесь телевидением и кино, возможно, вас заинтересует тур по достопримечательностям Нью-Йорка по телевидению и кино, который бесплатно включен в несколько абонементов со скидкой для туристов Нью-Йорка.


ОГРАНИЧЕНИЯ COVID-19

Из-за пандемии в то, как эти телешоу обращаются с аудиторией в прямом эфире, было внесено множество изменений.

Многие из них предлагают виртуальную аудиторию через веб-камеру, что позволяет любому присутствовать, даже не выходя из дома!

Нет информации о том, когда каждое телешоу, предлагающее виртуальную аудиторию, вернется к записи прямой трансляции аудитории.

Некоторые шоу уже начали предлагать билеты на живые и личные записи, но почти все они требуют, чтобы их аудитория была полностью вакцинирована, прежде чем они прибудут в студию.

В дополнение к этому ограничению, билеты в настоящее время гораздо более ограничены, чем обычно, чтобы гарантировать соблюдение практики социального дистанцирования.

Если вам необходимо пройти вакцинацию до проведения живой тейпирования, вам нужно будет взять с собой карту вакцинации, чтобы предоставить доказательства.

Вся эта информация верна по состоянию на июль 2021 года, но в ближайшие месяцы ситуация, вероятно, начнет быстро меняться. Для получения самой последней информации мы рекомендуем проверять веб-сайт билетов на шоу, которые вы хотели бы посетить.


НОЧНЫЕ ШОУ

Ниже показан вечерний эфир, обычно после 23:00.

Однако записи происходят раньше, ночью. Исключение составляет «Субботний вечер в прямом эфире», который транслируется в прямом эфире.

Нажмите на интересующее вас шоу, чтобы получить подробную информацию о приобретении билетов.


Saturday Night Live

Это культовое комедийное шоу транслируется в прямом эфире … как вы уже догадались, субботними вечерами! Ниже мы приводим сводку по получению билетов.

Подробное объяснение получения билетов и некоторую забавную историю SNL см. В нашей публикации о том, как получить билеты в субботу вечером в прямом эфире (или резервные билеты).

ПРИМЕЧАНИЕ: В лотерее SNL на сезон 2021-2022 годов официально закрыты . Следующая лотерея билетов на сезон 2022-2023 годов начнется 1 августа и будет проходить в течение всего месяца.

Как получить билеты:

Билеты выдаются посредством случайной лотереи. Чтобы принять участие в лотерее, отправьте электронное письмо на адрес [адрес электронной почты] только в течение августа.

Включите в электронное письмо свое имя и всю контактную информацию.

Разрешена только одна запись на семью, поэтому вы и члены вашей семьи не можете отправлять отдельные записи.

Если выбрано:

  • Вы получите два билета на определенную дату.Они выдаются случайным образом; вы не можете выбрать даты при входе.
  • Вы получите билет на прямую трансляцию (23:30) или генеральную репетицию (20:00).
  • Для посещения шоу вам должно быть не менее 16 лет.
  • Вы получите уведомление, только если вы выбраны для получения билетов

ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19 В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ

Если вас не выбрали (но все равно хотите попробовать):

Вы можете попытаться получить резервные билеты.Очередь находится на 49-й улице у Рокфеллер-центра, 30, билеты раздаются в 7 утра в день выступления.

Предупреждаем: вас ждет долгое ожидание. Люди часто останавливаются на ночлег, чтобы получить запасные билеты. Вы должны оставаться в очереди все время (за исключением коротких необходимых перерывов).

Билеты в порядке очереди и не гарантируют вход на шоу. Вы можете выбрать время ожидания либо для генеральной репетиции, либо для записи вживую.

Обязательно прочтите наш пост о том, как получить билеты в субботу вечером в прямом эфире (или резервные билеты).


Вечернее шоу с Джимми Фэллон в главной роли

Это шоу записывается с понедельника по пятницу в 17:00. Шоу выходит в эфир по будням в 23:34 EST на канале NBC.

Как получить билеты:

Чтобы получить полную информацию, прочтите наш подробный пост о том, как получить билеты на вечернее шоу. Ниже приводится сводка:

Билеты выпускаются примерно за месяц вперед, поэтому этот билет можно спланировать заранее вместе с поездкой.

Первый шаг — зарегистрироваться на 1iota, веб-сайте, который обрабатывает множество запросов на телепередачу. Это относится к любым шоу, использующим 1iota для обработки запросов.

После того, как вы зарегистрируетесь в 1iota, они направят вас на веб-сайт The Tonight Show, чтобы узнать, какие даты доступны.

В видео объясняется, как запросить билеты после создания учетной записи 1iota.

Если у вас есть билеты:

  • Должен присутствовать человек, который забронировал билеты.Они будут проверять идентификаторы на соответствие именам.
  • Бронирование не допускается для групп более четырех человек.
  • Не разрешается ввозить сумки больше маленьких кошельков.
  • Запрещается использование фотоаппаратов, телефонов или любых электронных устройств.
  • На запись не могут присутствовать лица младше 16 лет.
  • Присутствующих просят соблюдать дресс-код «элегантно-повседневный».

ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19 В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ

The Tonight Show принимает в качестве действительного доказательства вакцинации следующее:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.

Если у вас нет билета:

Резервные билеты выдаются в 9 утра на шоу в этот день у входа на 49-й улице в Рокфеллер-центр, 30. Резервные билеты не гарантируют вход на шоу.

Если вы не приедете к 9 утра, вы можете узнать о запасных билетах в магазине NBC Experience.

Если у вас нет билетов, почему бы не совершить самостоятельную экскурсию по центру Манхэттена, поскольку вы уже находитесь в этом районе.

Другие впечатления от сегодняшнего шоу:

Ежедневно «Вечернее шоу» приглашает небольшую аудиторию посмотреть, как Джимми Фэллон репетирует свой монолог.

Ваша реакция на репетиционную аудиторию частично определяет, из чего она состоит. Щелкните репетицию монолога Джимми Фэллона, чтобы узнать больше.


Позднее шоу со Стивеном Колбертом

Хотя шоу транслируется в 23:35 по восточному и тихоокеанскому времени на канале CBS, запись начинается с 17:30 до 19:00.

Обязательно прочтите наш пост о Позднем шоу со Стивеном Колбертом, чтобы получить подробную информацию о шоу и билетах. Вот краткое изложение:

Билеты становятся доступны за 2 месяца.Максимум 2 билета на человека.

Билеты можно зарезервировать через 1iota, компанию, которая обрабатывает запросы билетов на многие шоу в этом посте.

Отправка запроса помещает вас в список ожидания обработки вашего запроса. Запросы на билеты обрабатываются от 2 недель до 24 часов до даты шоу.

Видео ниже объясняет процесс списка ожидания.

Если ваш запрос на билет будет одобрен, вы получите электронное письмо с просьбой подтвердить свое присутствие.Узнайте больше о процессе в разделе часто задаваемых вопросов 1iota.

В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19

The Late Show принимает в качестве действительного доказательства вакцинации следующее:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.

Также ознакомьтесь с нашим подробным постом о том, как получить билеты на Позднее шоу со Стивеном Колбертом.


Ежедневное шоу с Тревором Ноа

ленты The Daily Show с понедельника по четверг на Одиннадцатой авеню, 733 (между 51 и 52-м Sts.).

Шоу транслируется по будням в 23:00 на Comedy Central.

Прочтите наше полное руководство по приобретению билетов на запись ежедневного шоу. Ниже приводится сводка:

Если у вас есть билеты:

  • Вы должны прибыть не позднее 16:30. Если вы приедете раньше остальных участников группы, вы сможете только забрать свой билет. Остальные должны забрать свои до 16:00, иначе их могут отдать.
  • Запись обычно длится до 19:00 или 19:30
  • Вам должно быть 18 или больше
  • Запрещается приносить с собой записывающие устройства любого типа
  • Шоу иногда бывает переполнено, поэтому бронирование не гарантирует доступ к записи!

Если у вас нет билетов:

The Daily Show предлагает резервные билеты.Они не гарантируют попадание в тейп. Резервные билеты выдаются в 14:30 в день выступления.

Из-за чрезвычайной популярности шоу рекомендуется встать в очередь задолго до 14:30, если вы хотите иметь больше шансов попасть внутрь.

Если у вас нет билетов, обязательно исследуйте окрестности во время нашей самостоятельной экскурсии по центру Манхэттена.

ПРИМЕЧАНИЕ: билетов на The Daily Show в настоящее время недоступны, так как они находятся в летнем перерыве на летний сезон 2021 года.По состоянию на 3 сентября они еще не вернулись из перерыва.


Поздняя ночь с Сетом Мейерсом

Late Night записывается с понедельника по четверг в 18:30, заезд с 16:45. Шоу выходит в эфир на NBC во временном интервале 12:35.

Ниже приводится краткое изложение, поэтому обязательно прочтите наш подробный пост.

Как получить билеты:

Билеты можно забронировать заранее. Обычно их выпускают за 4-6 недель.

Вы можете забронировать билеты по телефону 212-664-3056.Касса открыта с 9 до 17 с понедельника по пятницу EST.

Если у вас есть билеты:

  • Одновременно можно получить до 4 билетов.
  • Держатель бронирования должен присутствовать. Билеты будут выданы только тому, кто их забронировал.
  • Вы можете бронировать билеты только раз в 4 месяца.
  • Для участия в программе Late Night вам должно быть не менее 16 лет.
  • Любая отмена должна быть по крайней мере за 24 часа.
  • Вам не разрешается приносить в студию большие сумки, телефоны, фотоаппараты или другую электронику.

Билеты на репетицию монолога:

Билеты на репетицию монолога Сета Мейерса будут выпускаться в 13:00 каждый день. Они доступны в магазине NBC Experience.

Помогите представителю решить, какие шутки-монологи попадут на пленку!

Резервные билеты:

Резервные билеты выдаются в день выставки в 9 утра у входа на 49-ю улицу в Рокфеллер-центр, 30.

Если вы не можете приехать в 9 утра, спросите о билетах в магазине NBC Experience.

Резервные билеты не гарантируют вход на шоу.

Обязательно прочтите наш подробный пост о приобретении билетов на представление.

ПРИМЕЧАНИЕ: Билеты на прямые трансляции в настоящее время недоступны. Это решение приняли шоураннеры, чтобы обезопасить всех в условиях пандемии Covid-19.

По состоянию на сентябрь 2021 года мы еще не знаем, когда живые зрители вернутся на шоу Late Night, но в настоящее время они указывают, что билеты скоро вернутся.


На прошлой неделе сегодня вечером с Джоном Оливером

Запись шоу по воскресеньям в 18:15. Он выходит в эфир по воскресеньям в 23:00 на канале HBO.

Это записано к западу от Мидтауна в Центре вещания CBS по адресу 530 West 57th Street (между 10-й и 11-й авеню). Используйте эту ссылку, чтобы получить точные указания.

Как получить билеты:

Вы запрашиваете билеты на их веб-сайте Last Week Tonight. Там вы можете запросить билеты на записи примерно за 33 дня, но не раньше.

Так, например, билеты на 29 сентября станут доступны 27 августа в 14.00. Билеты на 6 октября станут доступны 3 сентября в 14:00 и тд.

Примечание: Поскольку билеты на билеты очень высоки, они просят — практически умоляют, — что если вы присутствовали на записи в предыдущие ЧЕТЫРЕ сезона, пожалуйста, не подавайте заявку снова.

НЕ участвуйте в одной лотерее несколько раз, иначе вы будете исключены из этой лотереи.

В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19

Last Week Tonight принимает следующие документы в качестве действительного доказательства вакцинации:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.

Если выбрано :

  • Существует ограничение на четыре билета на один запрос.
  • Для участия вам должно быть не менее 18 лет.
  • Вы должны прибыть за 40 минут до записи.
  • Для получения билетов вам понадобится удостоверение личности с фотографией с именем, совпадающим с именем, указанным в бронировании.
  • В студию не допускаются большие упаковки, хозяйственные сумки, чемоданы, рюкзаки.
  • Предлагаемая одежда: «элегантная / повседневная».
  • В студиях тейпирования часто бывает холодно, так что возьмите с собой куртку или свитер.

Резервный :

Официальной резервной линии нет. Резервные билеты крайне ограничены.

Если вы хотите попробовать, подойдите ко входу в студию, но НЕ выстраивайтесь в очередь до 17:30, согласно непреклонным инструкциям шоу!

СОВЕТ: Следите за шоу в Twitter, чтобы узнавать о наличии билетов в последнюю минуту.


Полностью фронтальная с Samantha Bee

Запись шоу по средам в 17:45 (выходит каждый понедельник в 22:30 по TBS) в Центре вещания CBS на 528 West 57th Street (между 10-й и 11-й авеню).

Поскольку студии находятся немного далеко к западу от Мидтауна, воспользуйтесь этой ссылкой, чтобы получить точные указания.

Как получить билеты:

Во-первых, прежде чем запрашивать билеты, убедитесь, что всем в вашей группе 18 лет или больше.

Если нет, не заполняйте форму запроса, так как есть возрастные ограничения.

Если это не проблема, зайдите на этот веб-сайт, The Blacklist NYC — Full Frontal Show, чтобы запросить билеты.

На сайте вы сможете увидеть даты выставок на ближайшие 4 среды. Вам будет предложено выбрать дату и альтернативную дату.

Поскольку они предлагают билеты на шоу уже в предстоящую среду, они требуют, чтобы вы проживали в районе Нью-Йорка или были в Нью-Йорке в течение съемочной недели, чтобы иметь право на билеты.

Хотя вы можете запросить билеты, находясь НЕ в Нью-Йорке, вам следует запланировать пребывание в Нью-Йорке на выбранные вами даты.

По сути, это означает, что это не шоу, которое вы хотите посмотреть, если вы приехали в город всего на несколько дней.

После отправки запроса вы сразу получите электронное письмо с подтверждением. После этого вы ничего не услышите от них, если вам не выдадут билеты.

Если вас выбрали для билетов, в течение 5-7 рабочих дней с момента вашего запроса вы получите электронное письмо с подробной информацией для посещения шоу.

Если вас выбрали для билетов:

  • Для посещения выставки должно быть не менее 18 лет
  • Прибытие до 17:00

ПРИМЕЧАНИЕ: По состоянию на сентябрь 2021 года Full Frontal в настоящее время не предлагает бесплатные билеты и не приветствует живую аудиторию для просмотра записей. Это решение было принято, чтобы обезопасить всех на фоне пандемии Covid-19.

Мы понятия не имеем, когда на это шоу снова вернутся живая публика и бесплатные билеты.


ДНЕВНЫЕ ВЫСТАВКИ

Ниже показан воздух в течение дня.Некоторые транслируются в прямом эфире, а другие записываются заранее.

Нажмите на интересующее вас шоу, чтобы получить подробную информацию о приобретении билетов.


Доброе утро, Америка

GMA выходит в эфир с понедельника по пятницу с 8:00 до 10:30

Чтобы быть частью живой студийной аудитории, вы должны быть готовы встать довольно рано, так как вы должны зарегистрироваться не позднее 7:15 утра.

Билеты бесплатны, и вы можете запросить их за 25 дней.Щелкните здесь, чтобы запросить билеты.

Студия находится на Таймс-сквер на углу 44-й Западной улицы и Бродвея. Поскольку вы закончите к 10:30, почему бы не исследовать Таймс-сквер!

Не забудьте посмотреть серию летних концертов GMA!

Бесплатные концерты лучших музыкантов для тех, кто может встать очень рано утром, что несомненно является ярким событием лета!

ПРИМЕЧАНИЕ: По состоянию на сентябрь 2021 года Good Morning America не предлагает билеты на свое шоу.Вероятно, это мера, принятая для предотвращения распространения Covid-19.

Проверяйте почаще, чтобы узнать, когда будут доступны их следующие билеты.


Сегодняшнее шоу

The Today Show не имеет студийной аудитории, но это не значит, что вы не можете быть ее частью!

The Today Show приглашает всех и каждого присоединиться к ним за пределами их студий в Рокфеллер-центре.

Это хороший вариант для тех, кто путешествует с детьми, поскольку для большинства живых записей есть какие-то возрастные ограничения.

По будням шоу снимают на улице с 7 утра до 9 утра

В этот момент шоу и якоря перемещаются внутри, но вы можете остаться и посмотреть из окна, и, возможно, вас увидят на камеру!

Как попасть:

Хотя это и не обязательно, шоу рекомендует вам RSVP, чтобы процесс регистрации прошел более гладко. RSVP здесь.

В тот день, когда вы захотите пойти, соберитесь возле Studio 1A на 48-й улице между 5-й и 6-й авеню.

Вы можете войти на площадь на 48-й улице между 5-й и 6-й авеню, где вам придется пройти проверку безопасности.

Обратите внимание, что понедельник и пятница — самые загруженные дни. В воскресенье шоу начинается в 8 утра, поэтому постарайтесь приехать на 45 минут раньше.

В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19

The Today Show принимает в качестве действительного доказательства вакцинации:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.

Советы для максимального удовольствия:

  • Принесите плакат и забавные вывески — чем глупее, тем лучше.Сегодняшнее шоу нравится людям веселиться! Понедельник и пятница — самые загруженные дни.
  • Чтобы иметь больше шансов встретиться с хозяевами и быть увиденным по телевизору, встаньте на очередь, чтобы занять место за баррикадами, окружающими площадь, к 6:30 утра.
  • Найдите отличное место (и расскажите своим друзьям, которые смотрят дома, где они могут вас видеть)

Сегодняшнее шоу Концертная серия

Каждое лето Today Show проводит бесплатные короткие концерты за пределами своих студий. В состав участников входят одни из лучших исполнителей дня.

Доберитесь до 6 утра по лучшим местам. Узнайте больше здесь.

СОВЕТ: Летом в Нью-Йорке так много бесплатных концертов, что вы должны проверить летний гид, а также наши сообщения за май, июнь, июль и август, чтобы узнать, кто играет.


Рэйчел Рэй Показать

Шоу Рэйчел Рэй бесплатно для посещения и записи в Chelsea Television Studios, 221 West 26th Street (между 7-й и 8-й авеню).

Шоу записывается 3 раза в день по вторникам, средам и четвергам.Время:

  • 11:00 (прибытие до 10:00)
  • 14:30 (прибытие до 13:30)
  • 16:15 (прибытие в 15:15)

Как получить билеты:

  • Заполните форму на их веб-сайте. НЕ отправляйте более одной формы, иначе ваш запрос будет аннулирован.
  • Гости НЕ получат электронное письмо с подтверждением при подаче заявки. Вместо этого они свяжутся с гостями и сообщат доступные даты записи, если им будут предоставлены билеты.
  • Гости получат билеты по электронной почте за 2 недели до шоу.
  • Группы разрешены, но необходимо заполнить другую форму.

Если у вас есть билеты:

  • Всем гостям от 16 лет необходимо иметь при себе действительное удостоверение личности с фотографией
  • .

  • Гости в возрасте до 16 лет должны сопровождаться взрослыми
  • Гостям предлагается носить повседневную деловую одежду. Чтобы ознакомиться с полным списком их политики в отношении дресс-кода, щелкните здесь.
  • Еда, напитки, оружие, большие сумки, фотоаппараты или жевательная резинка НЕ ​​допускаются в студию.

Резервные билеты:

Чтобы получить резервный ваучер, приходите в студию в 10:00 для записи в 11:00, в 12:00 для записи в 13:30 и в 15:15 для записи в 16:15.

Резервный ваучер не гарантирует билет на шоу.

В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19

Шоу Рэйчел Рэй принимает в качестве действительного доказательства вакцинации следующее:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.


Взгляд

Просмотр записывается еженедельно, с понедельника по четверг. Гости могут зарезервировать билеты на бесплатную запись на своем веб-сайте.

Прочтите наш полный пост о покупке билетов на The View, чтобы узнать больше о шоу и билетах. Ниже приведены некоторые сведения:

Если у вас есть билеты:

  • Гости должны быть не моложе 16 лет.
  • Гости обязаны соблюдать довольно строгий дресс-код.Не допускаются майки, крупные логотипы, футболки или однотонные белые или черные топы. Гостей поощряют одеваться в «высококлассную повседневную одежду» и выглядеть модно или модно. Чтобы ознакомиться с полным списком их политики в отношении дресс-кода, щелкните здесь.
  • Фотография разрешена, но только в обозначенное время записи.
  • Еда и напитки запрещены, гости должны пройти проверку безопасности.

ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19 В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ

The View принимает в качестве действительного доказательства вакцинации следующее:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.


ЖИВОЙ! с Келли и Райаном

Купить билеты на Келли Рипу и ее соведущего Райана Сикреста не так уж сложно, и смотреть на них очень весело.

Прочтите наш пост в прямом эфире! с билетами Келли и Райан для получения всех подробностей и советов по приобретению билетов.

Вот сводка:

  • Запись шоу с понедельника по пятницу с 9:00.Тейп обычно длится 60-90 минут.
  • Информация о наличии билетов публикуется ежемесячно, обычно примерно за 2 месяца до указанного срока.
  • Записи шоу в ABC Studios на Коламбус-авеню и 67-й улице, всего в квартале к западу от Центрального парка.

ПРИМЕЧАНИЕ: С июля 2021 года билеты на прямые трансляции аудиенций не предлагаются. Мы не знаем, когда они снова начнут предлагать билеты.


Шоу Венди Уильямс

Это популярное ток-шоу транслируется в прямом эфире с понедельника по четверг в 10:00 в Chelsea Television Studios, 221 West 26th Street (между 7-й и 8-й авеню).

Прямой эфир шоу начинается с 10:00. Вы должны прибыть ровно в 8 утра.

Шоу иногда записывает фрагменты. Запись происходит в 13:45. Вы должны прибыть до 12:15.

Как получить билеты:

Вы заказываете билеты через веб-сайт шоу. На веб-сайте вы увидите около 15 предстоящих концертов со статусом наличия билетов.

Чтобы запросить билеты, вам должно быть 18 лет, чтобы подать запрос на билеты, а также посетить шоу, если вы получите билеты.

ПРИМЕЧАНИЕ : Шоу не транслируется в августе.

Резервные билеты:

Иногда на шоу есть незаполненные места в аудитории, поэтому у них могут быть резервные билеты. Однако ваш допуск не гарантируется.

Если вы хотите попробовать запасные билеты, обязательно приходите к 8:30 на прямую трансляцию в 10:00 или к 12:45 на дневную запись.

В ДЕНЬ ПОСЕЩЕНИЯ ВСЕ ГОСТИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ ПОЛНОСТЬЮ вакцинированы от COVID-19

Шоу Венди Уильямс принимает в качестве действительного доказательства вакцинации следующее:

  • Карта вакцинации CDC
  • Эксельсиор Пасс

Маски требуются всегда.

Код платья:

На веб-сайте говорится: «Думайте модно… думайте стильно… думайте шикарно!» Предпочтительны яркие твердые вещества.

Избегайте ношения белых или цветочных принтов и узоров. Вы не можете носить рубашки с логотипами или надписями, повседневные майки или шорты.

Помимо того, что все гости должны пройти вакцинацию, билеты на данный момент гораздо более ограничены. Мы не знаем, когда эти ограничения изменятся.

СОВЕТ: Chelsea Studio находится всего в нескольких кварталах от Хай-Лайн, парка на старом эстакаде.

Хай-Лайн — одно из самых популярных туристических направлений Нью-Йорка, которое определенно стоит посетить. Это отличное бесплатное занятие.

Узнайте больше о Хай-Лайн, а также о наших пешеходных экскурсиях по парку , платите сколько хотите, .


Фокс и друзья

Политическое ток-шоу

Fox and Friends, стартовавшее в начале 2019 года, включает в себя живую студийную аудиторию раз в месяц.

Шоу транслируется в прямом эфире с 6:00 до 9:00 в знаменитой студии Fox Studio F по адресу 1211 Avenue of the Americas на углу 47th St.

Аудитория шоу очень небольшая — около 50 человек. Это означает, что шансы попасть в зал довольно малы.

Как попасть:

Члены аудитории выбираются путем отправки формы на сайте Fox and Friends. Вы должны быть не моложе 18 лет и проживать в США.

Вас попросят указать свое имя, адрес, адрес электронной почты, номер телефона, дату рождения и, если вы выберете, ссылки на ваши учетные записи в социальных сетях.

Поскольку они только начали включать студийную аудиторию в начале 2019 года, неизвестно, чего они ищут в аудитории, кроме того, что вы, должно быть, «увлечены политикой».

Если шоу сочтёт вас потенциальным членом аудитории, вам позвонят по телефону.


ТВ-СТУДИЯ ТУРЫ

Хотя в Нью-Йорке записывается много концертов, вы можете совершить только один студийный тур — NBC Studio Tour. К счастью, тур по студии NBC — это фантастический опыт.

Чтобы узнать больше об этом туре, в том числе о ценах, расписании и обзорах, прочитайте наш подробный пост о туре NBC Studio.

В настоящее время нет туров ABC Studio, Fox Studio или CBS Studio.


ДРУГИЕ ВЫСТАВКИ

Внутри Актерской студии

Ведущей этого шоу является звезда Фрейзера Келси Грэммер, которая дает индивидуальные интервью известным актерам и актрисам из кино и телевидения.

Конкретные даты записи на пленку не указаны на их веб-сайте, поскольку даты не совпадают. Чтобы узнать о предстоящих записях, присоединяйтесь к списку рассылки Inside the Actors Studio.

Аудитория заполнена преподавателями и студентами Университета Пейс, где проводится шоу. Есть место для представителей широкой публики, но аудитория небольшая.

Чтобы попытаться попасть в аудиторию, присоединитесь к резервной линии за час до записи. Очередь образует у Schimmel Center на 3 Spruce Street.

Билеты распределяются в порядке очереди, в зависимости от наличия.

Нет никакой гарантии, что вы получите место, поэтому имейте запасной план того, что делать с этим временем.

К счастью, вы окажетесь в Нижнем Манхэттене, где есть чем заняться. Смотрите наш пост о том, чем заняться в Нижнем Манхэттене.


Наверх


СВЯЗАННЫЕ ЗАПИСИ:

100 лучших телешоу на Hulu прямо сейчас (2021)

Freaks and Geeks , одно из многих замечательных шоу, доступных для потоковой передачи на Hulu.Фото: NBC

Выбор лучших телевизионных программ на Hulu немного отличается от каталогизации лучших телепрограмм, доступных на Amazon Prime или Netflix. В отличие от этих двух компаний, основным направлением деятельности Hulu всегда было телевидение. Он зародился как способ смотреть вчерашние шоу сегодня, и это до сих пор является его целью для многих людей — это означает, что его каталог постоянно обновляется новыми шоу.

Итак, глядя на лучшие программы для вашего свободного времени, мы постарались сосредоточить внимание (за некоторыми исключениями) на шоу, которые идут по крайней мере несколько сезонов, и в основном шоу, которые сейчас не в эфире. Если появится новая программа, мы добавим ее, но мы старались придерживаться современной классики или давно существующих шоу с добавлением нескольких Hulu Originals и текущих шоу FX, как и многие из них. эксклюзивно для сервиса. В любом случае, пора посмотреть.

Часто забываемый, когда люди обсуждают самые влиятельные и важные шоу эпохи Peak-TV, этот массовый хит FOX по-прежнему остается дико развлекательным шоу, даже если некоторые его политики сейчас выглядят даже более проблематичными, чем в нулевых.Если вы можете игнорировать некоторые стереотипы и политику сериала, Кифер Сазерленд никогда не был лучше, чем он в роли культового Джека Бауэра, одного из самых любимых телевизионных персонажей современной эпохи. Лучшие сезоны 24 занимательнее, чем любой боевик, вышедший в кинотеатрах в этом году.

Острый взгляд Тины Фей за кулисами ночного комедийного шоу выглядит еще умнее спустя десять лет после его премьеры. Кто не задавался вопросом, как этот сериал повлияет на изменения в мире с тех пор, как он вышел из эфира, от влиятельных лиц в социальных сетях до Дональда Трампа? Оглядываясь назад на одну из лучших сетевых комедий современности, мы очень скучаем по Лиз Лемон, Трейси Джордан, Дженне Марони и, да, даже по Джеку Донахи.

Джои Кинг и Патрисия Аркетт были номинированы на премию «Эмми» за отличную работу в этом мини-сериале из 8 частей, посвященном одной из самых сенсационных правдивых криминальных историй современности. Кинг играет цыганку Роуз Бланшар, убившую свою мать Ди Ди, которую незабываемо сыграла Аркетт, раскрывая всю жизнь злоупотреблений и мошенничества. Это мрачное завораживающее телевидение — отвернуться невозможно.

На Hulu есть множество программ Cartoon Network — это один из лучших источников потоковой передачи, если у вас есть дети, — но это, пожалуй, лучшая программа этого кабельного канала за всю историю.Поначалу видение Пендельтона Уорда может показаться просто пародией на фэнтезийные образы, но оно перерастает во что-то гораздо более глубокое и умное, даже прогрессивное в том, что касается разнообразия и индивидуализма. Это неизменно остроумно и удивительно — две вещи, которых нет в большинстве мультфильмов.

Несколько сезонов популярного шоу FX были настоящими американскими горками с точки зрения качества, но просто пристегнитесь и наслаждайтесь поездкой. Последняя версия ( Apocalypse ) еще не совсем здесь, но должна быть до премьеры новейшей итерации ( 1984 ) в сентябре.Остальные семь все здесь. Начните, конечно, с Murder House , который по-прежнему остается лучшим из семи сезонов, но почти все они имеют интересные биты, особенно недооцененный выход 2017 года Cult .

Спин-офф признанных критиками шоу обычно терпит неудачу. Вы можете использовать старую аксиому, что молния не ударяет дважды, но действительно сложно выбраться из тени сильного удара. Кажется, что Angel так и не избежал наследия Buffy , и это позор, учитывая, насколько прекрасным стало это шоу.Первые (из многих) звездных автомобилей Дэвида Бореаназа работали с 1999 по 2004 год и сняли более 100 серий.

Целое поколение взволновано этой записью. Этот спектакль Стивена Спилберга, снятый с 1993 по 1998 год, больше понравился подросткам после школы, чем маленьким детям. Это была часть субботнего утра на канале Fox в течение трех лет, а затем, что еще более памятно, часть послеобеденных мероприятий на WB с 1995 по 1998 год. Это один из тех мультфильмов, в которых есть что-то для каждого поколения.Посмотрите его еще раз, и вы получите все шутки, которые ходили вам над головой в 90-х.

Кстати о прекрасных мультфильмах, вот один, определенно не для детей. Hulu — лучший из потоковых сервисов, когда дело доходит до программирования FX — вы найдете несколько шоу FX в этом списке — и это одно из лучших шоу кабельной сети в их уважаемой истории. За десять сезонов и их количество растет, Archer изменил свое определение, начав с простой пародии только для взрослых на 007 и шпионские фильмы, но переиграв перезагруженные сезоны, пародирующие такие вещи, как фильм нуар и Miami Vice .На момент написания этой статьи на Hulu доступно девять сезонов, но скоро к ним, скорее всего, присоединится космическая пародия на десятый сезон Archer: 1999 .

Позволило ли текущее качество задержанного развития забыть, что первые три сезона были чистым гением? Не позволяйте этому случиться. Вернитесь и посмотрите ранний блеск семейной саги Блута, и на Hulu вам не придется беспокоиться даже о соблазне посмотреть возрождение, с предварительным просмотром того, насколько далеко зашло шоу, как на Netflix.

Единственное место, где вы можете посмотреть одно из 10 лучших шоу с подпиской на потоковую передачу, — это Hulu. Всего за два сезона творческое видение Дональда Гловера жизни молодого чернокожего человека в Америке было так же высоко оценено критиками, как и все на телевидении, не без причины. Это смелое, блестящее, истерическое телевидение, такое, что трудно передать словами. Просто посмотрите сами, о чем идет речь.

Еще одна выставка FX! Одна из самых умных телевизионных комедий — эта жемчужина, созданная Памелой Адлон в главной роли.Блестящий комик представляет искаженную версию своей собственной жизни, уравновешивающую материнство и работу актрисой, и в результате получился такой же конфессиональный, истеричный и смелый, как любая комедия современной эпохи. Это шоу все еще кажется немного незаметным для того, где оно заслуживает (а третий сезон был смехотворно пренебрежительным со стороны Эмми). Время это исправит. Будьте на правильной стороне истории сейчас.

Не закатывай на нас глаз. Трудно переоценить, насколько это шоу было чем-то большим, чем просто заполнителем времени на Fox в 90-х — это было феноменом.Работавшая на протяжении всего десятилетия (серьезно, с октября 1990 года по май 2000 года) подростковая мыльная опера Аарона Спеллинга была не просто хитом, это была франшиза, породившая побочные продукты, такие как Melrose Place и Models Inc. Текущая перезагрузка это своего рода бомбежка, но есть причина, по которой Фокс считал, что интерес фанатов все еще присутствует. Посмотрите, почему с оригиналом.

Кажется, все до сих пор говорят о ветеранах Симпсоны и Гриффины , но ни одна из них не была лучшей анимационной программой FOX Sunday Night за последние годы.Это название принадлежит этой жемчужине, семейной комедии в мультяшной форме, которая подходит (в основном) для всех возрастов. После неудачного первого сезона сериал « Bob’s Burgers » превратился в одно из самых умных и сладких шоу на телевидении. В лучшем случае это близко к пику Simpsons . И сейчас это почти лучший результат. Это также одно из немногих шоу в этом списке, для которого на следующий день появятся новые серии.

Хит Comedy Central Эбби Джейкобсон и Иланы Глейзер только что завершил свой пятисезонный показ, так что сейчас хорошее время, чтобы вспомнить, чего добился сериал, пока он шел в эфире.Основанный на их настоящей дружбе и борьбе в Нью-Йорке, Broad City — это честная и смелая телевизионная комедия, которая кажется чем-то, что люди найдут на таких сервисах, как Hulu. Нам не терпится увидеть, что сделают Джейкобсон и Глейзер.

Если бы эта умная комедия изначально транслировалась по каналам HBO или Netflix, у нее было бы еще больше поклонников, чем у нее. Но выход в эфир на IFC означает, что людям потребуется немного времени, чтобы найти это четырехсезонное чудо, историю о комментаторе, рассказывающем о нескольких жизненных кризисах, в котором Хэнк Азария играет главную роль в актерской игре. карьера.Веселая, циничная, а потом удивительно нежная — это одна из лучших комедий 10-х.

О чем вы думали, FOX? После отмены этой любимой комедии Джейк Перальта и группа 9-9 перешли на канал NBC, где теперь, похоже, они могли выходить в эфир в течение лет . Это еще одна комедия, которая начиналась на шаткой почве, но примерно через год или два стала одной из лучших ансамблевых комедий. Сейчас это так же смешно, как и все на сетевом телевидении. Прогноз: вы знаете, как все смотрят The Office снова и снова на Netflix? Это шоу будет таким примерно через десять лет.

Шоу

Джосса Уидона — это , по-прежнему , которое некоторые люди отвергают как «подростковую мыльную оперу с клыками», но любой, кто не осознает, насколько блестящим и важным является это шоу для истории телевидения, просто не видел его. Buffy помог переопределить ожидания аудитории, доказав, что глубокий прогрессивный социальный комментарий может быть встроен в шоу о монстрах и что люди любого возраста могут это понять. В настоящее время существует так много жанровых программ — от Stranger Things до Westworld — которые обязаны этому шоу.

Первый сезон сериала Хулу, вдохновленного вселенной Стивена Кинга, был немного сложным, но достаточно амбициозным, чтобы попасть в этот список, и не только для поклонников одного из самых успешных писателей всех времен. Конечно, если вы поклонник King, это обязательно нужно увидеть, только для всех пасхальных яиц, но в нем также есть кое-что для тех, кто не знает своего Pennywise от их Cujo, особенно в ансамбле, который включает великолепные повороты от Андре Холланда, Мелани Лински, Скотта Гленна и, прежде всего, живой легенды Сисси Спейсек.

Одна из первых оригинальных серий Hulu, привлекшая к себе какое-либо внимание, пилотная версия Casual под руководством Джейсона Рейтмана, впервые представленная на сервисе в 2015 году, привела к четырехсезонному показу завершившейся драмы. Взлеты и падения разводимой матери-одиночки и ее странной семьи так и не привели к тому, чтобы стать по-настоящему великим телевидением, но есть одна главная причина посмотреть это шоу: Микаэла Уоткинс. Бывшая звезда SNL делает лучшую работу в своей карьере на этом шоу.

Любой список лучших телевизионных комедий всех времен, в котором нет Cheers , просто неверен. Для большей части 80-х это было просто лучшим телешоу на телевидении, и оно невероятно хорошо держалось на протяжении многих лет. Это все еще громкий истерический смех, созданный одним из лучших ансамблей в истории комедийного телевидения и острым как бритва. Есть причина, по которой это шоу выиграло 28 Эмми.

Стив Джеймс ( Hoop Dreams ) пытался вести хронику гонки мэров в своем родном городе Чикаго и в итоге получил нечто более особенное, чем он мог себе представить.Он не только наметил восхождение Лори Лайтфут, но он вернулся и снял пятую главу о том, как пандемия и протесты 2020 года повлияли на город. Это лучший документальный фильм о том, что произошло в Чикаго в 2020 году.

У нас шесть сезонов, а где же наш фильм !? Поклонники этого хита NBC получат это упоминание, а тем, кто не хочет, стоит посмотреть этот созданный Дэном Хармоном смех, который боролся из-за низких рейтингов, но остался на плаву и в эфире благодаря своей невероятно преданной фанатской базе.Намного умнее, чем когда-либо считали критики, это было шоу, которое на пике своего творчества сопоставимо с такими любимцами NBC, как 30 Rock и Parks and Recreation . Весь забег определенно сложен, но вы должны его все посмотреть … так что вы готовы к фильму!

Гленн Клоуз сыграл одну из лучших современных телесериалов в этом юридическом триллере, который транслировался в течение трех сезонов на FX, прежде чем перейти в Audience Network на два последних сезона. Те сезоны FX превосходны, безжалостная Пэтти Хьюс Клоуз противопоставлена ​​новичку Эллен Парсонс, которую блестяще сыграла Роуз Бирн.И у шоу была вращающаяся дверь таких великих приглашенных звезд, как Тед Дэнсон, Уильям Хёрт, Марсия Гей Харден, Лили Томлин и Джон Гудман.

Вам не нужно быть фанатом рестлинга, чтобы оценить надежную документацию о том, что происходит за пределами ринга. Один из самых ярких оригинальных хитов в истории канала Vice, каждый эпизод посвящен разным противоречивым фигурам в мире рестлинга, включая откровенные интервью и невероятные анекдоты.

Начало было немного сложным, но комедия FXX в конце концов прижилась и стала одним из самых забавных и даже самых сладких шоу 2020 года.Дэвид Эндрю Бурд также известен как рэпер по имени Лил Дики, и полубиографическая комедия рассказывает о его попытках совместить нормальную жизнь с его растущей славой. Это умно, очень грязно и часто очень забавно.

Сценарист / режиссер Ex Machina и Annihilation помог запустить новый раздел сервиса «FX on Hulu» с этим мастерским научно-фантастическим шоу о технологической компании, которая обнаруживает нечто захватывающее, переопределяющее человеческое существование. Это умный, сложный, зловещий материал, который соответствует его предыдущим работам, и Гарланд написал и поставил все восемь эпизодов.Не пропустите это.

Все это есть в названии исторического и истерического шоу Дерека Уотерса. Комедианты напиваются и пытаются пересказывать важные главы из истории, которые затем разыгрываются с известными знаменитостями в гостевых ролях каждую неделю. Вы думали, уроки истории были скучными? Попробуйте посмотреть это так.

Это больше индустрия, чем просто шоу, Family Guy присоединилась к разреженной атмосфере самых влиятельных анимационных шоу для взрослых, таких как The Simpsons и South Park .Сейчас он и близко не подошел к своему творческому пику, но вы можете покопаться в Hulu, чтобы увидеть, когда семья Гриффинов чувствовала себя поистине подрывной и постоянно истеричной.

Все три сезона (пока — четвертый год в настоящее время готовится к выпуску лука 2020 года) доступны на Hulu, и на самом деле нет никаких логических причин не смотреть это шоу как можно скорее, если вы еще не видели его. Любимый критиками Ной Хоули просто великолепен, начиная с чудесно увлекательного первого сезона, в котором выступили Билли Боб Торнтон и Мартин Фриман, а затем превращается во второй сезон, возможно, лучше.Третий год может не дотянуть до первых двух, но по-прежнему остается обязательным к просмотру на телевидении. Просто поверьте нам в этом. Смотрите их все.

Научно-фантастическое шоу Джосса Уидона FOX, возглавляемое почти во всех списках «шоу, отмененных слишком рано», прошло короткое время, что, кажется, почти закрепило его наследие. Разве мы все еще так много говорили бы об этом, если бы он был включен в течение многих лет? Тот факт, что FOX не мог видеть то, что было у них в Firefly , на самом деле оказал большее влияние, демонстрируя, насколько творчески наивны были сети в то время, когда такие компании, как HBO, крали таланты.Убедитесь сами, какую большую ошибку они совершили.

Кажется вероятным, что фильм Netflix When They See Us покорит в этом году все категории «Эмми», но не забывайте об этой ограниченной серии FX, в которой Мишель Уильямс сыграла одно из самых ярких выступлений в своей карьере. Она играет Гвен Вердон, соавтора и напарника известного сложного Боба Фосса, которого незабываемо сыграл Сэм Роквелл. Это блестящий плотный телесериал, один из лучших ограниченных сериалов не только 2019 года, но и всего десятилетия.И это уже на Hulu.

Что лучше: Cheers или Frasier ? И это лучший спин-офф на свете? Почему бы вам не посмотреть массовый хит NBC, который выиграл так много Эмми, что им практически пришлось дисквалифицировать его, чтобы позволить другим людям получить шанс и вернуться к нам? Если серьезно, то сага о Фрейзере Крейне и его обиженном брате Найлсе на удивление сохранилась. Регулярно побежденная помпезность Фрейзера никогда не перестанет быть забавной.

Есть ли более известное односезонное чудо, чем этот сериал NBC, который даже не прошел через все снятые эпизоды, прежде чем получил топор? Блестящая комедия о взрослении Freaks and Geeks так и не получила шанса найти аудиторию, но она создала суперзвезд, помогая начать карьеру Линды Карделлини, Джеймса Франко, Сета Рогена, Джейсона Сигела, Мартина Старра, и более.

Фрай, Бендер и компания всегда, казалось, жили в тени другого маленького хита Мэтта Грёнинга о Fox, особенно когда эта анимационная научно-фантастическая комедия не нашла публику так быстро, как того требовала сеть. Однако есть что-то ироничное в том, как сериал, в котором представлена ​​криогенно сохраненная жизнь, вроде как отказался умирать, вернувшись в телефильмах и даже в возрождении на Comedy Central. Это свидетельство стойких фанатов. Не удивляйтесь, если он вернется для следующей перезагрузки.

Семейные ситкомы почти никогда не получают того признания, которого они заслуживают в нашу нынешнюю эпоху «интеллектуальных» комедий, но они были одними из самых последовательных на сетевом телевидении на протяжении большей части 10-х годов, во многом благодаря недооцененному ансамблю и большое сердце.« The Goldbergs » — это очень самосознательная смесь ностальгии по 80-м и стандартных семейных ситкомов. Она милая и умная, чего не могут ожидать люди, отказавшиеся от просмотра сетевого телевидения. Это шоу сложно ненавидеть.

Спасибо за то, что вы являетесь другом. В этой классической комедии есть не только, пожалуй, лучшая музыкальная тема всех времен, но и она очень хорошо держится за пару десятилетий, так как это было одно из самых громких телешоу. Основная причина тому — ансамбль — квартет мега-талантливых комедийных актрис: Би Артур, Рю МакКланахан, Эстель Гетти и вечно любимая Бетти Уайт.Тогда они были забавными; они всегда будут смешными.

Большинство анимационных программ для детей длится годами. Похоже, что к настоящему времени должно быть как минимум 4000 серий «Губка Боб Квадратные Штаны» , , . Но этот диснеевский хит — редкое исключение, он длится всего два феноменальных сезона и заставляет зрителей хотеть большего. В результате получился плотный сериал, в котором действительно нет ни одного плохого эпизода. История двух детей, чей дядя владеет одним из тех таинственных магазинов, привлекающих туристов — только в этом есть некоторые настоящие загадки, — подходит для всех возрастов.

Эль Фаннинг и Николас Холт играют главную роль в этой острой, как бритва, исторической пьесе писателя оскароносного сериала «Фаворит ». Подобно тому художественному фильму, этот сериал раскрывает общее безумие богатых и сильных мира с помощью остроумного письма и великолепной игры сверху донизу.

Молинье (Венди и Лиззи) из Bob’s Burgers славы сделали это снова, создав вместе с Минти Льюис эту замечательную анимационную семейную комедию, которая сейчас транслируется на FOX, а на следующий день будет доступна на Hulu.Ник Офферман озвучивает патриарха клана Тобин, в который входят персонажи, которых играют Дженни Слейт, Уилл Форте и Пол Раст. Очаровательно и восхитительно.

Hulu отстал от Amazon и Netflix в отделе оригиналов с одним огромным исключением , получившей Эмми драму по роману Маргарет Этвуд о антиутопическом будущем, которое все больше и больше напоминает жизнь в 2019 году. его первый год получил всеобщее признание, но спектакли по-прежнему стоят каждого потраченного времени, особенно на главную роль Элизабет Мосс, одной из лучших актрис своего поколения.

Шедевр Брайана Фуллера NBC наконец-то на Hulu! Поклонники этого шоу продолжают расти каждый раз, когда оно попадает на стриминговую платформу. Может быть, Hulu даже сможет заставить достаточно людей говорить об этом, что мы получим тот фильм, о котором давно ходят слухи, или даже еще один сезон. Чудеса случаются.

Многие из лучших шоу Hulu боролись с Нильсеном, даже когда они создавали лояльную фанатскую базу, такую ​​как Community , Firefly и эта комедия ABC, которая так и не получила оценок, но все еще вызывает шумиху в социальных сетях.Почему люди до сих пор надеются на перезагрузку? Потому что Happy Endings была редкой комедией об умных отношениях на сетевом телевидении, которая серьезно относилась к своим персонажам, но при этом была очаровательно тупой. А еще у него был прекрасный ансамбль. Все вы, люди, которые смотрят повторы Friends , пока не выучите их наизусть? Попробуйте это.

Люди, которые думают, что качественного телевидения не существовало до Тони Сопрано, не придают должного значения сетевым драмам 80-х, которые действительно проложили путь для HBO, AMC, FX и остальных пионеров нынешней эпохи. .Одно из самых важных шоу в истории — это драма Стивена Бочко, которая доминировала в рейтингах и наградах на протяжении большей части 80-х годов. Hill Street Blues , одна из первых настоящих ансамблевых драм сетевого телевидения, рассказывает о сотрудниках полицейского участка в их профессиональной и личной жизни, используя структуру, которую вы все еще можете видеть в десятках шоу сегодня.

Сериал победителя конкурса «Эмми» от Showtime превратился в американские горки даже для самых ярых фанатов. На момент написания этой статьи на Hulu теперь доступны только первые пять сезонов шоу — еще два вышли в эфир по кабельной сети — и этот выпуск сериала отличается невероятными максимумами и невероятными минимумами.Первый сезон остается лучшим, демонстрируя таланты Клэр Дэйнс, Дэмиана Льюиса и Мэнди Патинкин. Вы захотите продолжить наблюдение оттуда, и часть вашей лояльности будет вознаграждена, но не говорите, что вас не предупреждали.

Целое поколение молодых людей прямо в эту секунду смотрит сезоны The Office и Friends в 12-й раз. Это два самых громких шоу спустя годы после их отмены. Кажется, что-то подобное может произойти с Как я встретил вашу маму , хит CBS, который прошел через американские горки с точки зрения качества на протяжении более 200 эпизодов (и закончился ужасно), но содержит множество основных моментов и эпизодов, которые люди захотят смотреть снова и снова.

У самого продолжительного шоу

FX также есть одна из самых преданных поклонников сети. Мрачная комедия о кучке человеконенавистников в баре Филадельфии оказалась на удивление последовательной на протяжении всей своей замечательной серии — 14-й сезон начинается в сентябре этого года! Если вам нравятся шоу об эгоистичных людях, которые ведут себя очень плохо, взгляните на это и поразитесь, как часто эта программа выходила за рамки с точки зрения вкуса и каким-то образом переживала изменения в телевизионной комедии, чтобы оставаться такой же популярной, как и прежде.

Одна из лучших серий 2010-х, Обоснованный звезд Тимоти Олифант в роли Рейлана Гивенса, маршала США из города Кентукки, столкнувшегося с проблемой навигации в серой зоне между правильным и неправильным. Он часто бодается с незабываемым Бойдом Краудером, которого блестяще сыграл Уолтон Гоггинс. Это умное, напряженное, управляемое персонажами телевидение — вид драмы, который помог определить бренд FX в 2010-х годах, наряду с Fargo и The Americans .

Теперь, когда Джордан Пил стал оскароносным сценаристом и режиссером, еще интереснее оглянуться назад на развитие его голоса за три сезона в этом хит-параде Comedy Central.Вместе со своим лучшим другом Киганом и Майклом Ки пара Пил создала одни из самых умных скетчей 10-х годов, и у них хватило смелости выйти на первое место после всего лишь 53 эпизодов за пять сезонов. Смотрите их все. Тогда посмотрите их еще раз.

Популярный детективный сериал

AMC стал неоднозначной главой в истории телевидения, когда его первый сезон не закончился раскрытием главной тайны убийства. Поклонники были в ярости, и это возмущение, вероятно, вдохновило подход к ограниченным сериям, который мы теперь видим гораздо чаще.Сеть или стриминговая компания не посмели бы оставлять убийство нераскрытым от сезона к сезону. Споры омрачили сериал, в котором были достойные эпизоды и после того первого сезона, хотя он никогда не дожил до увлекательного исследования волнового эффекта невыразимого преступления, проведенного в течение года.

Прямо сейчас на Hulu идет только первый сезон популярного шоу BBC America, хотя, скорее всего, к нему скоро присоединятся номинированные на Эмми курс второго курса. Смотрите все, что можете, пока можете, иначе вы проиграете, когда люди будут говорить об одном из самых громких шоу за последние годы, о хитроумном гибридном триллере и изучении персонажей с двумя феноменальными выступлениями Сандры О и Джоди Комер.

Хит Майка Джаджа и Грега Дэниэлса Фокса выпускался 13 лет, выпустив более 250 серий, но кажется, что слишком мало людей все еще говорят об этом почти через десять лет после того, как Хэнк, Пегги и Бобби Хилл пересекли горизонты Техаса. Пришло время переоценить шоу, которое неизменно было забавным и милым. Некоторые из прогрессивных элементов этого шоу и то, как оно бросило вызов старомодным, консервативным убеждениям Хэнка Хилла, сейчас явно опережают свое время.

С одной стороны, удивительно, что такая восхитительно странная фантастика, как эта научно-фантастическая комедия, четыре сезона показывалась по сетевому телевидению.С другой стороны, мы все еще злимся на то, что Фокс отменил шоу после того, как произошел захватывающий, лишив Тэнди и его друзей повествовательного завершения, которого это шоу действительно заслуживает. Вот что нам нужно — всем, посмотрите это на Hulu. Если это их потоковое шоу №1, возможно, они соберут банду для финального фильма в стиле Deadwood .

В течение семи сезонов актерский состав этой комедии FX запечатлел глупость альфа-самцов, которая часто усиливается в фэнтези-футболе.С появлением в гостях настоящих игроков НФЛ и все более и более нелепыми сюжетными линиями — некоторые из них очень взрослыми — это была отличная демонстрация невероятно талантливых комиков, включая Марка Дюпласса, Ника Кролла, Пола Шира, Кэти Аселтон и неизменно потрясающего Джейсона Манцукаса в роли Рафи, пожалуй, самый грязный комедийный персонаж второго плана последнего десятилетия.

За исключением, возможно, « Твин Пикс: Возвращение », нет больше шоу WTF современной эпохи Peak TV, чем эта очень свободная адаптация сериала Marvel с Дэном Стивенсом в главной роли.Это шоу практически невозможно описать людям, которые его не видели, и это одна из причин, почему оно великолепно. Это абсолютная фигня программы, которая становилась все более странной в каждом из трех сезонов. Проверьте это и попробуйте все нам объяснить.

Кто хочет немного канадского юмора? Что, если бы мы сказали вам, что эта причудливая комедия была одним из самых больших хитов нашего соседа, шоу, которое недавно получило награду за лучший канадский комедийный сериал и заработало обязательство снять еще десятки эпизодов? Начав жизнь как веб-сериал, теперь в США под маркой Hulu Original.Комедия С., Джареда Кизо и Джейкоба Тирни о жизни в маленьком городке очень очаровательно глупа, как и King of the Hill или Beavis & Butt-head , перемещенные в страну хоккея и маунти. Не поймите неправильно — нужны умные и талантливые люди, чтобы сделать что-то настолько глупое и интересным.

AMC изо всех сил пыталась найти известную, хитовую драму с упадком Ходячие мертвецы , но люди, похоже, принимают эту непринужденную, увлекательную драму с великим Уяттом Расселом в главной роли.Второй сезон в настоящее время выходит в эфир, и AMC выпустили первый на Hulu, чтобы дать людям шанс наверстать упущенное. История о бывшем серфингисте по имени Дад, который находит сообщество с братским обществом в Лонг-Бич, кажется, что он как раз на пороге того, чтобы стать любимым шоу вашего друга. Смотрите, пока это не произошло.

Эта высокобюджетная и звездная адаптация романа Лоуренса Райта, кажется, привлекла бы гораздо больше внимания, будь она на чем-то вроде HBO или даже Netflix.В нем рассказывается история борьбы с терроризмом в 90-х и людей, которые наблюдали за восхождением Усамы бен Ладена до того рокового дня в 2001 году. Это умное шоу, ведущееся талантливым ансамблем во главе с Джеффом Дэниелсом, Тахаром Рахимом, Биллом Кэмпом. , Майкл Стулбарг и Питер Сарсгаард.

Премьера последней великой драмы

ABC состоялась в 2004 году и в мгновение ока стала сенсацией. Дорога в следующие шесть сезонов будет тернистой, хотя история начинает возвращаться, чтобы запомнить вершины этого великолепного шоу больше, чем его долины.Если вы этого не видели, мы завидуем тому, что вы собираетесь испытать. Просто наблюдайте за пилотом, который по-прежнему остается одним из лучших, когда-либо созданных, и постарайтесь сразу не попасться на крючок.

Эта адаптация фильма Роберта Альтмана 1970 года, которая сама по себе является адаптацией романа Ричарда Хукера 1968 года, была крупнейшим шоу своей эпохи и одним из самых масштабных шоу всех времен. Есть причина, по которой его в основном повторяют с тех пор, как он вышел из эфира, с финалом самого крупного сериала за все время, с рейтингом, который никогда не будет выше.Его посмотрели 125 миллионов человек, из них 77 акций. Сейчас это практически невозможно.

Этот хит Fox не получил достаточного признания за то, что он помог ситкому перейти от смехотворной эры студийной аудитории к нынешнему однокамерному формату комедии, который все знают и любят. Когда его премьера состоялась в 2000 году, было необычно увидеть по телевизору комедию, которая выглядела как короткометражка, и первые несколько сезонов этого семейного ситкома были умными и проникновенными. Это вроде как развалилось, но Брайан Крэнстон и Джейн Качмарек заставляют взглянуть даже на поздние сезоны.

Одно из лучших шоу 2020 года — эксклюзив «FX on Hulu» с Кейт Бланшетт в главной роли Филлис Шлафли, женщины, стоявшей на пути движения за равные права в 70-х годах. Бланшетт потрясающая, но очаровывает фактура всего произведения, включая детали периода Mad Men — уровня и невероятный ансамбль, в который также входят Роуз Бирн, Мелани Лински, Узо Адуба, Марго Мартиндейл и многие другие.

Hulu и BBC Three адаптировали одноименный хит Салли Руни в этом мини-сериале, номинированном на премию «Эмми».История достаточно проста, поскольку она описывает отношения между Марианной (Дейзи Эдгар-Джонс) и Коннеллом (Пол Мескаль), но люди влюбились в выступления, особенно Мескаль, который нашел свой путь в очень многолюдное поле и получил номинацию. на премию «Эмми» за лучшую мужскую роль. (Он также получил награды за лучшую режиссуру и сценарист.)

Кто-нибудь еще скучает по тем временам, когда сетевое телевидение снимало драмы, столь же хорошо написанные и исполненные, как этот хит Стивена Бочко? Конечно, 12 сезонов этой драмы ABC о полицейских сильно различались по качеству, но когда NYPD Blue были хорошими, это было одним из лучших шоу на телевидении.И он редко получает должное за то, что изменил форму с точки зрения того, что было разрешено для взрослой аудитории. Без него телевидение не было бы таким же сегодня.

Стив Мартин вернулся! После слишком долгого отсутствия комедийная легенда воссоединилась со своим лучшим другом Мартином Шортом для этой очень забавной и умной комедии / триллера о трех людях (на этот раз Селена Гомес — третий амиго), которые расследуют убийство в своем многоквартирном доме в Нью-Йорке. Неизменно умный и по-настоящему симпатичный, Hulu уже продлил его на второй сезон.

Эта серия антологий ABC, которая началась в 60-х (и имела перезагрузки в 90-х и 00-х), всегда будет в тени The Twilight Zone , шоу, которое явно повлияло на его существование, но на него стоит взглянуть согласно своему праву. Этот фильм более научно-фантастический, чем шоу Серлинга, но часто содержит забавные повороты в последнюю минуту. Плюс: ходят слухи, что он снова перезагружается. Посмотрим.

Культ, стоящий за этой оригинальной серией Cartoon Network, весьма предан.Патрик Макхейл создал эту победительницу премии «Эмми» за выдающуюся анимационную программу 2015 года, повествующую о двух сводных братьях, которые заблудились в сверхъестественном лесу. Озвучены Элайджа Вуд, Кристофер Ллойд, Мелани Лински и другие великолепно, но это произведение настроения, которое в основном усиливается его лирическими и великолепными визуальными эффектами.

Один из культовых хитов современной эпохи телевидения, кажется, что больше людей посмотрели эту комедию Starz за десять лет с момента ее выхода в эфир, чем когда-либо обращали на нее внимание, когда она шла.Адам Скотт руководит отличным ансамблем как актер, вынужденный работать крабом в ресторанной компании. Скотт играет вместе с Кеном Марино, Джейн Линч, Мартином Старром, Лиззи Каплан, Дженнифер Кулидж, Меган Маллали и многими другими. Да, это все очень забавные люди.

Одно из самых изобретательных и веселых новых шоу 2019 года — это извращенное творение Майи Эрскин и Анны Конкл, двух комиков за тридцать, которые являются 8-классными версиями самих себя в сюжетных линиях, в которых остальные актеры — настоящие подростки.В результате получилась сюрреалистическая триповая комедия о том, как мы вспоминаем худшие и лучшие дни нашей юности как настоящую реальность. Это также просто очень забавно, и недавно он был удостоен премии Готэма за серию «Прорыв», побив такие хиты, как « Russian Doll » и « Undone ».

В течение многих лет казалось, что критический и культовый любимый комикс Гарта Энниса не подходит для кино и телевидения, но Сет Роген и Эван Голдберг, из всех людей, придумали, как заставить его работать.Доминик Купер, Джозеф Гилган и Рут Негга играют главную роль в сериале AMC, который в настоящее время проходит свой четвертый и последний сезон. Это означает, что вы, возможно, сможете увидеть все это к тому времени, когда прочтете это.

Задолго до того, как криминальный мини-сериал стал обычным явлением для Prestige TV, одной из самых известных в мире была процессуальная драма, в центре которой была Хелен Миррен, которая дала одно из лучших выступлений в своей невероятной карьере. Она играет Джейн Теннисон, вынужденную бороться с системным сексизмом в лондонской полиции, раскрывая преступления.

Hulu добился определенного прогресса в области оригинальной комедии в начале 2019 года, представив такие известные шоу, как PEN15, Shrill и эту программу, их лучшую оригинальную комедию на сегодняшний день. Рами Юсефф создает и играет главную роль в квазибиографической истории о том, каково было расти мусульманином в Нью-Йорке в 10-х годах. Это похоже на Atlanta и Master of None в том, как он объединяет проблемы расы в универсальные истории о молодости в Америке. Не пропустите это.

J.G. Хит Quintel Cartoon Network — это одно из тех великолепных анимационных шоу, которое балансирует между тем, чтобы быть чем-то для детей и чем-то более отвечающим вкусам взрослых. Это история двух приятелей из рабочего класса, которые оказались голубой сойкой и енотом. Не зря сериал Regular Show , который часто был восхитительно сюрреалистичным, показывал более 250 серий. Это необычно в том смысле, в каком современная анимация не допускается.

Всегда великая Эбигейл Спенсер из Rectify озаглавила одно из лучших оригинальных шоу Hulu в 2019 году, гипер-нуар, похожий на « Сыновья анархии Фрэнка Миллера ».«Да, ты знаешь, что хочешь это увидеть. Спенсер играет женщину, оставленную умирать семьей ее мотоциклетной банды, а затем мстит, проникая в нее и уничтожая ее годы спустя. Рон Перлман, Родриго Санторо, Рори Кокрейн и несколько талантливых новичков также снимаются в главных ролях.

Он развалился еще до того, как закончился, но первые несколько сезонов драмы Дениса Лири о пожарных захватили телевидение. Лири играет Томми Гэвина, самого запоминающегося члена пожарной части Нью-Йорка, занимающегося травмами и другими жизненными проблемами после 11 сентября.Лири долгое время был тесно связан с пожарными, и он привносит правду в свое разрушение стереотипов мачо, по крайней мере, на несколько сезонов.

Есть ли группа людей более преданных, чем фанатов Рика и Морти ? Всего за три сезона блестящая анимационная научно-фантастическая комедия Дэна Хармона превратилась в феномен, которым люди одержимы. А новость о том, что будет еще и еще приключений (сеть передала еще 70) бедного Морти и его безумного дяди-ученого Рика, означает, что культ, который обожает это шоу, вероятно, будет расти.Осторожно.

Это не тот документальный сериал о преступлениях, который можно было бы ожидать по названию или даже по его первому эпизоду. Эта премьера SXSW, созданная братьями Дюпласс, начинается как расследование слухов о том, что настоящий снежный человек убил трех человек на ферме по выращиванию марихуаны, но становится более глубоким погружением в преступный преступный мир, в котором легенды могут стать фактами, а люди могут пропадать без вести, никогда не пропадая. быть увиденным снова.

Hulu лучше справляется с текущими шоу, чем предоставляет подробные каталоги хитов, но страница Hulu одной из самых важных программ всех времен предлагает хорошее сочетание того и другого.Конечно, у них есть последние сезоны целиком, охватывающие последние 15 лет, но вы также можете прыгнуть в машину времени и увидеть, как телевизионная комедия навсегда изменилась за первые пять сезонов.

Жизнь в больнице Святого Сердца была частью комедийной сцены почти все нулевые. Любимое шоу Билла Лоуренса продлилось девять сезонов и пережило переход в другую сеть и перезагрузку актеров. Начав карьеру Зака ​​Браффа, фильм Scrubs стал одним из лучших комедийных ансамблей десятилетия, когда он был на пике популярности.Вы все плачете из-за потери The Office на Netflix? Попробуйте это. Это потрясающе можно пересматривать, и все же чаще всего это забавно, чем нет.

Единственное место, где вы можете посмотреть одно из лучших шоу про полицейских всех времен, — это Хулу. Драма Шона Райана FX помогла сформировать современный телевизионный ландшафт благодаря беспрепятственному изображению полицейских, действующих в очень серой зоне морали. Майкл Чиклис и Уолтон Гоггинс действительно управляют шоу, но работает весь ансамбль, особенно приглашенные звезды более позднего сезона, такие как Гленн Клоуз и Форест Уитакер.Ты должен это увидеть.

На Hulu доступен только последний сезон этого хита FOX, и, вероятно, ненадолго, учитывая, что шоу, как сообщается, перейдет от потоковых сервисов к еще одному сетевому предложению, но это все потоковые Simpsons найдешь прямо сейчас, так что бери то, что можешь получить. The Simpsons так же хороша, как была в расцвете сил? Есть что-нибудь? Время от времени есть серия, которую стоит посмотреть, даже если просто чтобы напомнить нам о том, что когда-то это было лучшим телешоу на телевидении.

Команда, создавшая Rick & Morty , возвращается за этим эксклюзивом Hulu с еще более мрачным чувством юмора благодаря менее ограничительному характеру потоковой передачи. Опять же, это научно-фантастическая комедия, пропитанная философскими комментариями о человеческой природе, на этот раз о семье инопланетян, пытающейся приспособиться к планете Земля достаточно долго, чтобы они могли реализовать свой план мирового господства. Злобно смешно.

Мачо-переосмысление Курта Саттера Hamlet в мире калифорнийской банды мотоциклистов часто получает плохую репутацию как не что иное, как мачо-позерство.Это гораздо более умное и смелое шоу, чем вы можете подумать на первый взгляд, и оно основано на выдающихся выступлениях Рона Перлмана и Кейти Сагал, которые были лишены по крайней мере одной номинации на Эмми за ее работу здесь. Это еще одна затянувшаяся драма с несколькими нестабильными сезонами, но в целом поездка стоит того.

Задолго до Star Trek и даже Shaun of the Dead великий Саймон Пегг озаглавил эту британскую комедию, которая шла в течение двух сезонов с 1999 по 2001 год.В фильме « Spaced » с его приятелем Ником Фростом Пегг играет Тима Бисли, обычного парня, который в итоге живет с женщиной, которую он только что встретил, которую играет Джессика Стивенсон. О, мы почти забыли, что его снял Эдгар Райт, человек, который впоследствии стал снимать классические фильмы с «Пегг и Фрост», не говоря уже о небольшом фильме под названием « Baby Driver ».

Это на горе Рашмор ансамблевых спектаклей. С такими программами, как Hill Street Blues и St.В другом месте телевизионная драма для взрослых была переосмыслена с формата рассказа недели на что-то более богатое и управляемое персонажами. Все шесть сезонов этого грандиозного хита 80-х были номинированы на премию «Эмми» за лучшую драму, и шоу положило начало карьере Дэвида Морса, Хауи Манделя и молодого актера по имени Дензел Вашингтон.

Не начинайте кричать на нас — мы недостаточно глупы, чтобы выбрать фаворита, поэтому просто объединяем все текущие предложения Star Trek на Netflix в одну запись.По правде говоря, вы можете потратить дней, на просмотр всего эпизодов Star Trek на Hulu. У них есть оригинальные серии: The Next Generation, Deep Space Nine, Voyager и Enterprise . Почему бы не посмотреть их все и не выбрать свой любимый? Мы слишком напуганы.

Одна из самых умных комедий на телевидении не получает почти того внимания критиков, которого заслуживает, но это начинает меняться по мере того, как выходит пятый сезон. Каждый год этого ансамбля комедия сильнее предыдущего.Это начинается немного шатко, но обратите внимание на это духовное дитя The Office , которое переносит бренд ансамбля этого шоу из бумажной компании в большой магазин коробок. По мере того, как вы знакомитесь с персонажами, становится все смешнее и смешнее.

Бесспорный король реалити-шоу присутствует на Hulu полностью . Да, вы можете пережить все яркие моменты на протяжении 30 с лишним сезонов этого шоу. Были некоторые неприятности, но Survivor остается сильным исполнителем для CBS по определенной причине.У него по-прежнему самая захватывающая структура своей игры, требующая как социальной, так и физической проницательности, и у него есть лучший ведущий в истории реалити-шоу в лице Джеффа Пробста. Поскольку они продолжают играть с форматом и правилами, кажется, что Survivor может пережить всех нас.

Чудесно обаятельный хозяин Top Chef переносит свой кулинарный опыт по всей Америке в серии о еде / путешествиях, вдохновленной ее другом Энтони Бурденом. Как и шоу этого ведущего телеведущего, Лакшми стремится соединиться с различными культурами Соединенных Штатов через еду.Возможно, вы не будете путешествовать в 2020 году, но вы можете жить через Падму.

Одним из лучших шоу, «отмененных слишком рано», является эта комедия о полицейских с Доналом Логом и Майклом Рэймондом-Джеймсом в главных ролях, которая трагически длилась всего 13 серий осенью 2010 года. Звучит банально, но на самом деле она опередила свое. время в этом трудно представить, что что-то настолько умное и веселое, что сегодня отменят. Просмотрите все 13. Затем посмотрите их снова.

Каталог драгоценных камней ограниченной серии не так глубок, как у некоторых конкурентов, но у них действительно есть эксклюзивные права на этот хоррор AMC 2018 года, который скоро вернется в совершенно другом формате — похоже, что шоу последует Американская история ужасов структура с новой историей каждый сезон.Первый основан на популярном романе Дэна Симмонса, и в нем снимаются великие Кьяран Хайндс и Джаред Харрис в полувымышленной истории о пропавшей экспедиции середины XIX века. Это жутко и незабываемо.

До Veep Армандо Ианнуччи создал эту блестящую британскую политическую комедию с Питером Капальди в главной роли и с тем же острым, как бритва, остроумием, которое определило победителя HBO Emmy. Подобно Veep , он отодвигает занавес перед эгоистичным эго, контролирующим современную политику.Это было настолько критично, что по нему был снят художественный фильм, который в итоге получил номинацию на Оскар, In the Loop .

Любимое реалити-шоу «

Браво» продолжается уже 16 сезонов и теперь показывает признаки замедления. Top Chef — одно из немногих реалити-шоу, в котором на самом деле рождаются звезды в своей отрасли, и его победители. И помогает то, что в шоу участвуют два из лучших ведущих в истории реалити-шоу, Том Количчио и Падма Лакшми.

Номинантка на премию «Оскар»

Джейн Кэмпион написала и сняла оба сезона этого получившего признание критиков детективного сериала с великой Элизабет Мосс в главной роли. Рассказ служанок Звезда играет детектива Робина Гриффина, который расследует разные тайны в обоих сезонах на сегодняшний день, причем оба связаны с судьбами молодых девушек. Холли Хантер приглашенные звезды в первом сезоне; Николь Кидман и Гвендолин Кристи во втором сезоне. Первый лучше, но оба стоят вашего времени только на выступления.

Одно из лучших шоу всех времен вот-вот будет перезагружено, на этот раз единственным и неповторимым Джорданом Пилом. Почему бы не догнать чрезвычайно влиятельное и блестящее творение Рода Серлинга, шоу, которое до сих пор работает блестяще спустя более полувека после выхода в эфир, прежде чем вы вернетесь в The Twilight Zone ? Это тот вид телевидения, который никогда не устареет, видения, которые раскрывают наши самые большие страхи, тревоги и потребности. Тогда это был шедевр, и это шедевр сейчас.

Те из нас, кто достаточно взрослый, чтобы помнить, когда тайна того, кто убил Лору Палмер, доминировала в культурном разговоре, никогда ее не забудут. На телевидении никогда не было ничего похожего на Twin Peaks , и больше не будет ничего подобного, пока Дэвид Линч не вернется в этот мир 25 лет спустя. К сожалению, перезагрузка Showtime еще не началась, но догоните оригинал и отметьте дни, пока она не появится.

Пародия на приключенческие и научно-фантастические сериалы, которые были более популярны в мультипликации 60-х годов, этот хит для взрослых Swim часто просто великолепен.Это одно из самых странных шоу современности, рассказывающее историю семьи Венчур, которая часто сражается с суперзлодеем по имени Монарх. Если вам нравится Archer , попробуйте — у него похожий тон в том, как он имитирует и высмеивает образы из жанровых фильмов и шоу, вышедших из моды несколько десятилетий назад.

Это шоу, которое невозможно остановить! Когда в 2004 году состоялась премьера этого признанного критиками детективного сериала для подростков, кто бы мог предположить, что мы не только увидели бы полнометражный фильм по нему, но и что он будет перезагружен в четвертом сезоне в 2019 году? Новый год, Hulu Original, получил одни из лучших отзывов в истории сериала Кристен Белл.Посмотрите, о чем идет речь. (Примечание: на момент написания этой статьи вы можете смотреть фильм, только если у вас есть дополнительный пакет HBO.)

Джемейн Клемент преобразовал свою любимую комедию в сериал в 2019 году, и в результате получился достаточно большой успех, чтобы продлить его еще на год. В сериале другой состав, но он основан на той же предпосылке, которую можно представить как « Реальный мир, , но с вампирами». Это очень умно и очень забавно.

Забавно, что шоу, в основе которого лежит ностальгия по молодежи, теперь стало предметом ностальгии для поколения, выросшего на Кевине Арнольде и его семье.Любимая звезда фанатов ABC Фред Сэвидж в детстве росла в 60-х годах и обладает уровнем проникновенного рассказа, который не часто можно было увидеть в шоу того времени. Это был сериал, в котором никогда не было шуток, стирая грань между комедией и драмой так, как в других сериалах в 1988 году никогда не пробовали. Вот почему 30 лет спустя оно не изменилось.

Иногда хочется посмотреть серьезную драму с персонажами или прогрессивную комедию. Иногда хочется посмотреть, как три идиота ведут себя как идиоты. Workaholics невероятно воспроизводим, в основном благодаря великолепному времени комиксов Блейка Андерсона, Адама ДеВина и Андерса Холма.

Шоу Криса Картера действительно изменило взгляд людей на жанровое телевидение 90-х, проложив путь для следующих двух десятилетий научно-фантастических и сверхъестественных программ. На пике популярности это было одно из лучших шоу на телевидении, и эти эпизоды сохранились не хуже, чем что-либо из той эпохи. Выберите своих фаворитов и не удивляйтесь, если вас снова затянет в сагу о Малдере, Скалли, Скиннере и Курильщике.

В комедии Стивена Фалька «FX» Крис Гир и Айя Кэш сыграли пару, которая демонстративно отказывается быть парой.Этот хит, более умный в отношении отношений в эпоху секстинга и Tinder, чем почти любое другое современное шоу, только что завершил свой тираж после пяти успешных сезонов. Смотрите первые четыре на Hulu сейчас и держите глаза открытыми до пятого года, потому что они действительно сделали это стильно.

Если вы подпишетесь на услугу по нашим ссылкам, Vulture может получать партнерскую комиссию.

CBS отказались от «активиста» после негативной реакции, в том числе от одного из ведущих: NPR

Ведущими шоу будут Джулианна Хаф, Приянка Чопра, Джонас и Ашер.

Кевин Винтер / Getty Images; Джефф Спайсер / Getty Images; Парас Гриффин / Getty Images


скрыть подпись

переключить подпись

Кевин Винтер / Getty Images; Джефф Спайсер / Getty Images; Парас Гриффин / Getty Images

Джулианна Хаф, Приянка Чопра, Джонас и Ашер будут вести шоу.

Кевин Винтер / Getty Images; Джефф Спайсер / Getty Images; Парас Гриффин / Getty Images

CBS подумала, что выиграла, когда анонсировала The Activist , реалити-шоу, где шесть участников будут соревноваться в различных конкурсах, посвященных активизму, прежде чем появятся на саммите мировых лидеров в Италии — формат, который в материалах прессы называют «трепетом». -вдохновляющий, «новаторский» и обязательно «вдохновляющий на реальные изменения».

Но за неделю, прошедшую с момента анонса сети, негативная реакция пришла со всех сторон, включая извинения от одного из хозяев программы.

Теперь продюсеры шоу объявили, что они кардинально переформатируют шоу, отказавшись от элементов соревнования и превратив его в одноразовый документальный фильм, а не в сериал из пяти эпизодов.

«Стало очевидным, что формат шоу отвлекает от жизненно важной работы, которую эти невероятные активисты делают в своих сообществах каждый день», — заявили CBS и ее сопродюсеры, правозащитная группа Global Citizen и гигант индустрии развлечений Live Nation. совместное заявление, отправленное по электронной почте в NPR.

«Глобальный активизм основан на сотрудничестве и сотрудничестве, а не на конкуренции. Мы приносим свои извинения активистам, организаторам и более широкому сообществу активистов — мы ошиблись», — написала Global Citizen в отдельном заявлении. Группа отказалась от дальнейших комментариев.

Об изменении формата впервые сообщил Variety .

«Активист » изначально стремился объединить активизм и благотворительность с реалити-шоу, с шестью участниками в главных ролях, принимающих участие в различных задачах, описанных как «миссии, трюки в СМИ, цифровые кампании и общественные мероприятия» в оригинальном выпуске новостей CBS, с успехом, частично основанным на онлайн-взаимодействии и «социальных показателях».«Ведущими будут три знаменитости — Ашер, Приянка Чопра Джонас и Джулианна Хаф.

В течение пяти эпизодов конкурсанты, каждый из которых имеет активный опыт, будут работать над решением проблем глобального здравоохранения, образования и окружающей среды. Финал должен был состояться в следующем месяце в Италии на саммите мировых лидеров Группы 20.

Но после заявления CBS негативная реакция была вызвана как телесными тяжеловесами, такими как Джамила Джамиль, так и самими активистами.

«Помимо того факта, что миллионы долларов будут потрачены на прически, макияж, путешествия, звездных ведущих и судей, производство, распространение, которые могли бы пойти активистам и организациям, которые будут представлены, это очень опасно», — сказал Бриттани Пакнетт Каннингем, активистка по борьбе с насилием со стороны полиции, чья организация, Campaign Zero, помогла сформировать усилия по реформированию полиции в США, выступая на MSNBC.

«Это расширяет общественное мнение о том, как выглядит хороший активист: кто-то, кто готов к прайм-тайму, кто-то, кто соответствует определенному архетипу, отлично работает в социальных сетях и прекрасно продается», — сказал Каннингем.

Кловер Хоган, 22-летний климатический активист и основатель молодежной организации Force of Nature, написала в Twitter, что у нее взяли интервью продюсеры шоу и в конечном итоге ей предложили место на The Activist , от которого, по ее словам, она отказалась. .

«Я помню, как думала, что участвовала в эпизоде« Черного зеркала ». Когда звонок закончился, я плакала и звонила маме. Все это время мне казалось, что я проваливаю тест», — написала она.

В среду одна из ведущих программы, бывшая исполнительница Dancing With the Stars Джулианна Хаф, написала извиняющийся пост в своем аккаунте в Instagram.

«Последние несколько дней были мощной демонстрацией активности в реальном времени», — написал Хаф. «Я не претендую на то, чтобы быть активистом, и полностью согласен с тем, что судейский аспект шоу не соответствовал требованиям, и, более того, я не квалифицирован, чтобы выступать в качестве судьи».

Первоначально премьера трансляции была запланирована на 22 октября. Сейчас она перенесена на не объявленную дату.

Catfish UK принимает гостей Джули Аденуга и Ооба Батлер: «Управлять людьми в Интернете стало еще проще» | Телевидение

Если нужны какие-либо доказательства культурного значения Catfish, американского документального фильма 2010 года, исследующего обман в онлайн-свиданиях, разгадка кроется в названии.Фильм рассказывает о влюбленном Неве Шульмане, который пытается разыскать 19-летнюю девушку, с которой, как он думает, он разговаривает на Facebook (оказывается, 40-летняя замужняя женщина). Фильм превратился в популярное реалити-шоу на MTV, которому приписывают введение слова «кетфишинг» в популярный лексикон.

«Кетфишинг» описывает использование поддельного или выдуманного онлайн-персонажа в мошеннических или вводящих в заблуждение целях (обманщик — сом).В телешоу Шульман и его команда помогают другим разоблачить своих возлюбленных в сети, часто с шокирующими результатами (мои любимые концовки включают ту, где женщина узнает, что ее муж — сомик, и ту, где пара обманом заставляет шоу заплатить за своих друзей). билеты на встречу).

Восьмой сезон шоу завершился в США в начале этого года, а в этом месяце Великобритания получит свою собственную версию. Введите охотников за сомом Джули Аденуга и Уба Батлер. Это первая телевизионная презентация, которую они сделали, но они хорошо известны в своих областях: Аденуга — признанный радиоведущий, а Батлер — журналист и создатель документальных фильмов, попавший в новости, когда его фальшивый ресторан The Shed at Dulwich стал лучшим. ресторан в Лондоне на сайте Tripadvisor.

Как и американская серия, Catfish UK кажется интересной и аутентичной. Есть производственная группа, помогающая Аденуге и Батлеру закрыть дело, и эпизоды редактируются в соответствии с темпом, но ни один из ведущих не знает, чем закончится история. Их ответы реальны, как и их взаимопонимание, наполненное подшучиваниями — потому что, как и в любом большом телешоу о дуэте детективов, в сериале столько же об их партнерстве, сколько о разгадывании тайны.

Аденуга — прямолинейный эмпат, который знает, как разговаривать с людьми в беде (и как дразнить Батлера), в то время как Батлер — непочтительный шпион, неравнодушный к расцвету многословности и, как мы видим в сериале, отчасти фишек.Я поговорил с ними в середине съемок первого сезона, чтобы узнать больше о плюсах и минусах ловли сома и о том, почему изоляция усугубила онлайн-мошенничество.

Некоторые люди описали бы Catfish как частично развлечение, частично как общественную услугу, поскольку он показывает бесчисленных способов, которыми люди обманывают друг друга в сети. Звучит правильно?

Убах Батлер: Первая серия об Эмме, которая влюблена в парня, который говорит, что он во флоте.Они не разговаривали по видео, за исключением одного короткого разговора, но этого достаточно, чтобы снизить ее защиту. Если вы не можете доверять видеозвонкам — методу, который мы использовали, чтобы поговорить с нашими родителями в течение последнего года — то я думаю, что это потрясающе. Я был так благодарен Эмме за то, что она была готова поделиться своей историей — для меня это было похоже на общественную службу.

Когда я впервые услышал о шоу в Великобритании, я подумал: «Но разве мы не знаем всех способов, которыми люди могут нас ловить сома?» Есть ли в этой версии какие-нибудь сюрпризы?

Джули Аденуга: У меня была такая же мысль.Но тот факт, что люди так хорошо знают Интернет, является причиной того, что кетфишинг все еще популярен — есть новые инструменты и все больше людей, которые знают, как ими пользоваться. В шоу много сюрпризов. У нас были эпизоды, в которых я думаю, что мы сваты и будем приглашены на свадьбу, а были времена, когда меня доводили до слез и выходили из себя.

OB: Наблюдая за шоу в США, вы можете подумать, что обман был проще, потому что США такие большие, и жить за пределами штата можно очень далеко.Но иногда близость не имеет значения. В одном случае сом был одним из самых близких человеку людей. Я бы сказал, что сейчас проще, чем когда-либо, манипулировать кем-то в Интернете, особенно во время пандемии, когда все вдруг стали использовать социальные сети в 10 раз чаще. Пагубная вещь о ловле кошек —

JA: Ох, это новое слово, вредно, что оно означает?

OB: Типа, злая какая-то.

JA: Хорошо, я добавлю это в свою папку Word.Ты говорил?

OB: Пагубность в том, что вас ловят на ловушку, заключается в том, что вы часто отталкиваете людей, которые могут вам помочь. Делая шоу, я узнал, что сомы могут в конечном итоге изолировать свою цель.

Расскажите мне о мотивах сомов. Почему люди делают это ?

JA: Случай, который разозлил меня больше всего, но также был для меня самым легким для понимания, заключался в том, что сомы чувствовали себя брошенными и их не слушали.Они сделали это, чтобы доказать свою точку зрения. На протяжении этого шоу я узнал, что у каждого есть причина.

OB: Вопрос, зачем вам ловить сома, заключается в том, почему я сделал это шоу — я, честно говоря, не знал. Однако мы все так привыкли играть в разные версии самих себя: одну для LinkedIn, а другую для TikTok. Джули, вы рассказали о фильтрах [Instagram] и привыкли видеть другую версию себя. В каком-то смысле это делает нас всех сомами.

Под флагом… Убах Батлер и Джули Аденуга с создателем шоу Невом Шульманом на видео. Фотография: Джо Райт / MTV

Oobah, работа над этим шоу заставила вас думать иначе о мистификациях в ваших документальных фильмах?

OB: Я работал в ресторанах и барах, а моя сестра заведовала заведениями; когда кто-то оставлял отзыв с одной звездой, она получала это по шее. Так что, когда я увидел мощь Tripadvisor, а затем обнаружил, что все это было чушью чуши и были компании, созданные для использования рейтингов, я заинтересовался разоблачением этой лжи.

Пенни упал для меня, когда люди пришли поесть. Они сидели на садовых стульях возле сарая в Далвиче, где я когда-то жил, и ели объективно плохую еду из Исландии. Затем, из-за того, что они прочитали в Интернете, они попытались забронировать еще раз. Люди доверяют тому, что они читают в Интернете, больше, чем тому, что вкладывают в рот. Но я всегда пытался быть конкретным и обращаться к системе, а не к человеку, если в этом есть смысл.

У вас обоих много подписчиков в социальных сетях — изменила ли работа над шоу ваши взгляды на ваши профили ?

JA: Я действительно хорошо умею придерживаться своих границ и следить за тем, чтобы то, что я выкладываю в Интернете, было деловым.В то время как Oobah — дружелюбный парень, общающийся со всеми. [Батлеру] Вы изменились?

OB: Однозначно. На одной из первых съемок я пошел за фишками. Пока мы на съемочной площадке, мы несем ответственность за канал, поэтому у нас есть охрана, которая должна знать, где мы находимся. Я оставил свой телефон в отеле, и только по тому, что я разместил на своей странице, они смогли узнать, в каком я магазине чипсов. Я всегда говорю, что это может быть я, потому что я действительно хочу доверять людям.

Одна из моих любимых вещей в сериале — это взаимопонимание между вами двумя. Вы знали друг друга до того, как выступили в шоу?

JA: Нет, встретились на экранных тестах. Помню, однажды нас спросили о наших любимых гостях на званом обеде. Я сказал Джима Керри, Трейси Эллис Росс и некоторых других людей. Но потом Oobah выходит с людьми, о которых я буквально никогда не слышал. Юрген что-то —

OB: Klopp. Я также сказал Марину Абрамович.

JA: А потом вы сказали «Макка», и я подумал: «Кто вообще такой Макка?» Очевидно, это Пол Маккартни.Я подумал про себя: «Этот парень живет со мной на другой планете». Но моя любимая вещь в Oobah — это то, что мы уравновешиваем друг друга. Мы оба знаем, что не откажемся от дела.

OB: Мы проводим время с людьми, которые просят нашей помощи, поэтому мы всегда стараемся, чтобы это эмоционально удовлетворяющее и безопасное место, чтобы покинуть этого человека.

JA: И мы оба заботимся о людях — как в идее людей, общества. Я не мог бы выбрать лучшую команду. [Батлеру] Я думаю, ты молодец, дружище.

OB: Я думаю, ты тоже молодец, Джулс.

JA: Надеюсь, у нас будет второй сезон. Я еще не закончил поездку по Великобритании.

OB: И я еще не закончил навязывать вам фишки.

Catfish UK стартует на MTV 21 апреля в 21:00.

Статистика телевидения | Женщины и Голливуд

Вернуться к ресурсам »

Статистика телевидения

| Женщины-критики | 2019 | 2018 | 2017 | 2016 | 2015 | 2014 | 2013 | 2012 | 2011 | 2010 | 2009 | 2008

СЕЗОН 2019-2020

Женщины по телевизору

  • В 42% программ потокового вещания были четко определены главные герои — единственные женщины, в 27% программ кабельного телевидения главными героями были женщины, а в 24% программ трансляции — женщины.
  • В 42% программ на стриминговых сервисах главными героями выступали женщины, в 42% — мужчины, а в 16% — ансамбли.
  • На разных платформах 43% говорящих персонажей были женщинами. Женщины составляли 42% персонажей вещательных программ, 44% персонажей кабельных программ и 43% персонажей потоковых программ.
  • Женщины составляли 45% главных персонажей вещательных, кабельных и потоковых программ. На женщин приходилось 44% главных персонажей в программах вещания, 45% в программах кабельного телевидения и 45% в программах потокового вещания.
  • На разных платформах, 29% всех программ показывали однозначно идентифицируемых главных героев-женщин, 37% — главных героев-мужчин, а 33% — ансамбли.
  • 66% женских персонажей были белыми, 20% — черными, 8% — азиатскими, 5% — латинскими и 1% — представителями другой расы.
  • 66% главных женских персонажей были белыми, 20% — черными, 8% — азиатскими и 6% — латинскими.
  • Большинству персонажей женского пола было от 20 до 30 лет (58%), тогда как большинству персонажей мужского пола было от 30 до 40 лет (53%).
  • На разных платформах 75% персонажей мужского пола, но 65% женщин имели идентифицируемые занятия. Кроме того, 57% мужчин и 47% женщин действительно работали в своей рабочей среде.
  • На разных платформах женские персонажи чаще, чем мужчины, играли личные жизненно важные роли, такие как жена и мать. Напротив, мужские персонажи с большей вероятностью, чем женщины, играли рабочие роли, например, руководителя бизнеса. Например, 52% женских персонажей и 38% мужчин играли роли в личной жизни.56% мужчин и 42% женщин играли рабочие роли.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

ЛГБТ-персонажи на ТВ

  • ЛГБТ-сериалы на телевидении достигли рекордного уровня в 10,2%. Это 90 из 879 постоянных посетителей сериалов, транслируемых в прайм-тайм по сценариям.
  • ЛГБТ-женщин в сериалах, играющих регулярные / повторяющиеся роли на телевидении, превысили количество ЛГБТ-мужчин, от 53% до 47%.
  • 52% из 120 обычных и повторяющихся персонажей ЛГБТ в вещательных сетях были цветными.48% из 215 ЛГБТ-персонажей на кабельном телевидении были цветными людьми, как и 41% из 153 ЛГБТ-персонажей в потоковых сетях.
  • Между Netflix, Amazon и Hulu было 109 обычных персонажей ЛГБТК в сценариях оригиналов и 44 повторяющихся персонажа ЛГБТК.
  • Netflix имеет наибольшее количество обычных и повторяющихся персонажей ЛГБТ в оригинальных сценариях. CW была широковещательной сетью с наибольшим охватом ЛГБТ: 15,4% постоянных посетителей сериалов идентифицировали себя как ЛГБТ, в то время как Showtime была самой открытой по кабельному телевидению.

GLAAD / Разновидность

Женщины за кадром

  • В целом женщины составляли 31% лиц, работающих на ключевых закулисных должностях.
  • Женщины составляли 30% от всех создателей, режиссеров, сценаристов, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий в программах вещания, 31% в программах кабельного телевидения и 35% в программах потокового вещания.
  • В 63% программ было задействовано 5 или меньше женщин на рассматриваемых закулисных ролях.В 16% программ было задействовано 5 или менее мужчин.
  • В целом женщины преуспели как продюсеры (39%), за ними следуют сценаристы (36%), исполнительные продюсеры (32%), режиссеры (30%), создатели (28%), редакторы (17%) и операторы-постановщики. (8%).
  • 94% рассмотренных программ не имели женщин-режиссеров-фотографов, 81% не имели женщин-редакторов, 76% не имели женщин-режиссеров и 73% не имели женщин-создателей.
  • Женщины составили 28% создателей. Это исторический максимум.
  • В программах с хотя бы одной создательницей-женщиной был задействован значительно больший процент женщин в других ключевых закулисных ролях, и в них было задействовано больше женских персонажей, чем в программах с исключительно мужчинами-создателями.Например, в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 69% авторов по сравнению с 20% в программах без женщин-создателей.
  • В программах с участием как минимум одной женщины-исполнительного продюсера было больше женщин-главных героев и больше женщин на других ключевых закулисных должностях, чем в программах с исполнительными продюсерами исключительно мужчин. Например, в программах с хотя бы одной женщиной-исполнительным продюсером женщины составляли 39% сценаристов. В программах с участием исключительно мужчин-исполнительных продюсеров женщины составляли 12% сценаристов.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • Из более чем 4300 серий, снятых в сезоне 2019-2020 годов, доля цветных режиссеров выросла до 32%. Количество эпизодов, снятых женщинами, выросло до 34%.
  • 18% серий сняли афроамериканцы. 7% серий сняли латиноамериканцы. 6% серий были сняты американцами азиатского происхождения. 67% серий сняли кавказцы.
  • Из 1268 индивидуальных директоров, нанятых на работу, 35% составляли женщины, 65% — мужчины, 11% — афроамериканцы, 7% — латиноамериканцы, 6% — американцы азиатского происхождения и 72% — европеоиды.
  • В сезоне 2019-20 гг. Работодатели наняли 227 режиссеров, которые никогда не руководили сериалами. Доля первых перерывов для цветных директоров выросла до 30%, а доля женщин составила 47%.
  • мужчин-афроамериканцев сняли 12,5% эпизодов. Афроамериканки — 5,2%, американцы азиатского происхождения — 4,3%, американки азиатского происхождения — 2,1%, мужчины европеоидной расы — 43,3%, женщины европеоидной расы — 23,4%, мужчины-латиноамериканцы — 4,8% и женщины-латиноамериканки — 2,4%.

DGA

2019

Из 50 самых популярных детских шоу:

  • Чернокожим девочкам и женщинам 6 лет.5% населения США, 6,2% всех персонажей и 6,4% главных персонажей.
  • Черные девушки и женщины с большей вероятностью будут выглядеть привлекательными (48,5%) по сравнению с другими цветными женщинами (44,6%) или белыми женщинами (41,6%).
  • Темнокожие женщины с большей вероятностью будут показаны в STEM-профессии (5,6%), чем другие цветные женщины (3,0%) или белые женщины (3,3%).
  • Чернокожих женщин-персонажей в лидерах показано больше, чем других цветных женщин или белых женщин (40,9% по сравнению с 36,0% и 34.6% соответственно).
  • Чернокожие женские персонажи с гораздо большей вероятностью будут показаны как «умные», чем другие цветные женские персонажи и белые женские персонажи (32,7% по сравнению с 22,2% и 26,4%, соответственно).
  • Черные женские персонажи и другие цветные женские персонажи в два раза чаще, чем белые женские персонажи, будут показаны с определенной степенью наготы (5,2% и 4,9% по сравнению с 2,5%).
  • По сравнению с белыми женскими персонажами, черные женские персонажи и другие цветные женские персонажи в два раза чаще будут показаны в открытой одежде (10.7% и 8,7% по сравнению с 4,5%).
  • Чернокожие женские персонажи с большей вероятностью, чем белые женские персонажи и другие цветные женские персонажи, будут вербально объективированы другими персонажами семейного телевидения (1,4% по сравнению с 0,5% и 0,6%, соответственно).
  • Белые женские персонажи с большей вероятностью имеют профессию (89,6%), чем черные женские персонажи (70,5%) или другие цветные женские персонажи (58,8%).
  • Чернокожие женские персонажи в два раза чаще, чем белые женские персонажи и другие цветные женские персонажи, будут показаны на работе в сфере услуг (56.3% по сравнению с 26,4% и 20,6% соответственно).
  • Темнокожие женщины (5,6%) с меньшей вероятностью, чем белые (8,7%) и другие цветные женщины (11,0%), будут иметь романтические отношения, но с большей вероятностью будут показаны как имеющие хотя бы одного сексуального партнера.

Институт гендера в СМИ Джины Дэвис

2018-2019

Из всех показов Netflix в США 2018-2019:

  • 57,7% всех серий 2019 года были заполнены женщинами-ведущими / со-ведущими по сравнению с 50.6% в 2018 году.
  • Почти половина главных героев сериалов (47,3%) были опознаны женщинами.
  • Процент говорящих персонажей, идентифицированных женщинами, в 2018 году (39,9%) был примерно таким же, как и в 2019 году (41%), и соответствовал более широкой телевизионной индустрии (40% в 2018 году, 45% в 2019 году).
  • 32,8% представили гендерно-сбалансированные слепки или большинство из них были идентифицированы женщинами.
  • Недопредставленный основной состав увеличился на 11,4 процентных пункта (2018 = 27%, 2019 = 38,4%).
  • Процент недостаточно представленных говорящих персонажей (35.2%) было аналогично отраслевой норме (35,4%) и со временем увеличивалось (2018 = 32%, 2019 = 38%).
  • 33,1% показали, что большинство потенциальных клиентов / сопредседателей были белыми мужчинами, 22,9% — преимущественно белыми женщинами, 10,3% — недопредставленными мужчинами и 9,1% — недопредставленными женщинами. Цифры для недопредставленных мужчин и женщин / сопредседателей существенно не изменились с течением времени. Для недопредставленных мужчин и женщин / со-руководителей сериал Netflix упал намного ниже пропорционального представительства.
  • Из

  • мужчин и мальчиков было 36 человек.2% основного состава, белые девушки и женщины 30,7%, недопредставленные мальчики и мужчины 16,5% и недопредставленные девушки и женщины 16,6%. Что касается пропорционального представительства, сериал получил это обозначение для белых женщин в главных ролях, но не для недопредставленных мужчин или женщин.
  • Цветные мужчины и мальчики в главных ролях сериала увеличились с 2018 по 2019 год (с 13,3% до 19,4%), равно как и женщины и девочки недостаточно представлены (с 13,8% до 19,1%). Контент Netflix показал значительное улучшение для цветных девушек и женщин в главных ролях с 2018 по 2019 год в целом и по типу повествования, но по-прежнему преобладал белые мальчики и мужчины в главных ролях по сравнению с показателями населения.
  • 39,3% говорящих персонажей были белыми мужчинами, 25,5% — белыми женщинами, 19,9% — недопредставленными мужчинами и 15,3% — недопредставленными женщинами. И снова Netflix добился пропорционального представительства по данным переписи населения США только для недопредставленных мужских персонажей.
  • Только в 2 сценариях шоу большинство ведущих / со-ведущих были ЛГБТК.
  • В сериале

  • Netflix основной состав ЛГБТ-сообщества был представлен в 6,1% ролей, что было неизменным с течением времени (2018 = 4,6%, 2019 = 7,4%). Сериалы Netflix также были похожи на представление постоянных посетителей сериалов LGBTQ в программах трансляции в прайм-тайм (2018 = 6.4%, 2019 = 8,8%) ежегодно.
  • За два года 3,3% персонажей сериалов были ЛГБТ-сообществами, что существенно не изменилось с 2018 по 2019 год.
  • Менее 1% всех сериалов содержит большинство потенциальных / со-потенциальных клиентов с ограниченными возможностями.
  • 5,1% основного состава показаны с инвалидностью. В 2018 г. (Netflix = 5,2%, промышленность = 1,8%) и 2019 г. (Netflix = 5%, промышленность = 2,1%) не было значительных различий между Netflix и завсегдатаями сериалов с ограниченными возможностями в телешоу в прайм-тайм.
  • 2,4% говорящих персонажей в сериалах имели инвалидность, которая была постоянной с 2018 (2,4%) по 2019 (2,5%).
  • 29,8% создателей шоу — женщины. Существенный рост доли женщин-создателей шоу наблюдался с 2018 года (26,9%) по 2019 год (32,2%). Netflix значительно чаще, чем отрасль в целом, демонстрировал женщин-создателей (Netflix = 26,9%, промышленность = 22% в 2017/2018 гг .; Netflix = 32,2%, промышленность = 25% в 2018/2019 гг.).
  • Более трети (36,7%) продюсеров сериалов составляли женщины.Заметно более высокий процент женщин-продюсеров был отмечен в сериалах Netflix в 2019 году (39,5%), чем в 2018 году (33,3%). По сравнению с отраслевой статистикой, в 2018 году Netflix наняла меньше женщин на производственные должности (33,3%), чем более широкая отрасль (40%), но не отставала от нормы в 2019 году (40%).
  • Что касается сценаристов сериалов по сценариям, то 36,4% составляли женщины — процент, который существенно вырос с 2018 (30,6%) до 2019 (41,3%). Netflix (36,4%) значительно опередил отрасль (30%) по количеству женщин-писателей, а также в 2018 году (30%).6% против 25%) и в 2019 году (41,3% против 35%).
  • Из 1666 режиссеров, работающих над сериалами Netflix, 27,7% составляли женщины. Этот процент существенно не отличался по годам. Netflix (27,7%) находился на одном уровне с более широкой отраслью (28%) по структуре найма женщин-директоров в целом в 2018 году (Netflix = 25,1%; отрасль 2017/18 = 25%) и в 2019 году (Netflix = 29,9%, отрасль 2018/19 = 31%).
  • Женщины в ключевых творческих ролях ассоциировались с увеличением количества девушек и женщин на экране. В сериалах, в которых есть хотя бы одна женщина-создательница шоу, по сравнению с сериями без женщины-создателя, было больше ведущих / со-ведущих женщин (74.6% против 41%), завсегдатаев сериалов (56,2% против 41,5%) и говорящих персонажей (45,9% против 37,1%). Аналогичные результаты были получены при упоминании писателей-женщин.
  • Из создателей сериалов только 12,2% были из недостаточно представленной расовой / этнической группы. В 2019 году у Netflix было значительно больше недопредставленных создателей (15,9%), чем в 2018 году (7,6%). Не было разницы между сериалом Netflix (12,2%) и отраслью в целом14 в процентном соотношении недопредставленных создателей шоу (10,4%).
  • Среди всех производителей сериалов Netflix 15% были недопредставлены.Netflix был значительно ниже среднего по отрасли для недопредставленных производителей в 2018 (WGA = 26,4%) и 2019 (WGA = 39,4%).
  • Менее 20% авторов эпизодов сериала Netflix (17,4%) были из недостаточно представленной расовой / этнической группы, которая со временем увеличивалась (2018 = 13,9%, 2019 = 20,3%).
  • Из директоров сериалов Netflix 79,9% были белыми, а 20,1% были недопредставлены, что соответствовало годовым показателям (2018 = 19%, 2019 = 21%). Netflix упал ниже уровней DGA для 2018 (2017-18 = 24%) и 2019 (2018-19 = 27%).
  • Недопредставленные создатели контента, работающие над чертой в сериях со сценариями, которые не проиндексированы, в частности, пропорционально представленности по данным переписи населения США (39,9%). Недопредставленные создатели сериалов несли больше ответственности, чем белые создатели, за недопредставленные лиды / со-лидеры (53,8% против 24,8%), постоянных клиентов сериалов (57,3% против 29,1%) и говорящих персонажей (58,8% против 31,2%). Те же тенденции проявились в отношении недопредставленных и белых писателей.
  • Из всех создателей сериалов 62% были белыми мужчинами, 25.9% составляли белые женщины, 8,4% — недопредставленные мужчины и 3,8% — недопредставленные женщины. Значительный рост со временем произошел для недопредставленных мужчин; в 2018 году 5,1% авторов были недопредставленными мужчинами, а в 2019 году этот показатель вырос до 11%. С течением времени аналогичного роста для недопредставленных женщин не наблюдалось.
  • Более половины (54,3%) продюсеров сериалов составляли белые мужчины, 30,7% — белые женщины, 8,7% — недопредставленные мужчины и 6,2% — недопредставленные женщины. Не было разницы в год для недопредставленных мужчин или женщин в продюсерских ролях.
  • Сценаристы серий

  • , скорее всего, были белыми мужчинами (54,5%), за ними следовали белые женщины (27,8%), хотя не было никакой разницы в доле недопредставленных авторов-мужчин (8,7%) или женщин (8,7%) в целом.
  • Больше недопредставленных мужчин получили заслуги в написании эпизодов в 2019 году (11,1%), чем в 2018 году (5,8%), хотя для недопредставленных женщин соответствующего увеличения не произошло.
  • Среди директоров 58% составляли белые мужчины, 21,8% — белые женщины, 14,2% — недопредставленные мужчины и 5 человек.9% были недопредставленными женщинами. Netflix упал ниже среднего DGA для недопредставленных мужчин (18,4%), но был примерно на одном уровне со средним DGA для недопредставленных женщин-директоров (7,1%).

Инициатива включения

СЕЗОН 2018-2019

Женщины по телевизору

  • Женщины составляли 44% персонажей вещательных программ, 45% персонажей кабельных программ и 45% персонажей потоковых программ.
  • Женщины составляли 45% главных персонажей вещательных, кабельных и потоковых программ.
  • На всех платформах 70% женских персонажей были белыми, 17% — черными, 7% — азиатскими, 6% — латинскими и 1% — представителями другой расы или этнической принадлежности.
  • В целом, женские персонажи были моложе мужчин. Большинству персонажей женского пола было от 20 до 30 лет (56%), тогда как большинству персонажей мужского пола было от 30 до 40 лет (59%).
  • 75% персонажей мужского пола, но 66% женщин имели известные занятия. 56% мужчин и 44% женщин действительно работали в своей рабочей среде.
  • На разных платформах женские персонажи чаще, чем мужчины, играли личные жизненно важные роли, такие как жена и мать. Напротив, мужские персонажи с большей вероятностью, чем женщины, играли рабочие роли, например, руководителя бизнеса. Например, 53% женских персонажей и 39% мужчин играли роли в личной жизни.

Женщины за кадром

  • Женщины составляли 31% лиц, работающих на ключевых закулисных должностях.
  • Женщины, работающие в качестве создателей, режиссеров, сценаристов, исполнительных продюсеров, продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий, достигли исторического максимума в вещательных программах (31%) и кабельных программах (31%). Женщины составляли 30% закулисных людей, работающих над потоковыми программами.
  • В 52% программ было задействовано 5 или меньше женщин на рассматриваемых закулисных ролях. Напротив, в 17% программ было задействовано 5 или менее мужчин. 3% программ задействовали 14 и более женщин на рассматриваемых закулисных ролях.Напротив, 38% наняли 14 или более мужчин.
  • Занятость женщин, работающих на ключевых закулисных должностях в программах вещательной сети, постепенно увеличивалась, увеличившись с 27% в 2017-18 годах до 31% в 2018-19 годах.
  • На всех платформах женщины преуспели в качестве продюсеров (40%), за ними следовали сценаристы (35%), исполнительные продюсеры (30%), режиссеры (26%), создатели (25%), редакторы (21%) и директора фотография (5%).
  • 96% рассмотренных программ не имели женщин-режиссеров-фотографов, 79% не имели женщин-режиссеров, 77% не имели женщин-редакторов и 77% не имели женщин-создателей.
  • Женщины составили 25% создателей по сравнению с 22% в 2017–2018 годах.
  • На разных платформах в программах с хотя бы одной женщиной-создателем задействован значительно больший процент женщин в других ключевых закулисных ролях и больше женских персонажей в главных и говорящих ролях, чем в программах с исключительно мужчинами-создателями. Например, в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 65% авторов по сравнению с 19% в программах без женщин-создателей.
  • На разных платформах в программах с участием как минимум одной женщины-исполнительного продюсера было больше женских персонажей в говорящих ролях и главных ролях и больше женщин на других ключевых закулисных позициях, чем в программах с исключительно мужчинами-исполнительными продюсерами.Например, в программах с хотя бы одной женщиной-исполнительным продюсером женщины составляли 38% сценаристов. В программах с участием исключительно мужчин-исполнительных продюсеров женщины составляли 12% сценаристов.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • Впервые половина всех телесериалов была снята женщинами или цветными режиссерами.
  • Процент эпизодов, снятых женщинами, вырос до рекордного 31%.
  • Процент эпизодов, снятых цветными режиссерами, вырос до нового максимума — 27%.
  • Процент эпизодов, снятых женщинами европеоидной расы, составил 22%; а процент эпизодов, снятых женщинами из числа меньшинств, составил 8%.
  • 49% новых сотрудников в сезоне 2018-19 гг. Составляли женщины.
  • 29% нанятых впервые были цветными директорами.
  • У Disney / ABC было самое высокое соотношение эпизодов, снятых женщинами (40,1 процента), а у Netflix — самое низкое (24,8 процента).
  • У Disney / ABC был самый высокий процент эпизодов, снятых женщинами и / или цветными людьми (57.7 процентов), а у Sony был самый низкий (46,1 процента)

DGA

СЕЗОН 2017-2018 ГОДА

Женщины по телевизору

  • Девочки или женщины составляли всего 39% от общего числа участников 100 лучших мультсериалов, транслируемых по телевидению и по кабельному телевидению. Только 12% актеров составили цветные женщины.

Инициатива включения

  • В целом в 68% рассмотренных программ в 2017–2018 годах было задействовано больше персонажей мужского пола, чем женского пола. 11% имели ансамбли с равным количеством женских и мужских персонажей.В 21% программ было задействовано больше женских персонажей, чем мужских.
  • Женщины составили 40% всех говорящих персонажей. Это ниже уровня, достигнутого в 2012-2013 годах, когда женщины составляли 42% всех говорящих персонажей.
  • По платформам на женщин приходилось 41% всех говорящих персонажей в программах вещательной сети, 40% в программах кабельного телевидения и 39% в программах потокового вещания.
  • Женщины составляли 40% главных персонажей вещательных, кабельных и потоковых программ.Это ниже 41%, достигнутого в 2012-2013 годах.
  • На разных платформах процент латиноамериканских персонажей в говорящих ролях достиг исторического максимума в 2017-18 годах. Доля латиноамериканцев увеличилась с 5% в 2016-17 годах до 7% в 2017-18 годах. Несмотря на это увеличение, латиноамериканцы остаются наиболее недопредставленной этнической группой по сравнению с их представительством в населении США.
  • Чернокожие персонажи оставались стабильными и составляли 19% всех женских персонажей в говорящих ролях. Доля азиатских персонажей женского пола в говорящих ролях в 2017-18 годах не изменилась и составила 6%.
  • Персонажи мужского пола по-прежнему с большей вероятностью, чем женщины, будут идентифицированы по их профессиональному статусу и будут замечены на работе, фактически работающими. 76% персонажей мужского пола, но 63% женщин имели известные занятия. Кроме того, 61% мужчин и 50% женщин были замечены в своей рабочей среде, фактически работая.
  • Женские персонажи чаще, чем мужчины, играли личные жизненные роли, такие как жена и мать. Напротив, мужские персонажи с большей вероятностью, чем женщины, играли рабочие роли, например, руководителя бизнеса.Например, 58% мужских персонажей и 42% женских персонажей играли профессиональные роли.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

Женщины за кадром

  • 13% (n = 16) эпизодов или первых закодированных сегментов 100 лучших анимационных программ были режиссерами женщин. Только 3, или 2%, возглавляли цветные женщины. Все 3 недопредставленных женщины-директора были азиатами.
  • Женщины были только 20% EP и 17% CoEP в 100 анимационных телешоу.Только 6 цветных женщин имели титулы EP. Ни в одном совместном EP в выборке не упоминается цветная женщина.
  • Больше женщин (34%) считались производителями, но было немного женщин из недостаточно представленных расовых / этнических групп с таким титулом (8%). Только 17% (n = 24 из 145) кредитов «Создано» или «Разработано» принадлежало женщинам, и только 3 из этих женщин были из недопредставленных расовых / этнических групп.
  • В 100 мультсериалах 25% сценаристов (n = 198) составляли женщины. Десять из этих женщин были из недостаточно представленных расовых / этнических групп (6 азиаток, 2 латиноамериканца, 1 черная, 1 многорасовая).
  • Для нижеследующих ключевых ролей в мультсериалах женщины составляли только 28% редакторов сюжетов
    (1% цветных женщин), 18% редакторов (4% цветных женщин), 16% режиссеров анимации (8%). цветные женщины), 20% ведущих аниматоров (13% цветные женщины), 24% ведущих дизайнеров персонажей (7% цветные женщины) и 11% ведущих художников-раскадровщиков (3% цветные женщины).
  • Чуть более трети аниматоров составляли женщины (35%). Для сравнения: аналогичный процент женщин в дизайне персонажей (33%) и меньший процент женщин-художников по раскадровке (24%).Из 172 перечисленных ревизионистов раскадровки полностью половина (54%) составляли женщины.
  • Женщины составляли 39% всех руководителей анимации на телевидении. 16, или 9%, были цветными женщинами.
  • Только 6% самых престижных должностей (например, генерального директора, коммерческого директора, президентов) на телевидении занимали женщины.
  • По мере увеличения власти участие женщин уменьшается. Все, кроме 2 из 23 женщин-руководителей цветных компаний, были найдены на уровне старшего вице-президента и ниже.

Инициатива включения

  • Женщины составляли 27% всех создателей, режиссеров, сценаристов, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих в сетевых, кабельных и потоковых программах.
  • Женщины составляли 27% негласных лиц, работающих над вещательными сетевыми программами, 28% — в кабельных программах и 27% — в потоковых программах.
  • Трудоустройство женщин, работающих на ключевых закулисных должностях в программах вещательной сети, застопорилось, без заметного прогресса за последнее десятилетие. Женщины составляли 27% от всех создателей, режиссеров, сценаристов, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих над программами вещательной сети в 2017-2018 годах.Это представляет собой увеличение всего на 1 процентный пункт с 26% в 2006-07 годах.
  • В 69% программ было задействовано 5 или меньше женщин на рассматриваемых закулисных ролях. Напротив, только в 13% программ было задействовано 5 или меньше мужчин. 2% программ задействовали 14 и более женщин на рассматриваемых закулисных ролях. Напротив, в 45% программ было задействовано 14 и более мужчин.
  • Женщины преуспели как продюсеры (40%), за ними следуют исполнительные продюсеры (26%), сценаристы (25%), редакторы (24%), создатели (22%), режиссеры (17%) и операторы фотографии (3). %).
  • Поразительно высокий процент программ не задействовал женщин в рассматриваемых закулисных ролях. В 97% рассмотренных программ не было женщин-режиссеров-фотографов, в 86% — женщин-режиссеров, в 76% — женщин-редакторов, в 75% — женщин-создателей, в 74% — женщин-писателей, в 25% — женщин-продюсеров и 22 в% не было женщин-исполнительных продюсеров.
  • Женщины составили 27% создателей. Это представляет собой увеличение всего на 1 процентный пункт с 26% в 2012-2013 годах.
  • В программах с хотя бы одной женщиной-создателем задействован значительно больший процент женщин в других ключевых закулисных ролях и больше главных женских персонажей, чем в программах с исключительно мужчинами-создателями.Например, в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 27% директоров по сравнению с 13% в программах, в которых не было женщин-создателей. Точно так же в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 45% авторов по сравнению с 16% в программах, в которых не было женщин-создателей.
  • В программах с участием как минимум одной женщины-исполнительного продюсера было больше женских персонажей в говорящих ролях и главных ролях, и больше женщин на других ключевых закулисных должностях
    , чем в программах с исключительно мужчинами-исполнительными продюсерами.Например, в программах, где по крайней мере одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составляли 42% главных персонажей. В программах с участием исключительно мужчин-исполнительных продюсеров женщины составляли 33% главных персонажей.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • 41% (82) впервые нанятых были женщины. Это рост по сравнению с 33% в предыдущем сезоне и всего на 11% в сезоне 2009-10 гг.
  • 31% новых сотрудников были цветными директорами. Это рост с 27% в сезоне 2016/17 года и всего на 12% в сезоне 2009-10 годов.
  • 13% (27) впервые нанятых были цветными женщинами. Это рост по сравнению с 9% в прошлом сезоне и всего 2% в сезоне 2009-10 гг.

DGA

  • Женщины и цветные лица по-прежнему недопредставлены по сравнению с их процентной долей в общей численности населения США.
  • Женщины составляют 51% населения и 36% телеведущих.
  • Цветные люди составляют 39% населения и 27% телеведущих.
  • Поскольку занятость в телесериалах за последнее десятилетие увеличилась вдвое, доля женщин увеличилась с 30% до 35%, а доля POC увеличилась с 17% до 27%.
  • Дискриминация усиливается на верхних уровнях. В письменных посохах цветные люди в основном сосредоточены на более низких уровнях.
  • Женщины составляют 50% штатных сценаристов, 53% редакторов статей, 49% главных редакторов статей, 42% сопродюсеров, 41% продюсеров, 51% продюсеров-курирующих, 38% продюсеров-консультантов, 34% со-продюсеров. -exec-продюсеры, 17% исполнительных продюсеров и 24% шоураннеров.
  • Цветные люди составляют 45% штатных сценаристов, 38% редакторов сюжетов, 47% главных редакторов историй, 37% сопродюсеров, 27% продюсеров, 33% продюсеров-курирующих, 20% продюсеров-консультантов, 23 % сопродюсеров, 12% исполнительных продюсеров и 12% шоураннеров.
  • Несмотря на то, что 56,7 миллиона американцев идентифицируют себя как инвалиды, писатели с ограниченными возможностями составляют менее 1% работающих телесериалов.
  • Сценаристы старше 50 сталкиваются с тем же эйджизмом в кадровом отношении на телевидении, который пронизывает весь Голливуд. Практически полностью отсутствуют штатные писатели старше 50 лет.

WGA West

СЕЗОН 2016-2017

Женщины по телевизору

  • В целом, в 68% рассмотренных программ были задействованы персонажи мужского пола, а не женского пола. 11% имели ансамбли с равным количеством женских и мужских персонажей. В 21% программ было задействовано больше женских персонажей, чем мужских.
  • На разных платформах женщины составляли 42% всех говорящих персонажей.
  • На женщин приходилось 42% основных персонажей вещательных, кабельных и потоковых программ.
  • В 2016–2017 годах женщины составляли 43% всех говорящих персонажей в сетевых программах вещания, и такой же процент был достигнут в 2007–2008 годах.
  • Программы на разных платформах становятся более разнообразными в расовом и этническом отношении. Черные персонажи в говорящих ролях составляли 19% всех женщин в 2016–2017 годах по сравнению с 16% в 2015–16 годах. Азиатские персонажи составляли 6% всех женщин в 2016–2017 годах по сравнению с 4% в 2015–16 годах. Доля латиноамериканцев увеличилась с 4% в 2015–2016 годах до 5% в 2016–2017 годах.
  • Программы вещательной сети стали более разнообразными в расовом и этническом отношении в 2016–2017 годах, при этом чернокожие и азиатские женские персонажи достигли недавних исторических рекордов. В 2016–2017 годах доля чернокожих женщин составляла 21%.Доля азиатских женщин составляла 7% в 2016–2017 годах.
  • латиноамериканцев составляли лишь 5% всех женских персонажей, играющих роли в вещательных сетевых программах. Эта цифра сравнима с цифрами, достигнутыми в 2015–16 и 2010–11 годах.
  • Женские персонажи были моложе своих коллег-мужчин, с большей вероятностью, чем мужчины, были идентифицированы по их семейному положению, и с меньшей вероятностью, чем мужчины, были замечены на работе и действительно работали.
  • На разных платформах женские персонажи чаще, чем мужчины, играли личные жизненно важные роли, такие как жена и мать.Напротив, мужские персонажи с большей вероятностью, чем женщины, играли рабочие роли, например, руководителя бизнеса.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • Женщины составляли 39,7% потенциальных клиентов по сценариям трансляции, 43,1% потенциальных клиентов по кабельному сценарию и 42,8% потенциальных клиентов по цифровым сценариям.
  • Женщины составили 23% ведущих / других потенциальных клиентов, работающих в кабельной реальности / других потенциальных клиентов, и 29% участников цифровой реальности / других потенциальных клиентов.
  • цветных человек составили 21.5% лидов по сценарию трансляции, 21,3% лидов по кабельному сценарию и 21,3% потенциальных клиентов по цифровому сценарию.
  • Цветные люди составляли 28,4% участников трансляции реальности / других потенциальных клиентов, 22,4% представителей кабельной реальности / других потенциальных клиентов и 17,6% представителей цифровой реальности / других потенциальных клиентов.

UCLA

Женщины за кадром

  • Женщины составляли 28% от всех создателей, режиссеров, писателей, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих в сетевых, кабельных и потоковых программах.
  • Женщины составляли 27% от всех создателей, режиссеров, сценаристов, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих в программах вещательной сети.
  • В целом, в программах были задействованы женщины-закулисные в относительно небольшом количестве. В 50% программ учитывались роли четырех или менее женщин за кадром. Напротив, только в 6% программ было задействовано четыре или меньше мужчин. 3% программ задействовали 14 и более женщин на рассматриваемых закулисных ролях.Напротив, в 47% программ было задействовано 14 и более мужчин.
  • На всех платформах женщины преуспели в качестве продюсеров (39%), за ними следовали сценаристы (33%), исполнительные продюсеры (28%), создатели (23%), редакторы (22%), директора (17%) и директора фотография (3%).
  • На всех платформах, 97% рассмотренных программ не имели женщин-режиссеров-фотографов, 85% не имели женщин-режиссеров, 75% не имели редакторов-женщин, 74% не имели женщин-создателей, 67% не имели женщин-писателей, 23% не имели женщин продюсеров, а в 20% женщин-исполнительных продюсеров не было.
  • В программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 51% главных персонажей. В программах с исключительно мужчинами-авторами женщины составляли 38% главных персонажей.
  • Независимо от платформы, в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, значительно больше женщин в других ключевых закулисных ролях. Например, в программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составили 57% авторов. В программах с исключительно мужчинами-авторами женщины составляли 21% авторов.
  • На разных платформах программы, в которых есть хотя бы одна женщина-исполнительный продюсер, показывали больше женских персонажей и имели более высокий процент женщин-режиссеров и сценаристов, чем программы с исключительно мужчинами-исполнительными продюсерами. Например, в программах, где есть хотя бы одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составляли 18% директоров. В программах с участием исключительно мужчин-исполнительных продюсеров женщины составляли 8% директоров.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • Женщины составляли 32% режиссеров, впервые снимающих сериалы.Это резкое увеличение по сравнению с 19 процентами в прошлом сезоне, и это почти в три раза больше, чем в сезоне 2009–2010 годов.
  • Небелые люди составили 25% режиссеров, впервые снимающихся в сериалах. Это означает, что количество миноритарных директоров впервые удвоилось с 2009–2010 годов.

DGA

  • Женщины составляли 22,2% создателей сценариев вещания, 22,7% создателей сценариев по кабелю и 34,8% создателей цифровых сценариев.
  • Цветных представлено 9 человек.4% создателей сценариев вещания, 11,2% создателей сценариев по кабелю и 16,5% создателей цифровых сценариев.

UCLA

СЕЗОН 2015-2016

Женщины по телевизору

  • В целом, в 79% рассмотренных программ были задействованы больше персонажей мужского пола, чем женского пола. 5% имели ансамбли с равным количеством женских и мужских персонажей. В 16% программ было задействовано больше женских персонажей, чем мужских.
  • Процент женских персонажей, представленных в программах вещательной сети в прошлом году, был немного ниже показателя десятилетней давности (41% в 2015–2016 гг.42% в 2006–2007 гг.).
  • Процент женских персонажей с говорящими ролями был самым высоким в вещательных сетевых программах (41%), затем следовали потоковые программы (38%) и кабельные программы (33%).
  • Процент главных женских персонажей, появляющихся в программах вещательной сети, снизился с 2010–2011 годов. Женщины составляли 43% главных персонажей программ вещательной сети в 2010–2011 годах, 42% в 2014–15 годах и 41% в 2015–16 годах.
  • Женские персонажи реже, чем мужчины, изображались лидерами, реже мужчин видели на работе и фактически работали, и с большей вероятностью, чем мужчин, определяли их семейное положение.
  • Персонажи, появляющиеся в вещательных сетях, были более разнообразными, чем в кабельных каналах и потоковых сервисах. Например, 71% женских персонажей в вещательных сетях были белыми по сравнению с 77% в кабельных и потоковых сервисах. 5% женских персонажей в программах вещательной сети были латиноамериканцами, но только 3% женщин в кабельных и потоковых программах были латиноамериканцами.
  • 71% женщин были белыми (на шесть процентных пунктов ниже 77% в 2014–2015 годах), 17% были чернокожими (на два процентных пункта выше с 15%), 5% были латиноамериканцами (на два процентных пункта выше с 3%) 5. % были азиатами (рост на один процентный пункт с 4%), и 2% были представителями другой расы или этнической принадлежности (на один процентный пункт выше 1%)

Центр изучения женщин на телевидении и кино

В 1251 телесериалах, кабельных и цифровых сериалах в сезоне 2015-16 гг .:

  • Представлено 35 женщин.7% лидов по сценариям трансляции, 44,8% потенциальных клиентов по кабельному сценарию и 43,1% потенциальных клиентов с цифровым сценарием
  • На женщин приходилось 18,8% каналов реалити-шоу и других потенциальных клиентов, а также 29,8% каналов реалити-шоу и других потенциальных клиентов
  • Цветные люди составили 18,7% потенциальных клиентов по сценариям трансляции, 20,2% потенциальных клиентов по кабельным сценариям и 12,9% потенциальных клиентов с цифровыми сценариями
  • Цветные люди представляли 26,6% реалити-шоу и других потенциальных клиентов и 20,9% кабельного телевидения и других потенциальных клиентов

UCLA

Женщины за кадром

  • Наем женщин, работающих на ключевых закулисных позициях в программах вещательной сети, застопорился, и за последнее десятилетие не было значительного прогресса.
  • Женщины составляли только 27% всех лиц, работающих в качестве создателей, режиссеров, писателей, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий в программах сети вещания. В 2006–2007 гг. Это было 26%.
  • В 98% сериалов не было женщин-режиссеров, 91% — женщин-режиссеров, 78% — женщин-редакторов, 76% — женщин-создателей, 71% — писателей-женщин, 26% — женщин-продюсеров и 26% не было женщин-исполнительных продюсеров.
  • 60% программ задействовали 4 или меньше женщин на рассматриваемых закулисных ролях.Напротив, только в 7% программ было задействовано 4 или менее мужчин. 1% программ задействовали 14 или более женщин в рассматриваемых закулисных ролях. Напротив, в 46% программ было задействовано 14 и более мужчин.
  • В программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 45% всех говорящих персонажей. В программах, созданных исключительно мужчинами, женщины составляли 36% всех персонажей.
  • В программах, где есть хотя бы одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составляли 40% всех говорящих персонажей.В программах, в которых исполнительными продюсерами исключительно мужчины, женщины составляли 32% всех персонажей.
  • В программах, где по крайней мере одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составляли 41% главных персонажей. В программах с участием исключительно мужчин-исполнительных продюсеров женщины составляли 31% главных персонажей.
  • В программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 48% главных персонажей. В программах, созданных исключительно мужчинами, женщины составляли 35% главных персонажей.
  • В программах, в которых есть хотя бы одна женщина-создатель, женщины составляли 51% сценаристов, тогда как в шоу с исключительно мужчинами-авторами женщины составляли 16% авторов.
  • Процент женщин, выполняющих ключевые закулисные роли, был самым высоким в сетевых программах вещания (27%) и потоковых программах (27% t) и самым низким в программах кабельного телевидения (22%).

Центр изучения женщин на телевидении и кино

  • Женщины сняли 17% телевизионных эпизодов: женщины-европеоиды сняли 14% эпизодов, а женщины из меньшинств — 3%.

DGA

  • 81% режиссеров, впервые снимающихся в сериалах, были мужчинами в телевизионном сезоне 2015–2016 годов.

DGA

В 1251 телесериалах, кабельных и цифровых сериалах в сезоне 2015-16 гг .:

  • Женщины составляли 22,1% создателей телешоу по сценарию, 16,9% создателей программ по кабельному телевидению и 31,5% создателей цифровых шоу по сценарию
  • Цветные люди составили 7,1% создателей шоу по сценарию, 7,3% создателей шоу по сценарию и 15 человек.7% создателей цифровых шоу по сценарию

UCLA

Сезон 2014-2015 гг.

Женщины по телевизору

  • В 2014-2015 годах женские персонажи составляли 42% всех персонажей вещательных телевизионных программ и 40% всех персонажей вещательных, кабельных программ и программ Netflix.
  • В программах, транслируемых на ABC, самый высокий процент женских персонажей (45%), затем идут CW (43%), NBC и Fox (40%) и CBS (39%).
  • Женские персонажи по-прежнему изображаются моложе своих коллег-мужчин. Большинству персонажей женского пола было от 20 до 30 лет (60%), тогда как большинству персонажей мужского пола было от 30 до 40 лет (55%).
  • 77% персонажей женского пола были белыми, 15% афроамериканками, 3% латиноамериканцами, 4% азиатами и 1% представителями другой расы или этнического происхождения.
  • 35% персонажей женского пола, но только 24% персонажей мужского пола имели неизвестный профессиональный статус.

Центр изучения женщин на телевидении и в кино при Государственном университете Сан-Диего

  • В сезоне 2014–2015 гг. Женщины были менее чем пропорционально представлены среди потенциальных клиентов с транслируемыми сценариями и среди потенциальных клиентов с цифровыми сценариями.
  • Женщины были недопредставлены почти 2 к 1 среди потенциальных клиентов по кабельному сценарию.
  • Женщины были недопредставлены более чем 3 к 1 среди вещателей реалити-шоу и других потенциальных клиентов.
  • Женщины были недопредставлены более чем 2 к 1 среди кабельных реалити-шоу и других потенциальных клиентов.

Центр афроамериканских исследований Ральфа Дж. Банча

Женщины за кадром

  • Женщины составляли 27% создателей, режиссеров, сценаристов, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих над программами вещания, и 25% тех, кто работал на этих ключевых должностях в программах телевещания, кабельного телевидения и Netflix.
  • В программах вещания, в которых не было женщин-исполнительных продюсеров, женщины составляли 37% главных персонажей.В программах, где по крайней мере одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составляли 43% главных персонажей.
  • В программах вещания, в которых не было женщин-исполнительных продюсеров, женщины составляли 6% авторов. В программах, где есть хотя бы одна женщина-исполнительный продюсер, женщины составили 32% сценаристов.
  • Женщины преуспели как продюсеры (38%), за ними следуют сценаристы (26%), исполнительные продюсеры (26%), создатели (23%), редакторы (21%), режиссеры (14%) и операторы-постановщики. (2%)
  • 45% программ задействовали 4 или меньше женщин на рассматриваемых ролях.Только в 4% программ было задействовано 4 или менее мужчин.

Центр изучения женщин на телевидении и в кино при Государственном университете Сан-Диего

  • Женщины сняли 16% всех эпизодов.
  • 84% режиссеров, впервые снимающихся в сериалах, были мужчинами.
  • 27 серий имели 0% женщин и представителей меньшинств.
  • 3% эпизодов были сняты женщинами из меньшинств.

Гильдия Директоров Америки

  • Женщины были недопредставлены более чем 2 к 1 среди создателей программ, транслируемых по сценариям.
  • Женщины были недопредставлены более чем 2 к 1 среди создателей программ по кабельному телевидению.
  • Женщины были недопредставлены более чем 2 к 1 среди создателей шоу с цифровым сценарием.

Центр афроамериканских исследований Ральфа Дж. Банча

2013-2014 СЕЗОН

Женщины по телевизору

  • Женщины составляли 42% персонажей и говорящих ролей.
  • Женские персонажи по-прежнему изображаются моложе своих коллег-мужчин.
  • 74% женских персонажей были белыми, 14% — афроамериканцами, 5% — латиноамериканцами, 6% — азиатами и 1% — представителями другой расы или этнической принадлежности.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

Женщины за кадром

  • Женщины составляли 27% всех лиц, работающих в качестве авторов, режиссеров, писателей, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий.
  • Женщины создали только 20% всех шоу.
  • Женщины составляют 23% всех исполнительных продюсеров.
  • Женщины составляют только 13% директоров, 17% редакторов и ничтожные 2% руководителей фотографов.

Центр изучения женщин на телевидении и кино

Женщины сняли 14% эпизодов (DGA)

СЕЗОН 2012-2013 гг.

Женщины по телевизору

  • 43% всех говорящих персонажей и 43% главных персонажей были женщинами.
  • Программы, транслируемые на CW, показали самый высокий процент женских персонажей (51%), за ними следуют Fox и ABC (44%), NBC (41%) и CBS (39%).CW была единственной сетью, в которой женские персонажи представлены в точном числовом соотношении с их представленностью в населении США.
  • 30% персонажей женского пола, но только 19% персонажей мужского пола были в возрасте от 20 до 20 лет. 22% мужских персонажей и только 14% женских персонажей были в возрасте от 40 лет.
  • 78% женских персонажей были белыми, 12% — афроамериканками, 5% — латинскими, 3% — азиатскими и 2% — представителями другой расы или этнического происхождения.

Женщины за кадром

  • Женщины составляли 28% всех лиц, работающих в качестве авторов, режиссеров, писателей, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и постановщиков фотографий.
  • Женщины преуспели как продюсеры (38%), за ними следуют сценаристы (34%), исполнительные продюсеры (27%), создатели (24%), редакторы (16%), режиссеры (12%) и операторы фотографии (3). %).

Центр изучения женщин на телевидении и кино

Женщины составляют 14% режиссеров сериалов — 2% женщин из числа меньшинств и 12% белых женщин.

DGA

Лучшие британские телешоу, которые следует смотреть американцам

Американские телезрители знакомы с британскими актерами в мейнстрим-шоу.От Дамиана Льюиса, получившего «Эмми» за роль сержанта морской пехоты Николаса Броуди в сериале « Homeland », до Хью Лори, сыгравшего в восьми сезонах сериала « House » диагноста по таблеткам, — лучшие британские таланты получили несколько наград. лучшие роли на телевидении через пруд.

Однако американские зрители могут быть менее знакомы с тем, как смотрят великих британских актеров в великих сериалах British . В то время как определенные сериалы, созданные в Великобритании, такие как оригинальная книга Рики Жерве The Office и Идриса Эльбы Luther , произвели фурор в США.С., другие британские шедевры за границей не пользовались популярностью.

Вот некоторые из лучших британских телешоу, от реалити-шоу до комедий, от драмы до документальных фильмов, в том числе смесь известных фаворитов и незаметных сериалов.

Лучшие британские комедии

Peep Show

Этот культовый британский ситком о жизни двух неблагополучных друзей, живущих в грязной квартире на окраине Лондона, за период с 2003 по 2015 год получил множество наград.Сериал снят в нетрадиционном стиле, отражающем взгляды от первого лица главных героев Джереми, также известного как «Джез» (Роберт Уэбб) и Марка (Дэвид Митчелл), когда они ошибаются в жизни, влюбляясь и разрываясь — и в и в не в пользу друг друга. Оливия Колман, звезда фильма «Убийство в Восточном экспрессе» , которая должна сыграть роль королевы Елизаветы в третьем сезоне сериала «Корона » Netflix, периодически появляется в роли ужасной подруги Марка Софи.

Как это смотреть: Первый сезон Peep Show доступен на Hulu.

Джеймс Корден и Рут Джонс с наградой «Программа года», полученной за Гэвина и Стейси на церемонии вручения награды British Academy Television Awards в Лондонском Палладиуме в 2008 году.

Юи Мок — Изображения PA — Изображения PA через Getty Images

Gavin & Stacey

До того, как Джеймс Корден проводил шоу Late Late Show и пел караоке со знаменитостями в автомобилях, он был художником и строителем Смити в спортивном костюме в фильме Gavin & Stacey , который проходил в США.К. с 2007 по 2010 год. Шоу следует за отношениями на расстоянии, а затем за браком Гэвина из Эссекса (Мэтью Хорн) и Стейси из Уэльса ( Love Actually, , Джоанна Пейдж), но на самом деле это их лучшие подруги. , Смити (Корден) и Несса (Рут Джонс), которые крадут шоу своей первоначальной ненавистью и (предупреждение о спойлере), в конечном итоге, глубокими чувствами друг к другу.

Как это смотреть: Gavin & Stacey доступен для просмотра на Hulu.

The Inbetweeners

Если вам когда-либо приходилось смотреть невероятно мягкий американский римейк The Inbetweeners , не позволяйте ему мешать вам погрузиться в оригинальную версию Великобритании. Среди лучших британских комедийных телешоу трехсезонный ситком о четырех довольно некрутых друзьях-мужчинах — это яркое и веселое изображение жизни британского подростка из среднего класса, проживающего в пригороде, у которого нет больших забот, чем сдача экзаменов, отношения и раздражающие родители. .Если вам нравится сериал, стоит также посмотреть побочные фильмы: The Inbetweeners Movie , который следует за группой на не очень стильном праздновании конца года в Греции, и The Inbetweeners 2 , который включает банда в отпуске в год перерыва в Австралии.

Как это смотреть: Inbetweeners можно посмотреть на Netflix.

Дополнительно

Рики Жерве наиболее известен в США.S. for The Office , его сериал в стиле псевдодокументального о жизни на обычном британском рабочем месте, который сделал из Мартина Фримена и Маккензи Крук голливудскими звездами и был адаптирован в успешную американскую версию со Стивом Кареллом в главной роли. Но второй сериал комика, Extras середины 2000 года — , одно из нескольких великих британских шоу на Netflix, — тоже заслуживает всеобщего признания. Extras , в котором снимаются Жерве и Уродливая Бетти из Эшли Дженсен, рассказывает о жизни экстравагантного фильма Энди Миллмана, который пытается изобразить «настоящего» актера.Появляются многочисленные имена, в том числе Кейт Уинслет, Бен Стиллер, Дэниел Рэдклифф и Сэмюэл Л. Джексон, а Рождественский выпуск 2007 года — это лучший пример британского телевидения: смешной, умный и душераздирающий.

Как это посмотреть: Экстра можно посмотреть на Netflix.

Фиби Уоллер-Бридж, победительница в номинации «Лучшая женская роль в комедийной программе» «Дрянь», позирует в комнате победителя на церемонии вручения награды Virgin TV BAFTA Television Awards в Королевском фестивальном зале 14 мая 2017 года в Лондоне, Англия.

Майк Марсленд — Майк Марсленд / WireImage

Fleabag

Fleabag , написанная Фиби Уоллер-Бридж (одна из лидеров следующего поколения по версии TIME), в главной роли — мрачная комедия самой мрачной разновидности. История сосредоточена вокруг жизни эгоцентричной лондонки из среднего класса, которая пытается открыть собственное кафе, посвященное морским свинкам, и оправиться от смерти своей лучшей подруги в автокатастрофе.Ни один персонаж в Fleabag , от ее холодной, нервной сестры до мерзкой мачехи (которую играет блестящая Оливия Колман), не вызывает симпатии — но это только добавляет очарования отмеченному наградами шоу.

Как это смотреть: Fleabag можно посмотреть на Amazon Prime.

Лучшие британские драмы

Broadchurch

Если вы никогда не видели эпизод криминальной драмы ITV Broadchurch , то вас ждет настоящее удовольствие.Одно из ведущих британских телешоу с Дэвидом Теннантом и Оливией Колман в главных ролях «Доктора Кто» из сериала «» и «Доктора Кто» из (уловившего здесь закономерность?) Следует за разношерстным дуэтом, раскрывающим преступления, когда они расследуют убийство мальчика в сонном британском городке. В частности, первый сезон заставит вас гадать до конца, а всего восемь часовых серий — это идеальная продолжительность для выпивки в дождливый зимний день.

Как это смотреть: Broadchurch доступен для просмотра на Netflix.

Кадр из фильма «Слово». (Слева направо: Кристофер Экклстон, Молли Райт, Макс Венто, Морвен Кристи и Ли Инглби)

AMC Networks

Слово

Второй сезон этого британского шоу (основанный на популярном израильском сериале Yellow Peppers ) недавно вышел на небольшой экран после успеха первого сезона, который транслировался на BBC в 2016 году.Сериал, в котором снимался некогда доктор Кто , Кристофер Экклстон, рассказывает о мальчике с аутизмом и его семье из небольшого ветхого городка в Озерном крае Великобритании. Сериал, получивший высокую оценку за реалистичное изображение аутизма (пятилетний Джо Хьюз, чудесно изображенный Максом Венто, не является Человеком дождя), исследует реальность жизни детей с аутизмом и различные трудности, с которыми они сталкиваются в школе и дома. .

Как это смотреть: Слово можно посмотреть на телеканале Sundance TV.

Misfits

Хотя Misfits — это группа несовершеннолетних преступников, которые обретают особые способности после того, как попали в сверхъестественную грозу, назвать это научно-фантастическим сериалом — значит упустить его наиболее убедительные элементы. В то время как сериал действительно фокусируется на индивидуальных способностях различных персонажей (один, например, узнает, что он может стать невидимым, а другой может читать мысли), отношения между пятью сложными нарушителями закона являются наиболее захватывающим аспектом программы, которая выиграла Best Драматический сериал на вручении премии BAFTA TV 2010.

Как это смотреть: Misfits можно посмотреть на Hulu.

Шерлок

Эта серия, удостоенная премии «Эмми», представляет собой современное переосмысление книги Артура Конан Дойля « Шерлок Холмс ». Шерлок звезды Бенедикт Камбербэтч в роли культового детектива и Мартин Фриман в роли доктора Джона Ватсона. В то время как традиционалисты Шерлока Холмса могут уклоняться от представления в сериале такого знакового персонажа, этот современный пересказ забавен, энергичен и наполнен блестящими выступлениями — особенно от Камбербэтча, который населяет персонажа, как будто он был рожден, чтобы играть его.

Как это смотреть: Шерлок доступен для просмотра на Amazon и Google Play.

Линия дежурства

В этой динамичной антикоррупционной драме BBC о полиции есть четыре сезона, и, хотя каждый работает сам по себе, желательно смотреть их по порядку. Первый сезон, возможно, лучший из четырех, посвящен падению с милости главного инспектора детектива Тони Гейтса (которого играет Ленни Джеймс), чья жизнь начинает рушиться вскоре после того, как он получает престижную награду «Офицер года».Хит-шоу — одно из самых популярных за последние десять лет на BBC, и нетрудно понять, почему: Line of Duty захватывает, вызывает привыкание и полон сюрпризов.

Как это смотреть: Line of Duty можно посмотреть на Hulu.

Лучшие британские реалити-шоу

Актеры фильма «Сделано в Челси» с наградой «Сделано в Челси» на церемонии награждения «Сделано в Челси» в 2013 году в Королевском фестивальном зале в Лондоне.

Ян Уэст — Пенсильвания, изображения через Getty Images

Сделано в Челси

Сделано в Chelsea — это компактный телевизор в лучшем виде. Если вы поклонник таких шоу, как Настоящие домохозяйки , то этот взгляд на «структурированную реальность» будет для вас правильным выбором.Действие шоу происходит в престижном районе Челси на западе Лондона. В нем рассказывается о группе пугающе шикарных 20-летних, которые бранчут, устраивают вечеринки, свидания и страстно спорят (внимание, спойлер: много выпивки и тостов с авокадо). Шоу, удостоенное награды BAFTA, идет 14-й сезон и не показывает никаких признаков замедления. (Любители реалити-шоу могут заметить знакомое лицо, которое появляется в шестом сезоне и далее: The Hill из Стефани Пратт, которая делает то, что умеет лучше всего, в британском стиле.)

Как это смотреть: Made in Chelsea is доступно для просмотра в iTunes.

Первые свидания

Первые свидания — это именно то, что рекламирует его название: мужчины и женщины встречаются во французском ресторане в центре Лондона на свидании вслепую и либо поладят, либо быстро уйдут. Продюсеры пытаются сопоставить людей с кем-то, кто будет им хорошо подходить, но, конечно, даты не всегда совпадают с ожидаемыми. Шоу, которое разобьет вам сердце, и моменты, которые заставят вас в равной степени съежиться, завершится интервью с парой о том, хотят ли они снова увидеть друг друга, сидя рядом.Совсем не неудобно.

Как это смотреть: Американская версия First Dates транслируется на NBC, в то время как британское шоу можно увидеть только просмотрев клипы на YouTube.

Gogglebox

Некоторые американцы могут не знать, что Великобритания преуспевает в производстве странных реалити-шоу. Gogglebox является прекрасным примером этого: все шоу сосредоточено вокруг настоящих британских семей, которые сидят и вместе смотрят настоящие телепрограммы.Предпосылка может показаться немного скучной, но на самом деле Gogglebox — это реалити-шоу в лучшем виде. Обсуждают ли они Брексит после просмотра 10-часовых новостей или наслаждаясь финалом британской версии Танцы со звездами , электрическая группа персонажей, представленных в шоу, от шикарной пары Стеф и Дом до ссорящихся лучших друзей Сандры и Сэнди, ты гарантированно рассмешишь.

Как это смотреть: Gogglebox сложно смотреть в U.С., но любопытные зрители могут найти клипы на YouTube.

The Great British Bake Off, задний ряд слева направо: Стивен, Том, Лиам, Софи, Питер, Джеймс, Крис. Передний ряд слева направо: Джулия, Кейт, Стейси, Фло, Ян

Марк Бурдиллон / Love Productions / Channel4

The Great British Bake Off

Более известная в Штатах как The Great British Baking Show , The Great British Bake Off — это лучший продукт для соревнований.В добродушном реалити-шоу участвуют 12 участников, которые соревнуются в серии технически сложных кулинарных испытаний, при этом один пекарь отправляется домой каждую неделю. Поклонникам спин-оффа PBS рекомендуется проверить оригинальный Bake Off, с его печально известной белой палаткой, милыми вырезками из ягнят, слезами, спорами на основе тортов и самыми милыми участниками, которых только можно вообразить (привет Вэлу) .

Как это смотреть: The Great British Baking Show доступно на Netflix.

Лучшие британские документальные фильмы

Голубая планета II

Шестнадцать лет после того, как Голубая планета появилась на маленьком экране, новаторский британский документальный фильм о природе вернулся. Как и в оригинальном сериале, его набег в глубины океана рассказывается легендарным ведущим сэром Дэвидом Аттенборо, который в свои 91 год лучше, чем когда-либо, увлекает зрителей всех возрастов дикой природой.В этом сериале, получившем восторженные отзывы, рассказывается об осьминоге, использующем панцири для изготовления доспехов, о рыбах, меняющих пол, и о каракатице, гипнотизирующей свою добычу. Шоу также помогло разжечь дискуссии о катастрофическом воздействии пластиковых отходов на Мировой океан.

Как это смотреть: Blue Planet II скоро появится на BBC America.

Луи Теру: Темные государства

Три документальных фильма, снятых уважаемым британским режиссером-документалистом Луи Теру (двоюродным братом звезды Остатки звезды Джастина Теру), недавно выпущенных на BBC, каждый из них представляет собой мрачный и мощный взгляд на картину. разный кризис У.С. на данный момент сталкивается. Heroin Town исследует широко распространенную зависимость от опиатов, которая возникла в результате чрезмерной зависимости от рецептурных обезболивающих; Убийство в Милуоки фокусируется на росте преступности с применением огнестрельного оружия и количества убийств в городе Среднего Запада; и Секс с торговлей людьми — это взгляд на торговлю людьми в Хьюстоне.

Как это смотреть: Большая часть бэк-каталога Луи Теру доступна на Netflix, и вполне вероятно, что Dark States в конечном итоге выйдет в эфир на BBC America.

Еще истории из TIME, которые необходимо прочитать


Напишите Кейт Самуэльсон по адресу [email protected]

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *